Search results

1

Z historii muzycznych wędrówek polskich śpiewaków operowych po Galicji. Klementyna Czosnowska i Władysław Mierzwiński z występami we Lwowie i w Krakowie

100%

Wąsacz-Krztoń J.

Galicja. Studia i materiały

|

2020

|

issue 6

136-154

PL

Artykuł przybliża sylwetki Klementyny Czosnowskiej, jednej z najwybitniejszych polskich śpiewaczek operowych XIX w., sopranistki, oraz Władysława Mierzwińskiego zwanego „królem tenorów”, niemającego sobie równych śpiewaka sławy europejskiej. Ich prężnie rozwijające się kariery artystyczne wiązały się z częstymi wyjazdami do znanych i renomowanych ośrodków muzycznych. Na mapie tych artystycznych wędrówek znalazły się także dwa największe ośrodki kulturalne Galicji, Kraków i Lwów. Oboje artyści gościli na scenach tych miast w latach 80. i 90. XIX stulecia, dostarczając tamtejszej publiczności niezapomnianych wrażeń i doznań artystycznych. Przyjmowano ich z wielkim entuzjazmem, obdarzając wielką sympatią i estymą.

EN

The article describes the figure of a soprano, Klementyna Czosnowska, one of the most prominent Polish opera singers of the 19th century, and an unsurpassed Europe-wide famous singer, Władysław Mierzwiński, called “the king of tenors”. Their buoyant musical careers entailed frequent travels to famous and renowned musical centers. The map of such artistic travels includes also two major cultural centers in Galicia: Cracow and Lviv. Both artists performed on the stages of these cities in 1880s and 1890s, offering unforgettable artistic experiences to the local audiences. The singers were greeted with great enthusiasm, and treated with deep affection and utmost respect.

2

Artystyczne, edukacyjne i wychowawcze aspekty międzynarodowej współpracy muzycznej młodzieży na przykładzie orkiestr „il mosaico” (Szwajcaria) i „Camerata Scholarum” (Polska)

84%

SZTEJNBIS-ZDYB J.

Acta Scientifica Academiae Ostroviensis. Sectio A, Nauki Humanistyczne, Społeczne i Techniczne

|

2016

|

issue 7(1)/2016

216-232

PL

Wszechstronne korzyści wynikające z czynnego uprawiania muzyki przez młodzież mają wieloraki wymiar. Muzykowanie zespołowe stwarza niezwykłą możliwość rozwoju własnych zainteresowań, wyzwala postawy twórcze, uspołecznia i uwrażliwia. Pozytywnie wpływa na samoocenę, jak również jest źródłem osobistej satysfakcji. Pro-blematyka poruszona w przedstawionym artykule dotyczy artystycznych, edukacyjnych i wychowawczych aspektów działalności muzycznej młodzieży w okresie adolescencji. Autorka podjęła próbę analizy tych zagadnień na przykładzie projektów, wspólnie realizowanych przez młodzieżową orkiestrę smyczkową „Camerata Scholarum” z Kielc i młodzieżową orkiestrę symfoniczną „il mosaico” z Wattwil (Szwajcaria) w latach 1994-2003.

EN

Comprehensive benefits of active music performing by the young people have multiple dimensions. Making music together creates a unique opportunity to develop own interests, release creative attitudes, socialize and sensitize while positively affect selt-esteem as well as creates a source of personal satisfaction. Article applies to artiscic and educational aspects of musical activities of the youth in adolescence period. The author made an attempt to analyze these issues on the example of the projects jointly imple-mented by the youth string orchestra "Camerata Scholarum" from Kielce and youth symphony orchestra "il mosaico" from Wattwil (Switzerland) between 1994 and 2003.

3

K recepci hudby Johanna Sebastiana Bacha v Praze - provedení druhého Kyrie ze Mše h-moll v roce 1845

84%

Kovačević T.

Hudební věda (Musicology)

|

2014

|

vol. 51

|

issue 3-4

319-352

XX

Studie se zabývá provedením části Bachovy Mše h moll v širších dobových v souvislostech a věnuje se rovněž obecným snahám o udržení polyfonie a kvalitní kirchenmusik v první polovině 19. století.

