Full-text resources of CEJSH and other databases are now available in the new Library of Science.
Visit https://bibliotekanauki.pl

Results found: 8

first rewind previous Page / 1 next fast forward last

Search results

Search:
in the keywords:  labirynt
help Sort By:

help Limit search:
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
1
Publication available in full text mode
Content available

Wieża Babel i labirynt – o symbolicznych unaocznieniach podróży w dziełach Jana Amos Komeńskiego w kontekście kultury barokowej

100%
Borkowski A.
Siedleckie Zeszyty Komeniologiczne seria Pedagogika
|
2017
|
vol. 4
105-114
PL
Tekst prezentuje analizę dyskursu filozoficznego Jana Amosa Komeńskiego w perspektywie symboli labiryntu oraz wieży Babel na szerszym tle literatury i kultury dawnej. Stwierdza się, że Jan Amos poszukiwał środków ekspresji, które umożliwiłyby mu oddanie niepokoju duchowego epoki. Niepokój ten miał związek z licznymi wówczas wojnami, które wstrząsały Europą. Nie-pewny los zagrożonych prześladowaniami uchodźców odbijał się w tekstach barokowych (filozofia, literatura, teksty mistyczne). Uczony wyzyskuje wieloznaczność i obrazowość tych symboli, aby zwrócić za ich pomocą uwagę czytelników na idee wspólnotowości, pokoju, dialogu religijnego oraz potrzebę edukacji przez całe życie.
2
Content available remote

IDEA CZŁOWIEKA I BÓSTWA W STAROŻYTNOŚCI: Mity egejskie

88%
Hołomej A.
Miscellanea Anthropologica et Sociologica
|
2014
|
vol. 15(4)
PL
Mity od najdawniejszych czasów fascynowały człowieka. Bogowie i herosi przedstawianibyli w literaturze i sztuce. Tworząc mity, starożytni tłumaczyli sobie świat – zjawiska przyrody,pochodzenie człowieka, a także zależności pomiędzy poszczególnymi krainami. Natym tle wyjątkowo interesujące zdają się mity egejskie, wykazują bowiem zmieniającą sięwraz z biegiem historii złożoną zależność pomiędzy Kretą a Attyką.Czy labirynt istniał naprawdę? Jak wytłumaczyć istnienie pół-człowieka, pół-byka?Czym była nić Ariadny? Dlaczego Ateńczyk Dedal, genialny architekt i konstruktor, trafiłna Kretę? Odpowiedzi na te i inne pytania znajdują się w mitach egejskich i te właśnieautor stara się przedstawić w niniejszym artykule.
3
Content available remote

THE IDEA OF MAN AND DIVINITY IN ANTIQUITY PART II: The Aegean myths

88%
Hołomej A.
Miscellanea Anthropologica et Sociologica
|
2014
|
vol. 15(4)
EN
Myths have fascinated people since the most remote times. Gods and heroes appeared inliterature and art. The ancients used to explain the world through myths – natural phenomena,the origin of Man, dependencies between different regions. Aegean myths areseen to be particularly interesting in this aspect, since they show the intricate relationshipsbetween Crete and Attica, which changed with the course of history.Did the Labyrinth really exist? How can we explain the existence of a creature that washalf human, half bull? What was the thread of Ariadne? Why did the Athenian Daedalus,a genius architect and constructor, end up in Crete? Answers to these and other questionscan be found in Aegean myths, which the author attempts to presents in the followingarticle.
4

Niekończące się korytarze. Paradoksy architektury w filmie „Zeszłego roku w Marienbadzie” Alaina Resnais’go

