Search results

1

Józefa Pankiewicza Portret Feliksa Jasieńskiego przy fortepianie. Reprodukcje i spojrzenia.

100%

Szczepińska-Tramer J.

Quart. Kwartalnik Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego

|

2012

|

issue 3(25)

19-32

EN

Feliks Jasieński’s face reflected in a shining piano lid in Józef Pankiewicz’s Portrait of Feliks Jasieński at the piano (1908, Cracow, National Museum) – who is it looking at? In the original, in a reproduction, in various reproductions from many periods? Is the girl’s head in Johannes Vermeer A Lady at the Virginal a Gentelman ( The Music Lesson) (ca. 1662–1664, Royal Collection. Her Majesty Queen Elisabeth II) turning aside towards the accompanying her man? In a reproduction? Or in the original? And if a reproduction shows something else or even more than what we see in the painting? What is a mechanic reproduction’s role in the game between a viewer, an artist, a scene depicted in a painting and its mirror reflection? What is a reproduction’s life, its autonomous and independent from the original existence, and what is the possibility of its reverse reaction to an image, to ‘an image’s image’, which, with its aim, will spread throughout the world of common reception and the world of professional analyses? What is the status of uncertainty in present art studies? Following the widely recognised experts (Walter Benjamin, Rosalind Krauss, Mieke Bal, Victor Stoichita) the article’s author makes an attempt to answer all these questions.

2

Pankiewicz o malarstwie niderlandzkim XV wieku

63%

Szczepińska-Tramer J.

Biuletyn Historii Sztuki

|

2008

|

vol. 70

|

issue 3-4

435-444

EN

This article discusses Józef Pankiewicz’s views on Netherlandish painting expressed in his articles published in June 1904 in the Polish-language Paris monthly journal Sztuka – Wczesne malarstwo niderlandzkie na wystawie 1902 roku w Bruges [Early-Netherlandish Painting at the 1902 Exhibition in Bruges].

3

Józefa Pankiewicza epizod z lustrami

63%

Szczepińska-Tramer J.

Biuletyn Historii Sztuki

|

2008

|

vol. 70

|

issue 3-4

445-462

EN

This article deals with the motif of mirror in Józef Pankiewicz’s art. The Author’s attention is focused on five ‘pictures with a mirror’, created between 1902-1911, providing a simply marvellous testimony of the decisive transformation in the painterly vision of the world which ensued in the artist’s creative work. In her analysis the Author adopts two main lines of thought. The first of these follows the painterly necessities, from the tradition of Portrait of the Arnolfinis, by the way of the theme of Narcissus, to Bonnard mirror images. The second interpretative course follows problems taken up by the artist ranging dorm the double – or split – image of reality created out of the reflection in the mirror as far as the simultaneous to this ‘transmitting of the glance’, concentrated on the exceptionally famous triangle of mutual relations between the artist, model and viewer, which arise out of friction between them over the reflection.

4

Inspiracje sztuką japońską we wczesnych grafikach Jana Rubczaka

45%

Kesling K. A.

Biuletyn Historii Sztuki

|

2019

|

vol. 81

|

issue 4

627-646

EN

Early artistic activity of Jan Rubczak coincides with his studies at the Academy of Fine Arts in Cracow. Developing his skills at that time, the young artist focused particularly on prints. The etchings and aquatints he executed over the period display high quality of craftsmanship. Similarly as many European artists at the turn of the 20th century, Rubczak was also influenced by Japanese art. Fascination with the art of the Far East that encompassed, among others, painting, drawing, prints, but also literature, theatre, and fashion, was observed already from the second half of the 19th century. Beginning with the moment of Japan opening up to the world after the empire’s isolation, a number of publications dedicated to its history and culture were published, this greatly contributing to promoting the knowledge of the country. Japanese art pieces reached the European market, and were promptly used to adorn interiors, but also as props by artists, e.g., painters. By the end of the 19th century, Japanese art had become known to a wider circle of the public, not just art connoisseurs and collectors, but also to the public of Paris, Vienna, or Munich. Information on Japanese art reached Poland first of all via France where many Polish artists flocked (among them Józef Pankiewicz who was Jan Rubczak’s teacher). An important role in promoting knowledge of Japan was also played by Pankiewicz’s friend Feliks Manghha Jasieński. His extraordinary collection including, among other things, Japanese woodlock prints, drawings, and everyday objects from the Far East, could be admired by those who showed interest. Jan Rubczak must have been among them. The new mode of structuring the composition, fragmentary framing, emphasis on the foreground, and asymmetry are just a few of the solutions which inspired the artist to create interesting works imbued with the atmosphere of Young Poland.