4

Sacrum i profanum na tle krótkiej działalności Muzeum Diecezjalnego w Łomży

67%

Grabowski T.

Archiwa, Biblioteki i Muzea Kościelne

|

2016

|

vol. 105

45-51

EN

Diocesan Museum has been in Łomża since 2012. The first attempt to build it was made in 1925. The plan was to establish the museum as one building but the Diocese did not have enough money. Therefore, Museum had its place in Perish house. Then in 1981 Seminary and Pensioner Priests house was built. Diocesan Museum was to built next to the Priest House but unfortunately there was still no money. In 2009 the Bishop of Łomża Stanisław Stefanek after talks with bishop Tadeusz Bronakowski decided to run for European grant. Finally on 16th April 2012 Diocesan Museum was officially opened. The Museum is opened every day and it is visited by people who adore art especially sacral one. While visiting museum people have chance to come across regularly changed displays, sculptures and paintings. Museum organizes concerts of classical music and meetings with books’ authors. To sum up, Diocesan Museum is a great institution which teaches about Art, God and culture. So feel welcomed.

5

Z historii muzycznych wędrówek polskich śpiewaków operowych po Galicji. Klementyna Czosnowska i Władysław Mierzwiński z występami we Lwowie i w Krakowie

67%

Wąsacz-Krztoń J.

Galicja. Studia i materiały

|

2020

|

issue 6

136-154

EN

The article describes the figure of a soprano, Klementyna Czosnowska, one of the most prominent Polish opera singers of the 19th century, and an unsurpassed Europe-wide famous singer, Władysław Mierzwiński, called “the king of tenors”. Their buoyant musical careers entailed frequent travels to famous and renowned musical centers. The map of such artistic travels includes also two major cultural centers in Galicia: Cracow and Lviv. Both artists performed on the stages of these cities in 1880s and 1890s, offering unforgettable artistic experiences to the local audiences. The singers were greeted with great enthusiasm, and treated with deep affection and utmost respect.

PL

Artykuł przybliża sylwetki Klementyny Czosnowskiej, jednej z najwybitniejszych polskich śpiewaczek operowych XIX w., sopranistki, oraz Władysława Mierzwińskiego zwanego „królem tenorów”, niemającego sobie równych śpiewaka sławy europejskiej. Ich prężnie rozwijające się kariery artystyczne wiązały się z częstymi wyjazdami do znanych i renomowanych ośrodków muzycznych. Na mapie tych artystycznych wędrówek znalazły się także dwa największe ośrodki kulturalne Galicji, Kraków i Lwów. Oboje artyści gościli na scenach tych miast w latach 80. i 90. XIX stulecia, dostarczając tamtejszej publiczności niezapomnianych wrażeń i doznań artystycznych. Przyjmowano ich z wielkim entuzjazmem, obdarzając wielką sympatią i estymą.

6

KONCERTY SZWAJCARSKIEGO CHÓRU „MOTET ET MADRIGAL” W POLSCE W ROKU 1923 W ŚWIETLE PUBLIKACJI PRASOWYCH

67%

Sztejnbis-Zdyb J.

Ars inter Culturas

|

2016

|

issue 5

317-332

EN

National values were the particularly exposed element of Polish music of interwar period. It clearly fited into the model of state education which was strongly promoted those days. National problem remains in the circle of keen interest in music criticism. Polish music of the Renaissance tried to present it as a discipline that was comparable to European music in terms of values. An image of Poland was formed as of a country with a rich and old cultural tradition. This thesis was willingly used by the politicians which is confirmed by music related critical articles concerning performances of Swiss chamber choire “Motet et Madrigal” in Poland in April of 1923. Choire was founded by the eminent Polish composer and conductor Henryk Opieński. This article is an attempt to analyze reviews, which appeared in the press during the tour of the ensamble. Those reviews were published by the newspapers of Cracow, Warsaw, Poznań, Łódź and Bydgoszcz and have been analyzed by the author in terms of their musical as well as political references.

7

Wkład Polaków w londyński festiwal muzyki klasycznej The Proms

67%

MIKA B.

