Full-text resources of CEJSH and other databases are now available in the new Library of Science.
Visit https://bibliotekanauki.pl

Refine search results

Journals help

  1. 5 Musica Ecclesiastica

Authors help

  1. 5 Białkowski M.

Years help

  1. 2 2023

  2. 1 2021

  3. 1 2019

  4. 1 2016

Results found: 5

first rewind previous Page / 1 next fast forward last

Search results

help Sort By:

help Limit search:
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
1
Publication available in full text mode
Content available

KILKA REFLEKSJI O MIEJSCU WYKONYWANIA ŚPIEWU PO CZYTANIU, WYMIENNOŚCI TEKSTÓW I O FORMACH

100%
Białkowski M.
Musica Ecclesiastica
|
2021
|
issue 16
61-66
PL
Przepisy liturgiczne dotyczące wykonawstwa śpiewu po czytaniu wskazują jednoznacznie na ambonę, dopuszczając jednak inne miejsce, które w przypadku braku ambony powinno być zawsze w prezbiterium. Sugerowana przez Lekcjonarz mszalny wymienność tekstu po czytaniu w celu ułatwienia śpiewu nie dotyczy obszaru polskiego ‒ z racji ustandaryzowanego tekstu refrenu. W przypadku melodii jednowersowych refren psalmu responsoryjnego można powtarzać co wers.
EN
Liturgical rules concerning the performance of singing after a reading clearly indicate a pulpit, however they allow for a different place which should always be in the presbyterium in case there is no pulpit. The interchangeability of a text after a reading suggested by the Lectionary in order to facilitate singing, however, it does not apply to the Polish area, due to the standardized text of a refrain. In the case of single-line melodies, a refrain of a responsorial psalm can be repeated every verse.
2
Publication available in full text mode
Content available

Sprawozdanie z sympozjum naukowego "Apoteoza świętych w muzyce liturgicznej" w ramach cyklu "Convenium musicæ sacræ dedicatum"

100%
Białkowski M.
Musica Ecclesiastica
|
2023
|
vol. 18
171-174
3
Publication available in full text mode
Content available

Inspiracje rytmiczne śpiewem gregoriańskim w muzyce organowej

100%
Białkowski M.
Musica Ecclesiastica
|
2016
|
issue 11
85-92
EN
Aside from its position in the liturgy of the Roman Catholic Church, that is the priority to liturgical singing, Gregorian chant ranks high in the musical culture of Western Europe. This was, among other things, due to the strong impact of the Gregorian vocal repertoire on the music literature, with particular emphasis on organ literature. Starting from the fifteenth century, a significant number of composers were inspired in their artistic work by Gregorian chant, mainly by popular syllabic forms. The Benedictine monasteries resound with Gregorian chant and the place of the missing songs is filled with organ music. Dom Paul Benoit (1893-1979) of the Luxembourg abbey in Clervaux, inspired by Alleluia modus IV (modal pattern), composed the prelude Au Cénacle, Ascension - Pentecôte. His harmonic accompaniment grouping of the cited melody corresponds to the melismatic grouping of Alleluia. In this case, we can speak not only about the citing of the Georgian melody but also about the rhythmic inspiration in the organ music.
4
Publication available in full text mode
Content available

Piękno śpiewu gregoriańskiego – prawda, sztuka, modlitwa

100%
Białkowski M.
Musica Ecclesiastica
|
2023
|
vol. 18
125-137
PL
Kategorie piękna i elegancji przewijają się w dziejach człowieka, który do ich wyrażania stosuje najcenniejsze środki, jakimi dysponuje. Towarzyszy im parametr autentyczności i historyczności, stąd wszelkie próby fałszu dyskwalifikują piękno. Ideą piękna jest oderwanie człowieka, choć na chwilę, z rzeczywistości ziemskiej i przeniesienie go w wymiar transcendentalny. Dotyczy to również śpiewu gregoriańskiego. Jest piękny, kiedy jest autentyczny, jest sztuką oraz prowadzi do modlitwy. Istotne jest, aby poszukiwać prawdy o repertuarze gregoriańskim, w którym tradycja zachowała utwory okresu nie tylko klasycznego, ale i postklasycznego. Gregoriańska sztuka wokalna ma na celu aplikację wyników badań muzykologicznych do praktyki śpiewaczej. Następnie tak przygotowany materiał powinien zaistnieć w liturgii, w której wykonawcy się modlą i uświęcają. Wszystkie trzy parametry piękna śpiewu gregoriańskiego: autentyczność, sztuka i modlitwa są ze sobą integralnie złączone; sama prawda jedynie umiejscawia śpiew w obszarze spekulacji teoretycznych, sama sztuka prowadzi do przeżyć emocjonalnych, natomiast sama modlitwa redukuje teorię gregoriańską i sztukę wokalną.
EN
Categories of beauty and elegance run through history of man, who uses most precious materials available in order to express them. This process is accompanied by the parameters of authenticity and historicity, and thus any misconception impairs beauty. The very idea of beauty is to help a man to get away from mundane reality, if only for a while, and move him into transcendent dimension. This includes Gregorian chant, an art so beautiful when authentic, leading a man to pray. Therefore a quest for a genuine Gregorian repertoire of classical and post-classical songs is so vital. The aim of Gregorian vocalism is to translate the fruit of musicological research into singing. Then, the ready material is to be presented in the church, where people pray and worship God. All three parameters of the beauty of Gregorian chant ‒ authenticity, art and prayer ‒ are integrally connected with each other: the truth leaves singing in the area of theoretical speculation, the art leads to an emotional experience, and the prayer reduces Gregorian theory and vocal art.
5
Publication available in full text mode
Content available

