Search results

1

History and Symbols: Lithuanian and Central European Cinema of the 1960s

100%

Mikonis-Railienė A.

Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication

|

2015

|

vol. 16

|

issue 25

234-248

EN

History and Symbols: Lithuanian and Central European Cinema of the 1960s The text discusses the most creative period in Lithuanian cinema, the 1960s. This analysis is an attempt to frame the artistic and thematic changes in Lithuanian cinema within the context of the changes that occurred in Central Europe cinema during the 1960s. Showing that the cinematic influence of the neighbouring countries of Central Europe was sufficiently strong allows us to show the exceptional nature of Lithuanian cinema in the context of the policies towards the arts in the Soviet Union.

2

Poezja, mitologia i ideologia. Obraz dziecka w twórczości filmowej Arūnasa Žebriūnasa.

100%

Mikonis-Railienė A.

Kwartalnik Filmowy

|

2013

|

issue 81

151-166

PL

Autorka podejmuje się próby opisu specyficznego świata filmów dziecięcych litewskiego reżysera Arūnasa Žebriūnasa. Analiza dotyczy trzech najciekawszych dzieł artysty zrealizowanych w Litewskim Studiu Filmowym: "Ostatni strzał" ("Paskutinis šūvis", 1959), "Dziewczynka i echo" ("Mergaitė ir aidas", 1964), "Ślicznotka" ("Gražuolė", 1969). Autorka ukazuje kontekst formowania się filmów w systemie ideologicznych wymogów, omawia poetycko-formalny styl wizualny filmów oraz opisuje obraz dziecka o szczególnej wyobraźni, wrażliwości i liryzmie. Dokładne przyjrzenie się filmom pozwala stwierdzić, że forma i poetycka stylistyka filmów były wynikiem nastrojów odwilżowych i estetycznych zmian formalnych w kinematografii sowieckiej, a dominujący w filmach szczególny punkt widzenia z perspektywy dziecka odsłaniał prawdy, które w inny sposób, w innej konwencji byłoby znacznie trudniej wyrazić. Symboliczny język filmów litewskiego reżysera poświadczał, że i dziecięcy bohater może być znakomitym narzędziem perswazji, metaforą współczesnych faktów dziejowych, że cechuje go tajemniczość i przynależność do kręgu mitów.

EN

The author attempts to describe the specific film world of Lithuanian children’s film director Arūnas Žebriūnas. The analysis covers three most significant works of the artist completed in the Lithuanian Film Studio: 'Last shot' ('Paskutinis šūvis', 1959), 'Girl and the echo' ('Mergaitė ir aidas', 1964), and 'Belle' ('Gražuolė', 1969). The author shows the ideological requirements which shaped the context in which the films were formed, she discusses the visual style of the films that combines poetry with formality, and describes the image of the child that is imaginative, sensitive and lyrical. Careful examination of the films leads to the conclusion that the form and style of poetic films were the result of political thaw and formal and aesthetic changes in the Soviet cinema, and that the child’s perspective that dominates in the films reveals truths, that otherwise, in another convention would be much more difficult to express. The symbolic language of the Lithuanian film director testifies that the child’s character can be a powerful tool of persuasion, a metaphor of modern historical facts, and that it is characterised by secrecy and certain mythical character.

3

Nowe kino litewskie a medialność afektu. Przypadek „Kolekcjonerki” Kristiny Buožytė i „You Can’t Escape Lithuania” Romasa Zabarauskasa

63%

Tsibets I.

Kwartalnik Filmowy

|

2020

|

issue 111 Zmysły i afekty

145-162

PL

Autor dokonuje analizy dwóch filmów litewskich (Kolekcjonerki [Kolekcionierė, reż. Kristina Buožytė, 2008] oraz You Can’t Escape Lithuania [Nuo Lietuvos nepabegsi, reż. Romas Zabarauskas, 2016]), badając możliwości filmowych reprezentacji tematyki afektywnej z perspektywy autoreferencyjności medialnej. Inspirując się psychoanalitycznymi koncepcjami Jacquesa Lacana oraz feministyczną refleksją Laury Mulvey i Mieke Bal, autor artykułu na przykładzie wymienionych dzieł udowadnia, że afektywność jest w dużym stopniu zmediatyzowana, co jest swoistym znakiem współczesności. W artykule ponadto został zarysowany kształt współczesnego kina litewskiego, twórcy którego w swoich dziełach często odnoszą się do problematyki afektu i zmysłu. Niebagatelnym założeniem badawczym było również zwrócenie uwagi na kino litewskie jako takie, refleksja nad którym w Polsce jest rzadka i powierzchowna.

EN

The author analyzes two Lithuanian films (The Collectress /dir. Kristina Buožytė, 2008/ and You Can’t Escape Lithuania /dir. Romas Zabarauskas, 2016/), exploring the possibilities of cinematic representations of affectivity from the perspective of media self-referentiality. Inspired by the psychoanalytical concepts of Jacques Lacan and the feminist reflection of Laura Mulvey and Mieke Bal, the author of the article used the example of the above-mentioned films to prove that affectivity is largely mediated, which is a peculiar sign of the our time. The article also outlines the shape of contemporary Lithuanian cinema, whose creators often refer to issues of affect and senses in their works. Another important research assumption is to draw attention to Lithuanian cinema, which is only rarely and superficially discussed in Poland.

Refine search results

2 Kwartalnik Filmowy

1 Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication

2 Mikonis-Railienė A.

1 Tsibets I.

1 2020

1 2015

1 2013

History and Symbols: Lithuanian and Central European Cinema of the 1960s

Poezja, mitologia i ideologia. Obraz dziecka w twórczości filmowej Arūnasa Žebriūnasa.

Nowe kino litewskie a medialność afektu. Przypadek „Kolekcjonerki” Kristiny Buožytė i „You Can’t Escape Lithuania” Romasa Zabarauskasa