Dance in tourism from an anthropological perspective: An introduction to the research issue

• Authors: Adrianna Banio , Ewa Malchrowicz-Mośko
• Languages of publication: EN

Abstracts

EN

Nowadays, dance plays an important role in the modern tourism industry. Today, the craze for dancing creates great opportunities for cultural tourism. However, it should be remembered that there is a great danger of losing the most important meaning of dance by commercializing and reducing its essence. Dance tourism as discussed in the article is understood as travel for the purpose of learning about dance and its culture in places where given dance styles were born, or where they play an important national role as well as enjoying great popularity among the local community. This article is an introduction to the issue of dance tourism in an anthropological context. It presents potential attractions related to dance in the perspectives of cultural and sports tourism, it has an illustrative and descriptive character while its method is a literature review and presentation of popular examples.

Keywords

EN

dance in tourism; dance anthropology; cultural tourism; sports tourism

• Publisher: Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
• Journal: Turyzm
• Year: 2019
• Volume: 29
• Issue: 1
• Pages: 15-21

Dates

published

2019-06-30

Contributors

author

Adrianna Banio

• University of Szczecin, Faculty of Physical Culture and Health Promotion, Department of Sport Theory and Practice

• https://orcid.org/0000-0001-5514-9177

author

Ewa Malchrowicz-Mośko

• University of Phisical Education in Poznań, Faculty of Tourism and Recreation, Department of Humanistic Fundations of Tourism and Recreation

• https://orcid.org/0000-0002-7676-1477

References

• Banio, A. (2014). Taniec jako naturalna ekspresja ruchowa człowieka. In: J. Nowocień, K. Zuchora (eds). Wychowanie fizyczne i sport jako prawo człowieka i proces ciągłej edukacji (pp. 126-132). Warszawa: Akademia Wychowania Fizycznego Józefa Piłsudskiego, Polska Akademia Olimpijska, Fundacja „Centrum Edukacji Olimpijskiej”.
• Banio, A. (2015). Związek tańca z igrzyskami olimpijskimi. In: J. Eider (ed.), Wybrane zagadnienia olimpijskie w teorii i praktyce (pp. 73-79). Szczecin: Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego.
• Bliss, M. (2014). The soul of belly dance: Culture and history. Create-Space Independent Publishing Platform.
• Boas, F. (1972). The function of dance in human society. New York: Dance Horizons.
• Brocki, M. (2015). Antropologia język ciała. Wrocław: Astrum.
• Buczkowska, K. (2008). Turystyka kulturowa. Przewodnik metodyczny. Poznań: Wyd. AWF.
• Buczkowska, K. (2009). Kulturowa turystyka eventowa. In: K. Buczkowska, A. Mikos v. Rohrscheidt (eds), Współczesne formy turystyki kulturowej (pp. 91-118). Poznań: Wyd. AWF.
• Chasteen, J. (1996). The prehistory of samba: Carnival dancing in Rio de Janeiro. Journal of Latin American Studies, 28 (1), 29-47.
• Daniel, Y. (1996). Tourism dance performances authenticity and creativity. Annals of Tourism Research. 23, 4, 780-797.
• Dansmusset. Retrieved from: www.dansmuseet.se/en/ (10.01.2019).
• Davis, K. (2015). Dancing tango: Passionate encounters in a globalizing world. New York: New York University Press.
• Drożdż, T. (2012). Człowiek i taniec. Systemy choreograficzne jako profile badania kultury. Katowice. PhD thesis.
• Duncan, I. (1905). Taniec przyszłości: odczyt Izadory Duncan. Warszawa: Gebethner & Wolff.
• Dunham, K. (1969). Island possessed. Chicago: University of Chicago Press.
• Frankfort-Nachmias, C., Nachmias, D. (2001). Metody badawcze w naukach społecznych. Poznań: Zysk i S-ka.
• Gibson, H. (1998). Active sport tourism: Who participate? Leisure Studies, 17 (2), 155-179.
• Kaczmarek, S., Kaczmarek, J. (2015). Wielość rzeczywistości w przestrzeni turystycznej. Rozwój Regionalny i Polityka Regionalna, 31, 17-32.
• Kaeppler, A. (1967). The structure of tongan dance. University of Hawaii. PhD thesis.
• Kringelbach, H., Skinner, J. (2012). Dancing cultures. Globalization, tourism and identity in the anthropology of dance. [s. l.] Berghahn Books.
• Kurath, G.P. (1960). Panorama of dance ethnology. Current Anthropology, 1 (3), 233-254.
• Lifar, PP. (1969). The russian ballet in Russia and in the West. The Russian Review, 28 (4), 396-402.
• Malchrowicz, E. (2009). Półwysep Iberyjski – raj dla turystów kulturowych. Przegląd potencjału Hiszpanii i Portugalii dla rozwoju wybranych form turystyki kulturowej. Turystyka Kulturowa, 9, 4-26.
• Malchrowicz, E., Buczkowska, K. (2010). Fiesty hiszpańskie – jeszcze święta lokalne, czy już tylko atrakcje dla turystów? Turystyka Kulturowa, 4, 17-37.
• McCleary, K., Weaver, P., Meng, F. (2006). Dance as a tourist activity: Demographics, demand characteristics, motivation, and segmentation. Tourism Analysis, 10 (3), 277-290. DOI: 10.3727/108354205775322 970.
• McMains, J. (2015). Spinning mambo into salsa: Caribbean dance in global commerce. Oxford: Oxford University Press.
• National Museum of Dance. Retrieved from: http://www.dancemuseum.org/ (27.01.2019).
• National Museum of Dance. Retrieved from: www.dancemuseum.org (14.01.2019).
• Papadimitriou, L. (2000). Traveling on screen: Tourism and the Greek Film Musical. Journal of Modern Greek Studies, 18 (1), 95-104.
• Prylińska, A., Korczak, M., Nawrot, A., Strusio, M., Kaczmarek, J. (2018). Milonga – od produktu rekreacyjnego do turystyki kulturowej. Turystyka Kulturowa, 6, 94-111.
• Royce, A.P. (2002). The anthropology of dance. Alton: Dance Books.
• Ruxandra, A. (2018). A lo cubano: taniec i reprezentacje kubańskości w kontekście turystyki kulturowej. Lud, 102, 445-470.
• Sawala, K., Krawczyk, W., Bednarski, J. (2005). Wielkie fiesty Europy. Przewodnik etnoturystyczny. Poznań: Oficyna Wydawnicza „Atena”.
• Schwark, J. (2007). Sport tourism: Introduction and overview. European Journal for Sport and Society, 4 (2), 117–132. DOI: 10.1080/16138171.2007.116877799.
• Topić, M. (2016). Dance and cultural tourism in Croatia. International Journal of Religion and Society, 5 (1), 47-48.
• Using dance heritage for the tourism experience in airports. Retrieved from:www.worlddanceheritage.org (10.02.2019).
• Vianna, H. (1999). The mystery of samba. Popular music and national identity in Brazil. North Carolina: University of North Carolina Press.
• Wilson, M. (1972). The wedding cakes: A study of ritual change. In: J.S. La Fontaine (ed.), The interpretation of ritual (pp. 187-201). London: Tavistock.

Identifiers

DOI

10.2478/tour-2019-0002