Edukacja Muzyczna

|

2016

|

issue 11

145-156

PL

Festiwal muzyki klasycznej organizowany w Londynie od 1895 roku, znany pod nazwą The Proms, bywa określany jako festiwal największy i najbardziej demokratyczny (J. Bĕlohlávek). Stanowi on niezwykłą atrakcję dla turystów odwiedzających Londyn podczas letnich miesięcy, dostarczając równocześnie okazji do zapoznania się z rozmaitymi dziełami muzyki klasycznej prezentowanymi przez światowej klasy wykonawców. W repertuarze festiwalu – od pierwszych edycji aż po dzień dzisiejszy – obecna jest muzyka polska, a grono wykonawców niejednokrotnie zasilane było przez polskich artystów. Niniejszy tekst koncentruje się na ukazaniu polskiego wkładu w festiwal The Proms – zarówno z perspekty- wy wykonywanego repertuaru polskiego, jak i udziału polskich artystów. Stanowi wynik analizy obfitych zasobów archiwalnych imprezy.

EN

The classical music festival held in London since 1895, known as The Proms is sometimes re- ferred to as the largest and most democratic musical festival (J. Bělohlávek). It is a unique attrac- tion for tourists visiting London during the summer months, providing at the same time an oppor- tunity to get acquainted with various works of classical music presented by world-class performers. The repertoire of the festival – since the first edition until today – includes Polish music. Polish artists often joined the bunch of its performers. The focus of the text is on the Polish contribution to The Proms festival – both from the perspective of Polish repertoire, as well as the participation of the Polish performers. It is the result of the analysis of the abundant archival materials related to the event.

8

Cafe Piano

67%

Wadoviana. Przegląd historyczno-kulturalny

|

1998

|

issue 1

62

9

Międzyuczelniany Instytut Muzyki Kościelnej w Krakowie. Dziesięć lat działalności (2008–2018)

59%

Zając A., Karcz B., Tyrała R., Zając A., Delimat W., Janicki J. J., Malik J., Sterczewska L., UPJPII i., Pasek W., Karcz B., Malik J., Sterczewska L., UPJPII i., Pasek W.

Pro Musica Sacra

|

2018

|

vol. 16

EN

The article presents various forms of the activity performed by the Intercollegiate Institute of Church Music in Cracow over the span of 10 years (2008–2018) with regard to scientific-and-didactic and to artistic aspects. The scientific-and-didactic performance is mainly the result of the activities regulated with a teaching curriculum, of scientific conferences and symposia, the outcome of the journal “Pro Musica Sacra”, devoted to church music, as well as of the activity of the Student Research Club, BA and MA theses be the effect of scientific seminars, and of post-graduate studies of liturgical monody. The artistic activity of the institute is best manifested through concerts, master courses and music workshops, through diploma organ recitals and liturgical diploma performances, CD recordings and music-related publications. The author of the article emphasizes that the major educational aim of all the educational, artistic and formative activities of the institute is to prepare competent and professional musicians who will undertake the jobs at various pastoral institutions of the church. And it is them on whom the music of the liturgical rituals shall represent a required standard, dignity and a desired form. The article concludes with the account of a tremendously important event for the history of the Institute, namely conferring upon the pope emeritus Benedict XVI the honoris causa doctorate by the John Paul II University and the Music Academy in Cracow in 2015.Keywords Intercollegiate Institute of Church Music in Cracow, John Paul II University, Music Academy, pope emeritus Benedict XVI, Mons. Robert Tyrała, Witold Zalewski, church music, pipe organ, BA and MA seminars, concerts, organ recitals, scientific conferences, Student Research Club, master courses, music workshops, journal “Pro Musica Sacra”

