Spektakl ciała – akt w polskiej fotografii

• Authors: Marek Śnieciński

Title variants

EN

The Performance of the Body – Nude Studies in Polish Photography

• Languages of publication: PL

Abstracts

EN

Some examples of nude studies in Polish post-war photography are discussed in the context of contemporary debates over the representations of the human body. Images of the body (including nude studies) are considered as the metaphors of people and constantly changing ideas (H. Belting). Body simulacra constantly remind us of the importance of nudity, which in our culture has the status of events and not the state, which makes the experience as “exposition”, “made naked” and never as a permanent form of ownership” (G. Agamben). Nudity dressed in a “cloak” of art (image) changes into a form of costume. In this context, gaze gains special meaning: motifs in pictures become important because of the gaze directed toward the subject (L. Nead). Nude studies (or, more broadly: images of the body) continuously redefine the problem of obscenity, which becomes the way of querying and expanding the limits of art. Artistic approach towards nudity reveals the so-called “crisis of references”, for example, when artists only show some parts of the human body and when they deconstruct sexuality. Contemporary body performances reveal many metaphors and ideas. Also, they reveal people’s uncertainty in relation to themselves and their images.

• Publisher: Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu
• Journal: DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu
• Year: 2013
• Volume: 15
• Pages: 204-224

Contributors

author

Marek Śnieciński

References

• 1 François Soulages, Estetyka fotografii, przekład Beata Mytych-Forajter, Wacław Forajter, Kraków 2007, s. 83.
• 2 Hans Belting, Antropologia obrazu, przekład Mariusz Bryl, Kraków 2007,
• s. 110.
• 3 Tamże, s. 113.
• 4 H. Arendt, The Life of the Mind, New York 1971, s. 26 i n., za: H. Belting, dz. cyt.,
• s. 113–114.
• 5 Tamże, s. 114.
• 6 Tamże, s. 133–134.
• 7 Tamże, s. 256.
• 8 Zygmunt Waźbiński, Renesansowy akt wenecki, Warszawa 1967, s. 11–12.
• 9 Giorgio Agamben, Nagość, przekład Krzysztof Żaboklicki, Warszawa 2010,
• s. 67.
• 10 Tamże, s. 75.
• 11 Tamże.
• 12 Tamże, s. 75–76.
• 13 Lynda Nead, Akt kobiecy. Sztuka, obscena i seksualność, przekład Ewa Franus, Poznań 1998.
• 14 Tamże, s. 23.
• 15 G. Agamben, dz. cyt., s. 89; Agamben formułuje te uwagi analizując dyptyk H. Newtona z 1981 roku They Are Doming i performance Vanessy Beecroft, który odbył się w 2005 roku w berlińskiej Neue Nationalgalerie.
• 16 Tamże, s. 97.
• 17 Tamże, s. 98.
• 18 L. Nead, dz. cyt., s. 146.
• 19 Wolfgang Welsch, Estetyka poza estetyką, przekład Katarzyna Guczalska, Kraków
• 2005, s. 163.
• 20 L. Nead, dz. cyt., s. 29.
• 21 Tamże.
• 22 Tamże, s. 105.
• 23 Tamże, s. 107.
• 24 Tamże.
• 25 Szerzej na ten temat piszę w eseju: Marek Śnieciński, Cywilizacja spektaklu – profanacje i gra zmysłów, [w:] „Dyskurs”. Zeszyty Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu, nr 13/14 2012, s. 200–215. Por. także Giorgio Agamben, Profanacje, przekład Mateusz Kwaterko, Warszawa 2006.
• 26 L. Nead, dz. cyt., s. 111.
• 27 Tamże.
• 28 Por. np. Agata Jakubowska, Na marginesach lustra. Ciało kobiece w pracach polskich artystek, Kraków 2004.
• 29 H. Belting, dz. cyt., s. 136.
• 30 Problem kryzysu referencji omawiam szerzej w eseju: Marek Śnieciński, Kryzys reprezentacji – wizerunek człowieka we współczesnej fotografii niemieckiej, [w:] „Dyskurs”. Zeszyty Naukowo- Artystyczne ASP we Wrocławiu, nr 11/2010, s. 256–295.
• 31 H. Belting, dz. cyt., s. 135.
• 32 Susan Sontag, O fotografii, przekład Sławomir Magala, Kraków 2009, s. 9.