De non praetereunte cantu gregoriano. Śpiew gregoriański ostoją tradycji liturgiczno-muzycznej Kościoła

100%
Białkowski M.
Musica Ecclesiastica
|
2019
|
issue 14
59-70
PL
W muzycznej tradycji Kościoła rzymskokatolickiego rozwinęły się różne gatunki muzyki wokalnej i instrumentalnej, które w wielu przypadkach ucierpiały wskutek wpływów współczesnych trendów muzycznych szukających miejsca w liturgii. Magisterium Kościoła jest zorientowane na autentyczny styl muzyki liturgicznej i konsekwentnie opiera się „nowościom”, o których w artykule mowa, poprzez między innymi praktykę chorału gregoriańskiego w liturgii. W chorale gregoriańskim wyraźnie widoczne są kryteria kompozycyjne, które powinny być wskazówkami dla każdej muzyki, która aspiruje do miana liturgicznej. Absolutnie pierwsze kryterium to tekst, który jest punktem wyjścia dla każdego kompozytora. Kryterium to wskazuje na muzykę zawsze szanującą cechy tekstu liturgicznego a jego poszanowanie prowadzi do zjednoczenia warstwy słownej z melodyczną. Melodia powinna podkreślić znaczenie śpiewanego tekstu. Aby tak się stało, konieczna jest akceptacja liturgicznego stylu wykonawczego, który zwraca uwagę na poprawną wymowę tekstu, intonację, artykulację, przeciwstawienie się stylowi muzyki świeckiej. Kolejne ważne kryterium podkreśla formę muzyczno-liturgiczną, która szanuje obrzęd celebracji. Oczywiście, wraz z rozwojem liturgii konieczne jest poszerzanie repertuaru o „nowe” utwory w chorale gregoriańskim: w takich przypadkach możliwe jest uciekanie się do już istniejących utworów lub dostosowanie melodii typicznych z poszanowaniem kryteriów teologicznych. Ostatnie analizowane kryterium odkrywa cel muzyki w liturgii: duchowość. Chodzi o to, by poziom artystyczny muzyki liturgicznej powinien prowadzić do powiększania chwały Bożej, unikając koncentracji uwagi na samej muzyce lub wykonawcach.
IT
Nella tradizione musicale della Chiesa romana-cattolica hanno avuto sviluppo vari generi, nell’ambito della musica vocale e strumentale, che, in molti casi, hanno risentito dell’influenza delle tendenze musicali moderne, cercando una collocazione nella liturgia. Il Magistero della Chiesa è orientato verso uno stile musicale liturgico più consono e autentico e oppone resistenza alle “novità” in questione, ad esempio con la pratica liturgica del canto gregoriano. Nel canto gregoriano appaiono con evidenza i criteri compositivi che possono essere altrettante linee-guida per qualsiasi musica che aspiri a diventare liturgica. Il primo criterio assoluto è rappresentato dal testo, che è il punto di partenza prescelto da ogni compositore, messo in musica sempre nel rispetto delle sue caratteristiche; questo procedimento porta all’unità melodico verbale, che vuole appunto sottolineare il senso del testo cantato. Perché ciò avvenga è necessario adottare uno stile esecutivo liturgico che ponga attenzione alla giusta pronunzia del testo, all’intonazione, all’articolazione, opponendosi allo stile della musica profana. Un altro importante criterio evidenzia la forma musicale-liturgica, la quale rispetta il rito della celebrazione. Ovviamente con lo sviluppo della liturgia è necessario incrementare il repertorio con “nuovi” brani in canto gregoriano: in questi casi è possibile fare ricorso a brani già esistenti o adattare melodie tipiche, nel rispetto dei criteri teologici. Un ultimo criterio che viene analizzato rivela lo scopo della musica in liturgia: la spiritualità. Dunque, il livello artistico della musica nella liturgia deve condurre alla magna gloria di Dio, evitando di concentrarsi su se stessa o di porre in risalto la figura degli esecutori.
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
JavaScript is turned off in your web browser. Turn it on to take full advantage of this site, then refresh the page.