From painted decoration to the screen. The turn in stage illusion in the late 20th and early 21st century

• Authors: Raszewska Magdalena , Łarionow Dominika

Title variants

PL

Od malowanej dekoracji do ekranu. Zwrot w iluzji scenicznej na przełomie XX I XXI wieku

• Languages of publication: EN

Abstracts

EN

The painted decoration discovered in the Renaissance dominated the European stage for almost 300 years. In the second half of the nineteenth century, the so-called Great Reforms theater challenged this tradition, but it has survived in various guises until the present day. Today we perceive this form as anachronistic, as a quote from the past or an awkwardness of the set designer. Changing the perception of reality on the screen has also led to a change in the treatment of illusion and stage space. The screen has become not only an element of decoration, but it also shows or in extreme cases replaces reality. The impact of the new media on theatre today results not only from the introduction of technology, but also from the entrance into theater of artists from the world of the media. The new relationship leads in extreme situations to the denial of the basic definition of theater as an interaction between the creator and the recipient. The purpose of the paper is to show the interrelationships between the actor and the spectator, illusion and disillusionment. It seems that the described change will determine the direction of further development of theater. It remains an open question how the relationships between all of the participants in the interaction will be impacted by the use of screens and other electronic media. Describing and naming the attempts at qualitative change in the structure of the stage is important for the formation of new methodology for analyzing theatrical reality.

PL

System malowanych dekoracji, wynaleziony w późnym renesansie, zdominował sceny europejskie na 300 lat. Co prawda w II połowie XIX wieku zjawisko tzw. Wielkiej Reformy Teatru zanegowało tę tradycję, jednak przetrwała ona w różnych odsłonach aż po dzień dzisiejszy. Współcześnie mamy zdecydowane poczucie anachronizmu tej formy, wręcz odczuwamy ją jako cytat z przeszłości lub nieporadność scenografa. Zmiana sposobu postrzegania świata z realnego na oglądany za pośrednictwem ekranu spowodowała również zwrot w traktowaniu iluzji i przestrzeni scenicznej. Ekran stał się nie tylko nośnikiem dekoracji, ale również realnym elementem świata przedstawiającego lub w skrajnych przypadkach go zastępuje. Zwrot multimedialny dokonuje się dziś nie tylko dzięki obecności techniki, ale również poprzez wejście do teatru twórców ze świata mediów. Nowa zależność w skrajnej sytuacji doprowadza do zanegowania podstawowych definicji spektaklu teatralnego rozumianego jako współobecność twórcy i odbiorcy. Celem naszego tekstu będzie pokazanie zwrotu, jaki zachodzi w relacji aktor/widz, iluzja/deziluzja. Wydaje się, że ta zmiana wyznaczy kierunek dalszego rozwoju teatru. Otwarta pozostanie kwestia, jaką relację interpersonalną pomiędzy wszystkimi uczestnikami widowiska wytworzą ekrany czy inne media elektroniczne. Opisanie i próba nazwania przemiany jakościowej w strukturze dzieła scenicznego jest istotna dla kształtowania się nowych metodologii analizy rzeczywistości teatralnej.

Keywords

EN

disillusion; illusion; projection; screen; space in the theatre; stage design; theater; turn

PL

deziluzja; ekran; iluzja; projekcja; przestrzeń teatralna; scenografia; teatr; zwrot

• Publisher: Łódzkie Towarzystwo Naukowe, Stowarzyszenie
• Journal: Art Inquiry. Recherches sur les arts
• Year: 2015
• Volume: XVII (XXVI)
• Pages: 291-307

Dates

published

2015

Contributors

author

Raszewska Magdalena

• Academy of Fine Arts, Warsaw

author

Łarionow Dominika

• Department of Art History University of Lodz

References

• Belting Hans (2012) Antropologia obrazu. Szkice do nauki o obrazie, transl. M. Bryl, Kraków: Universitas.
• Błaszczak Monika (2009) Ekrany i lustra w polskim dramacie współczesnym, Poznań: Wydawnictwo Poznańskiego Towarzystwa Przyjaciół Nauk.
• Fazan Katarzyna (2014) Czego chce film na scenie? Analiza trzech przypadków, "Kwartalnik Filmowy”, no. 87-88, pp. 114-126.
• Hagemann Simon (2015) La recherche des avant-gardes théâtales historique autour du progress technique, “Ligeia. Dossiers sur l’Art", no. 137-140, Paris, pp. 88-95.
• Kluszczyński Ryszard W. (2014) Paradygmat sztuk nowych mediów, "Kwartalnik filmowy”, no. 85, pp. 194-205.
• Kluszczyński Ryszard W. (1999) Film, wideo, multimedia. Sztuka ruchomego obrazu w erze elektronicznej, Warszawa: Instytut Kultury.
• Łarionow Dominika (2014) Scenography studies – on the margin of art history and theater studies, in: “Art Inquiry. Recherches sur les arts” vol. XVI (XXV), pp. 115-126.
• Majchrowski Zbigniew (2010) Świat mediów jako wyzwanie rzucone historii teatru, in: Nowe historie 1. Ustanowienie historii, Warszawa: Instytut Teatralny.
• McKenzie Jim (2008) Global Feeling. (Almost) all you need is love, in: Performance Design, edited by Dorita Hannah and Olav Harsløf, Musuem Tusculanum Press, University of Copenhagen.
• Pleśniarowicz Krzysztof (1996) Przestrzenie deziluzji, Kraków: Universitas.
• Sontag Susan (2014) Film and Theater, "The Tulane Drama Review”, 1966, Fall, vol.11, no. 1, pp. 24-37
• Starski Allan, Stanisławska Irena A. (2013) Scenografia, Warszawa: Wydawnictwo Wojciech Marzec.
• Strzelecki Zenobiusz (1963) Polska Plastyka Teatralna, Warszawa: PIW.
• The theater of the Bauhaus (1996) Baltimore and London: The Johns Hopkins University Press.
• Zeidler Janiszewska Anna, http://www.asp.wroc.pl/dyskurs/(dostęp 20.05.2015).

Identifiers

ISSN

1641-9278