PL

Wczesna twórczość Jana Rubczaka przypada na okres studiów w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. W tym czasie młody artysta rozwijał swoje umiejętności, szczególną uwagę poświęcając grafice. Akwaforty i akwatinty, które wówczas wykonał wyróżnia bardzo dobre opanowanie warsztatu. Podobnie jak wielu artystów europejskich działających na przełomie XIX i XX wieku, Rubczak także uległ wpływom sztuki japońskiej. Fascynacja sztuką Dalekiego Wschodu w Europie zaobserwować można już od drugiej połowy XIX wieku. Objęła ona między innymi: malarstwo, rysunek, grafikę, ale również literaturę, teatr i modę. Od momentu otwarcia się Japonii na świat, po okresie izolacji cesarstwa, w Europie i Stanach Zjednoczonych wydano szereg publikacji poświęconych historii i kulturze tego kraju, co przyczyniło się do poszerzenia wiedzy na jego temat. Na rynek europejski trafiały wyroby sztuki japońskiej, które nie tylko zdobiły wnętrza, ale również były chętnie wykorzystywane przez artystów (np. malarzy) jako rekwizyty. Pod koniec XIX wieku sztuka japońska znana była szerszemu kręgowi odbiorców, nie tylko koneserom i kolekcjonerom sztuki, ale również publiczności Paryża, Wiednia czy Monachium. Do Polski informacje na temat sztuki Japonii docierały przede wszystkim z Francji, gdzie udawało się wielu polskich twórców (wśród nich wymienić należy chociażby Józefa Pankiewicza, pod kierunkiem którego kształcił się Jan Rubczak). Istotną rolę w szerzeniu wiedzy na temat Japonii odegrał również przyjaciel Pankiewicza – Feliks Manggha Jasieński. Jego niezwykłą kolekcję sztuki, obejmującą między innymi japońskie drzeworyty, rysunki oraz przedmioty użytkowe pochodzące z Dalekiego Wschodu, podziwiać mogli zainteresowani. Niewątpliwie w gronie tym znalazł się również Jan Rubczak. Nowy sposób budowania kompozycji, wycinkowe kadrowanie, akcentowanie pierwszego planu oraz asymetria to tylko kilka spośród rozwiązań, które zainspirowały artystę do stworzenia ciekawych prac przesiąkniętych młodopolskim klimatem.

5

Śladami siedemnastowiecznych pejzażystów holenderskich (i Fromentina)

38%

Śniedziewska M.

Rocznik Komparatystyczny

|

2012

|

vol. 3

p. 71-96

EN

The article analyzes the reception of the seventeenth-century Dutch landscape painting in the Polish postwar literature. The main thesis is that the Polish writers (which frequently were also the painters – e.g. Józef Pankiewicz, Tadeusz Makowski, Jan Cybis, Józef Czapski) look at Jacob van Ruisdael’s or Paulus Potter’s paintings through the prism of the interpretation proposed by Eugène Fromentin in his famous The Old Masters of Belgium and Holland. A different vision of the “realistic” Dutch landscape painting is presented by Zbigniew Herbert, who was an admirer of Jan van Goyen’s monochromatic style. The Polish writer tried to revise the Fromentin’s nineteenth-century conception of Dutch art considered as an exact “portrait of Holland”.

Refine search results

3 Biuletyn Historii Sztuki

1 Quart. Kwartalnik Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego

1 Rocznik Komparatystyczny

3 Szczepińska-Tramer J.

1 Kesling K. A.

1 Śniedziewska M.

1 2019

2 2012

2 2008

Józefa Pankiewicza Portret Feliksa Jasieńskiego przy fortepianie. Reprodukcje i spojrzenia.

Pankiewicz o malarstwie niderlandzkim XV wieku

Józefa Pankiewicza epizod z lustrami

Inspiracje sztuką japońską we wczesnych grafikach Jana Rubczaka

Śladami siedemnastowiecznych pejzażystów holenderskich (i Fromentina)