Full-text resources of CEJSH and other databases are now available in the new Library of Science.
Visit https://bibliotekanauki.pl

PL EN


Journal

2017 | 1 | 169-192

Article title

Experimental Theatre of the 1960’s – Challenges of the Performance. Performativity and Intentionality: Kennedy and Baraka

Content

Title variants

Languages of publication

EN

Abstracts

EN
“Experimental Theatre of the 1960’s – Challenges of the Perfor-mance: Performativity and Intentionality – Kennedy and Baraka” explores the nature of the borderline experience of interpreting a drama in the process of stage production. The text discusses two aspects, namely the intention of the playwright as reflected in the play script and the intention of the director manifested in the theatre performance. This borderline experience, albeit foreign to other literary genres, has been inherently inscribed into every play known in history. The playwright’s intention embodied in the script is evaluated and subsequently trans¬formed by the director. The level of transformation, though, depends on the nature of stage directions. In order to explain the mechanism which underlies the differentiated levels of produc¬tion-based transformation, the paper refers to Richard Court¬ney’s idea of a play as a skeletal literary form, as well as to Beards¬ley’s, Ingarden’s and Stanislavski’s theories of intentional author/playwright. There are two in-depth case studies, of Adrienne Kennedy’s Funnyhouse of a Negro and Amiri Baraka’s Slave Ship, which exemplify the theory that the directors may in fact be restricted in their freedom of script interpretation. The paper provides an insight into the mode of playwright’s intentional seizing the control of stage production with the facilitated stage directions.
PL
“Experimental Theatre of the 1960’s – Challenges of the Performance: Performativity and Intentionality – Kennedy and Baraka” opisuje kwestię doświadczenia granicznego, jakim jest interpretacja tekstu dramatycznego w procesie produkcji scenicznej. Tekst koncentruje się na dwóch aspektach, tj. intencji autora odzwierciedlonej w skrypcie oraz intencji reżysera zawartej w przedstawieniu teatralnym. To doświadczenie graniczne, nieznane innym gatunkom literackim, jest wpisane w byt każdej sztuki teatralnej. Intencje autora zawarte w skrypcie podlegają ewaluacji oraz transfrormacji ze strony reżysera. Jednakowoż, poziom transformacji wizji sztuki, jaki dokonuje się w procesie produkcji scenicznej, jest w swoisty sposób uzależniony od natury didaskaliów. Niniejsza praca opisuje mechanizmy różnicowania poziomów interpretacyjnej transformacji dramatu w odniesieniu do idei sztuki, jako szkieletowej formy literackiej Richarda Courtney’a, a także teorii intencjonalnego dramatopisarza wysuwanych przez Beardsley’a, Ingardena oraz Stanisławskiego. Niniejszy esej zawiera także, jako przykładowe zastosowanie teorii, która mówi o tym, że reżyser może być ograniczony w procesie interpretacji poprzez intencjonalne działania autora, także dwa studia przypadku, opisujące sztuki Funnyhouse of a Negro autorstwa Adrienne Kennedy i Slave Ship autorstwa Amiri Baraka. Oba przykłady pomagają zrozumieć mechanizmy intencjonalnego użycia didaskaliów przez autora w celu moderowania interpretacji sztuki oraz wpływania na jej produkcję sceniczną.

Journal

Year

Volume

1

Pages

169-192

Physical description

Contributors

  • Uczelnia Lingwistyczno-Techniczna w Świeciu

References

  • Artaud, Antoin. The Theater and its Double. New York: Grove Press, 1958.
  • Baraka, Amiri. Slave Ship. The Motion of History and Other Plays. New York: William Morrow and company Inc., 1978. 129-150.
  • Barthes, Roland. Critical Essays. Evanston, Illinois: Northwestern University Press, 1972.
  • Beardsley, Monroe. Aesthetic Intentions and Fictive Illocutions. What Is Literature? Ed. Paul Hernadi. Bloomington, London: Indiana UP, 1978. 161-177.
  • Coleman, Mike. An Interview With Imamu Amiri Baraka. “What is Black Theater?” Black World 20/6, April 1971:32-36.
  • Corrigan, Robert. Stanislavski and the Playwright. Theatre in the Twentieth Century. Ed.Robert Corrigan. New York: Grove, 1965.
  • Courtney, Richard. Drama and Aesthetics The British Journal of Aesthetics 8/4, 1968: 373-386.
  • Ingarden, Roman. Das literarische Kunstwerk. Tübingen: Max Niemeyer Verlag, 1965. Print.
  • Kennedy, Adrienne. Funnyhouse of a Negro. A Play in One Act. London: Samuel French, 1969.
  • Pavis, Patrice. Analyzing Performance: Theater, Dance and Film. Ann Arbor: University of Michigan Press, 2003.
  • Rosenhagen, Diana. Actual Explosions and Actual Brutality’ Baraka, Violence and the Black Arts Stage. Violence in American Drama: Essays on its Staging, Meanings and Effects. Ed. A. C. Muñoz, R. E. Romero and B. M. Martinez. Jefferson: McFarland, 2011. 143-156.
  • Sell, Mike. Avant-Garde Performance and Material Exchange: Vectors of the Radical. Houndmills: Palgrave Macmillan, 2011.
  • Übersfeld, Anne. Lire le Théâtre. Paris: Éditions sociales, 1977.

Document Type

Publication order reference

Identifiers

YADDA identifier

bwmeta1.element.desklight-e73d1e61-b81a-46dc-b513-db0d243a7a06
JavaScript is turned off in your web browser. Turn it on to take full advantage of this site, then refresh the page.