Full-text resources of CEJSH and other databases are now available in the new Library of Science.
Visit https://bibliotekanauki.pl

Results found: 6

first rewind previous Page / 1 next fast forward last

Search results

help Sort By:

help Limit search:
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
1
Publication available in full text mode
Content available

Votum důvěry? O cílech a funkcích literární historie

100%
Nalewajk Ż., Čermochová K., Słowik O.
Slovo a smysl - Word & Sense
|
2017
|
vol. 14
|
issue 27
19-31
EN
The article looks at the history of literature in contemporary times as an auto-reflexive discipline, capable of redefining its assumptions and of recovering from a crisis. The article aims to identify the causes and consequences of the crisis as well as to describe their specific character in the Polish context. The models of literary history are varied, because they are historical, which has been shown on the example of the differing methods of literary synthesis in the course of time. The article also proposes a procedure of literary analysis devoid of a historical reflection and describes its outcome.
2
Publication available in full text mode
Content available

Krátké formy v tvorbě Samuela Becketta ve vztahu k otázce poznání

100%
Nalewajk Ż.
Slovo a smysl - Word & Sense
|
2019
|
vol. 16
|
issue 31
63-70
EN
Beckett’s epistemological pursuit of brevity can be found even in the titles or subtitles of writings like From an Abandoned Work, Rough for Theatre I and Rough for Theatre II, Come and Go. A Dramaticule, Intermedium or Ohio Impromptu. Para- and/or architextual wordings like ‘intermedium’, ‘rough’, ‘a dramaticule’, ‘impromptu’ or ‘from an abandoned work’ provide further examples of this tendency. The main goal of this article is to present Beckett’s specificity against the background of the tradition of genres and the poetics of the romantic fragment. The author also analyzes the connection between the structure and style of Beckett’s works and their epistemological and aesthetic functions. She presents how, by engaging with Romanticism, Beckett reveals the illusion of the infinite, representing it as a derivative of the human mind rather than an objective quality. Despite this basic difference, the poetics of fragment in the works of this Irish writer becomes a mode of manifesting uncertainty and sometimes even of cognitive incapacity.
3

Leszka Kołakowskiego eksperymenty z Beckettem

100%
Nalewajk Ż.
Pamiętnik Literacki
|
2017
|
vol. 108
|
issue 4
41-48
PL
Celem artykułu jest ukazanie, w jaki sposób w utworze scenicznym „System księdza Jensena, albo Wejście i wyjście. Farsa w dwóch aktach naśladowana z różnych autorów, nieoryginalna. Polemika optymistyczna z Beckettem”, opublikowanym pierwotnie w nr. 6 „Dialogu” z 1965 roku, polski filozof i pisarz Leszek Kołakowski nawiązał do spuścizny literackiej irlandzkiego autora. Eksperymentując z nią, pisarz przywołał najważniejsze dla dzieł Becketta kategorie temporalne, takie jak oczekiwanie, niedokonanie, powtórzenie, nuda i zmiana. Badaczka omawia także literackie konsekwencje wspólnej dla obu twórców predylekcji do parodiowania i/lub trawestowania poglądów znanych filozofów. Dowodzi też, że głównym celem eksperymentu Kołakowskiego ze spuścizną literacką Becketta było ośmieszenie propozycji światopoglądowych oderwanych od doświadczenia i przepojonych optymizmem oraz wiarą w sprawiedliwość i postęp, a nie polemika z samym twórcą „Szczęśliwych dni”, jak zapowiada fragment tytułu sztuki.
EN
The aim of the article is to present the mode in which the Polish philosopher and writer Leszek Kołakowski in his stage piece “System księdza Jensena, albo Wejście i wyjście. Farsa w dwóch aktach naśladowana z różnych autorów, nieoryginalna. Polemika optymistyczna z Beckettem (The System of Jensen the Priest, or Entry and Exit. Farce in Two Acts Imitated after Many Authors, Unoriginal),” originally published in “Dialogue” no. 6, 1965, refers to the Irish author’s literary creativity. Experimenting with it, the Polish writer quotes Beckett’s most crucial temporal categories such as waiting, non-accomplishment, repetition, boredom, and change. The researcher also discusses the literary consequences of common to both writers predilection for parodying and/or travestying well known philosophers’ views. She furthermore proves that the main aim of Kołakowski’s experiment with Beckett’s output was to deride such worldview proposals which are detached from experience and filled with optimism and belief in justice and progress, not a mere polemics with the author of “Happy Days” as signaled in the title of the stage piece in question.
4