PL

W artykule autor przedstawia różnorodne formy działalności naukowo-dydaktycznej i artystycznej Międzyuczelnianego Instytutu Muzyki Kościelnej w Krakowie na przestrzeni dziesięciu lat (2008–2018). Działalność naukowo-dydaktyczna to zadania określone programem nauczania, a także organizowanie konferencji i sesji naukowych, wydawanie czasopisma poświęconego muzyce kościelnej „Pro Musica Sacra”, praca Koła Naukowego Studentów, prace licencjackie i magisterskie pisane w trakcie seminariów naukowych oraz prowadzenie studiów podyplomowych z monodii liturgicznej. Działalność artystyczna Instytutu znajduje swój wyraz w organizowanych koncertach, kursach mistrzowskich i warsztatach muzycznych, w dyplomowych recitalach organowych i dyplomach z gry liturgicznej, nagraniach płytowych i wydanych materiałach muzycznych. Autor podkreśla, że zasadniczym celem wszelkich poczynań – edukacyjnych, artystycznych i formacyjnych Instytutu – jest wykształcenie kompetentnych, profesjonalnych muzyków, którzy w przyszłości podejmą pracę w kościelnych ośrodkach duszpasterskich. Od nich bowiem zależeć będą odpowiedni poziom, godność i właściwy kształt muzyki w obrzędach liturgicznych Kościoła. Zwieńczeniem artykułu jest opis ważnego i wyjątkowego w historii Instytutu wydarzenia, jakim było nadanie w 2015 roku papieżowi seniorowi Benedyktowi XVI doktoratu honoris causa przez Uniwersytet Papieski Jana Pawła II i Akademię Muzyczną w Krakowie.

10

Ludmila Zadrobilkova (1844-1872) - in public and in private. On the performances of the Czech pianist in Croatia and Slavonia

59%

Konfic L.

Hudební věda (Musicology)

|

2024

|

vol. 61

|

issue 2

162-197

EN

The Czech pianist Ludmila Zadrobilkova (1844–1872) began her concert career very early and became known throughout Europe. On tour, she also visited Croatia and Slavonia in 1861 and 1862, where she was extremely well received in the spirit of Slavism, with numerous ovations, flowers and occasional songs which were presented to her in concerts held in Zagreb, Karlovac, Đakovo and Osijek. In this paper, the media coverage of her concerts in the domestic and foreign press of the time is surveyed with the aim of identifying the main elements that contributed to her success. On the other hand, on the basis of archival material, hitherto unknown or neglected elements of her private life are illuminated, such as the period of her life in Osijek from 1866 to 1869.

CS

Česká klavíristka Ludmila Zadrobilková (1844–1872) zahájila svou koncertní kariéru velmi brzy a stala se známou po celé Evropě. Na turné navštívila v letech 1861 a 1862 také Chorvatsko a Slavonii, kde se jí dostalo mimořádně příznivého přijetí v duchu slovanství, četných ovací, květin a příležitostných písní, které jí byly věnovány na koncertech v Záhřebu, Karlovaci, Đakovu a Osijeku. V tomto příspěvku je zkoumána medializace jejích koncertů v dobovém domácím i zahraničním tisku s cílem identifikovat hlavní prvky, které přispěly k jejímu úspěchu. Na druhé straně jsou na základě archivních materiálů osvětleny dosud neznámé nebo opomíjené prvky jejího soukromého života, například období jejího života v Osijeku v letech 1866–1869.

Refine search results

Z historii muzycznych wędrówek polskich śpiewaków operowych po Galicji. Klementyna Czosnowska i Władysław Mierzwiński z występami we Lwowie i w Krakowie

Artystyczne, edukacyjne i wychowawcze aspekty międzynarodowej współpracy muzycznej młodzieży na przykładzie orkiestr „il mosaico” (Szwajcaria) i „Camerata Scholarum” (Polska)

K recepci hudby Johanna Sebastiana Bacha v Praze - provedení druhého Kyrie ze Mše h-moll v roce 1845

Sacrum i profanum na tle krótkiej działalności Muzeum Diecezjalnego w Łomży

Z historii muzycznych wędrówek polskich śpiewaków operowych po Galicji. Klementyna Czosnowska i Władysław Mierzwiński z występami we Lwowie i w Krakowie

KONCERTY SZWAJCARSKIEGO CHÓRU „MOTET ET MADRIGAL” W POLSCE W ROKU 1923 W ŚWIETLE PUBLIKACJI PRASOWYCH

Wkład Polaków w londyński festiwal muzyki klasycznej The Proms

Cafe Piano

Międzyuczelniany Instytut Muzyki Kościelnej w Krakowie. Dziesięć lat działalności (2008–2018)

Ludmila Zadrobilkova (1844-1872) - in public and in private. On the performances of the Czech pianist in Croatia and Slavonia