Artykuł przedstawia wyniki badań empirycznych z początku 2011 roku, dotyczących uczestnictwa w kulturze studentów Uniwersytetu Zielonogórskiego. Jedna grupa badanych studentów została do badania wylosowana, druga dobrana celowo spośród studentów pedagogiki, a trzecią stanowili studenci Wydziału Artystycznego – muzycy i plastycy, którzy zgodzili się wziąć udział w badaniu. Za wskaźniki uczestnictwa w kulturze przyjęto uczęszczanie do kina, teatru, filharmonii, na koncerty muzyki popularnej (rockowej) oraz czytanie książek. Studenci najliczniej chodzą do kina, dość często na koncerty muzyki popularnej. Zdecydowanie rzadziej chodzą do teatru, a sporadycznie do filharmonii. Sprawdzano, jakie cechy (płeć, sytuacja materialna, pozostawanie w związku, wykształcenie matki i ojca) różnicują uczestnictwo w kulturze. Znacząca różnica dotyczy czytelnictwa – studentki częściej niż studenci sięgają po książki (80 % do 68 %). Drugim wątkiem zaprezentowanym w artykule jest sposób postrzegania współczesnych, kontrowersyjnych dzieł sztuki bądź działań artystycznych. Studenci dzielą się niemalże na trzy równoliczne grupy, takich którzy uznają pełną swobodę artystów do tworzenia, takich którzy uznają pewne dzieła/działania za przejaw sztuki, ale nie potrafią ich osobiście zaakceptować. Trzecia grupa to studenci, którzy kontrowersyjnym dziełom/działaniom w ogóle odmawiają miana sztuki.
EN
The paper presents the results of empirical research conducted at the beginning of 2011 concerning the participation of University of Zielona Góra students in culture. One group of the examined students was randomly chosen, the other was selected deliberately among the students of pedagogy, and the third group included the students of the Faculty of Arts – musicians and visual artists who agreed to participate in the research. The following indicators of participation in culture were adopted: going to the cinema, theatre, concert hall, pop music concerts (rock) and reading books. Students most often go to the cinema and relatively often to pop music concerts. They definitely rarely go to the theatre and only occasionally to the concert hall. It was checked what characteristics (sex, financial situation, being in a relationship, education of parents) differentiate participation in culture. A significant difference applies to reading – female students (80%) more often read books than male students (68%). Another exception presented in the article is the way of perceiving contemporary and controversial pieces of art or artistic activities. Students are divided into almost three equal groups: those who recognize the artistic freedom, those who recognize certain works/activities as a manifestation of art but cannot accept them personally, and those who refuse the name of art to controversial pieces of art/ activities.
Zarządzający instytucjami kultury coraz częściej wykorzystują media społecznościowe do promocji swoich działań i budowania swojego wizerunku. W niniejszym artykule zaprezentowano wyniki badań przeprowadzonych w latach 2015-2017 (w ramach projektu MNiSW). Głównym celem badań było określenie poziomu wykorzystania mediów społecznościowych przez teatry publiczne. Osiągnięcie celu głównego wymagało odpowiedzi na pytania: 1) w jakim stopniu teatry wykorzystują media społecznościowe? 2) które rodzaje mediów społecznościowych są najczęściej wykorzystywane i w jakim celu? 3) kto odpowiada za zamieszczanie i przygotowanie treści? 4) kto analizuje/monitoruje obecność teatrów w mediach społecznościowych?
EN
More and more often, the managers of culture institutions use social media to promote their institutions’ activities and build their image. The paper presents the results of the research study conducted in the years 2015-2017 (within the project financed by the Ministry of Science and Higher Education). The main objective of the study was to determine the level of the use of social media by the public theatres. The answers to the following questions were sought: 1) to what degree do public theatres use social media? 2) which types of social media are used most frequently and for what purpose? 3) who is responsible for creating and posting the social media content? 4) who analyzes/ monitors the presence of the theatres in the social media?
Koncepcja orientacji rynkowej funkcjonuje w piśmiennictwie światowym od początku lat 90. XX w. Badacze tego zagadnienia w obszarze organizacji non-profit, do których zalicza się instytucje kultury, najczęściej powołują się na definicje orientacji rynkowej autorstwa Kohliego i Jaworskiego oraz Narvera i Slatera. Na podstawie tych konstruktów zostały wskazane dwie grupy barier we wprowadzeniu tej orientacji do polskich instytucji kultury. Pierwszą grupę stanowią bariery do pokonania, wiążą się one głównie z potrzebą zmiany myślenia o marketingu przez zarządzających. Druga grupa to przeszkody trudne lub niemożliwe do pokonania we współczesnych realiach. Kluczowe są tu problemy z infrastrukturą, która uniemożliwia w pełni odpowiedzieć na potrzeby odbiorców oferty. Praca ma charakter teoretyczno-konceptualny.
EN
This is a theoretical and conceptual paper in which the ability of Polish arts and cultural organization to introduce market orientation is examinated. To do that we used two the most popular in literature concepts of market orientation by Kohli and Jaworski and by Narver and Slater. According to definitions presented by those authors, we prove that there are barriers which we can fully or only partially overcome. We can pointed at top managers as a source of the former type of barriers. Crucial is the change of stereotypes thinking about the role of marketing activities. The later one type of barriers is connected with infrastructure. Not developed infrastructure makes creation of high value for the user difficult or even impossible.
JavaScript is turned off in your web browser. Turn it on to take full advantage of this site, then refresh the page.