O „Poezji polskiej ostatnich dwustu lat”. Panoramicznie i w zbliżeniu. Rec.: Poezja polska ostatnich dwustu lat. Odczytania i przekroje. Dla profesora Mariana Stali na jubileusz. Pod redakcją Anny Czabanowskiej-Wróbel i Urszuli M. Pilch. Kraków 2022

100%
Nalewajk Ż.
Pamiętnik Literacki
|
2023
|
vol. 114
|
issue 1
279-283
PL
ReviewRecenzja jest omówieniem książki „Poezja polska ostatnich dwustu lat. Odczytania i przekroje” (2022), dedykowanej prof. Marianowi Stali, historykowi literatury, krytykowi literackiemu z okazji 70 urodzin i na zakończenie jego kariery dydaktycznej na Uniwersytecie Jagiellońskim. Autorka charakteryzuje specyfikę tomu na tle innych merytorycznych projektów jubileuszowych w zestawieniu ze swoistością zainteresowań naukowych badacza.: Poezja polska ostatnich dwustu lat. Odczytania i przekroje. Dla profesora Mariana Stali na jubileusz. Pod redakcją Anny Czabanowskiej-Wróbel i Urszuli M. Pilch. Kraków 2022
EN
The review discusses the book “Poezja polska ostatnich dwustu lat. Odczytania i przekroje” (“Two Centuries of Polish Poetry: Readings and Overviews,” 2022) dedicated to professor Marian Stala, a literary historian and literary critic, on the occasion of his 70th birthday and to commemorate the end of his didactic career at the Jagiellonian University of Cracow. The reviewer characterises the specificity of the volume against the background of other content-matter anniversary projects and juxtaposes it with the scholar’s academic research specificity.
5

Miejsce natury – natura miejsca. Schulz i Goethe

100%
Nalewajk Ż.
Konteksty - Polska Sztuka Ludowa
|
2019
|
vol. 73
|
issue 1-2 (324-325)
161-166
EN
The main goal of the article is to present the parallels between Goethe’s idea of plant and animal morphologies presented in his works (i.a.:Vorarbeiten zur Morphologie) and poems (such as Metamorphosis of plants, Metamorphosis of animals or Epirrhema) and Schulz’s conception of matter formulated in The treaty on mannequins and other stories from the volume The Cinnamon Shops and the text stylized on the letter entitled To Stanisław Ignacy Witkiewicz. The authoress also analyzes a paradoxical way of description specific not only to the matter created by Schulz but also to Goethe’s nature shown by Georg Christoph Tobler in the aphoristic poem entitled Nature written after his many conversations with the author of Faust.
6

Dramat i teatr na granicy światów. Spotkanie Piotra Tomaszuka i teatru Wierszalin ze Stanisławem Wyspiańskim

100%
Nalewajk Ż.
Konteksty - Polska Sztuka Ludowa
|
2020
|
vol. 74
|
issue 3 (330)
205-214
PL
Głównym celem tego artykułu jest prezentacja studiów porównawczych poświęconych Sędziom, tragedii autorstwa Stanisława Wyspiańskiego, jednego z najwybitniejszych dramatopisarzy polskiego modernizmu, i dramatowi Teatr, którego nie było Piotra Tomaszuka (inspirowanemu wspomnianym tekstem) oraz jego wystaweniu w teatrze Wierszalin. Autorka koncentruje się na formie i najważniejszych problemach tych utworów dramatycznych i dzieła teatralnego wyreżyserowanego przez Tomaszuka, omawiając ich metadramatyczne i metateatralne aspekty dotyczące zagadnień winy i współwiny w odniesieniu do Biblii i tragedii greckiej, ukazuje je też jako wciąż aktualny model mechanizmów ludzkiego działania.
EN
The main goal of this article is to present a comparative study on the tragedies Sędziowie / Judges written by Stanisław Wyspiański, one of the most famous playwrights of Polish modernism, and Teatr, którego nie było / Theatre That Never Was by Piotr Tomaszuk (inspired by the Wyspiański drama) and its production by the Wierszalin Theatre. The author focuses on the form and most important problems of these dramatic and theatrical works by discussing their metadramatical and metatheatrical aspects, and considering the issue of guilt and co-guilt referred to in the Bible and Greek tragedy while showing it as a current model exposing the mechanisms of human action.
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
JavaScript is turned off in your web browser. Turn it on to take full advantage of this site, then refresh the page.