75%
Kwiatkowska P.
Kwartalnik Filmowy
|
2020
|
issue 109 Przestrzeń architektoniczna w filmie
35-49
PL
Skomplikowane przestrzenie pałacowe i parkowe, w których toczy się akcja Zeszłego roku w Marienbadzie, pełnią funkcję – jak podkreślano w licznych analizach – znaczącego tła i finezyjnej scenografii, stają się istotnym tematem filmu, sugerują ważne interpretacje i decydują o nieoczywistej konstrukcji psychologicznej głównych bohaterów. Bardziej szczegółowa analiza filmu Alaina Resnais’go pozwala wskazać kluczowe paradoksy rządzące zarówno strukturami architektonicznymi, jak i narracyjnymi, a także ich wzajemnymi relacjami. Przestrzeń wykreowana w filmie jest jednocześnie ciągła i nieciągła, zamknięta i otwarta, skończona i nieskończona, dynamiczna i statyczna; jest też płaska, a zarazem silnie akcentuje iluzję głębi perspektywicznej. Paradoksy te są charakterystyczne również dla sztuki barokowej, a fakt, że film Resnais’go został nakręcony w takich właśnie  przestrzeniach, pozwala uznać go za wypowiedź teoretyczną, odnoszącą się także do relacji między kinem i architekturą. Zeszłego roku w Marienbadzie traktuje te sztuki nie jako przeciwstawne, ale jako komplementarne, mierzące się z podobnymi pragnieniami i ograniczeniami.
EN
As it has been underlined in numerous analyses, complex spaces of palaces and parks, which are the setting of Last Year in Marienbad, play the role of a significant background and sophisticated scenography; they become a vital theme of the film, suggest important interpretations and are decisive for the unobvious psychological makeup of the main characters. A more detailed analysis of Resnais’s film allows to indicate the key paradoxes governing both architectural and narrative structures, as well as their mutual interrelations. The space created in the film is at the same time continuous and interrupted, closed and open, finite and infinite, dynamic and static, flat and powerfully accentuating the illusion of perspective and depth. These paradoxes are also characteristic of Baroque art, and the fact that Resnais’s film was shot in such spaces allows to perceive it as a theoretical utterance, concerning also the relations between cinema and architecture. Last Year in Marienbad treats these two branches of art not so much as opposing, but rather complementary, facing similar desires and limitations.
5

Dwa labirynty: Barbara Radziwiłłówna z Jaworzna-Szczakowej Michała Witkowskiego – Poema Piasta Dantyszka Juliusza Słowackiego

75%
Trela D.
Przegląd Humanistyczny
|
2014
|
issue 2(443)
85-96
EN
The article discusses intertextual connections of the novel Barbara Radziwiłłówna z Jaworzna-Szczakowej by Michał Witkowski with Poema Piasta Dantyszka herbu Leliwa o Piekle by Juliusz Słowacki. Due to remarkable similarity of Witkowski’s novel to the poem from the nineteenth century, Barbara Radziwiłłówna z Jaworzna-Szczakowej may be treated as a mirror image of Poema Piasta Dantyszka herbu Leliwa o Piekle, respectively distorted by postmodern worldview and aesthetics, which the contemporary writer’s prose is saturated with. Moreover, the author compares various ways of presenting identical problems in both works, e.g. labyrinth structure of the in-text world, to show two different ways of comprehension and presenting the same problems by Romanticism and postmodernism.
6
Content available remote

W labiryncie wolności i odpowiedzialności za słowo

63%
Ostrowska U.
Paedagogia Christiana
|
2015
|
vol. 2/36
11-26
PL
Wolność i odpowiedzialność stanowią jeden z głównych problemów refleksji etycznej, dotyczących ontologicznych podstaw działalności ludzkiej ewidentnie zaświadczających o conditio humana człowieka, zwłaszcza o jakości jego człowieczeństwa. Poruszanie się w labiryncie między wolnością a odpowiedzialnością za słowo uwyraźnia awers i rewers złożoności współczesnych problemów. Rozważania w powziętej perspektywie aksjologicznej skłaniają do uznania, iż prawo do wolności słowa wyłącznie wtedy cokolwiek znaczy, kiedy człowiek przyjmuje odpowiedzialność, która – będąc trwale zakorzeniona w universum antroposferycznym – towarzyszy rozumnie pojętej conditio humana.
EN
Freedom and responsibility constitute one of the basic issues of ethical reflection concerning ontological foundations for human activity which clearly testify to conditio humana of a human being and, especially, to the quality of his humanity. Moving around the maze between freedom and responsibility of speech emphasizes the obverse and reverse of the complexity of the contemporary problems. The deliberations in the adopted axiological perspective inclined one to recognize that the right to free speech is only of some value when a human being also takes the responsibility which – being permanently rooted in the anthroposherical universum - accompanies the rationally comprehended conditio humana.
7
Publication available in full text mode
Content available

Un labirinto moderno nel Medioevo de "Il nome della rosa"

63%
Testi F.
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
|
2017
|
issue 9(3)
247-255
IT
Il nome della rosa (1980) di Umberto Eco rappresenta uno degli esempi più perfetti di romanzo postmoderno italiano e unisce la tradizione storica con il molteplice della modernità. Proprio il labirinto-biblioteca nasce dalla combinazione tra storia, mito e immaginario letterario. Con questo oggetto romanzesco i costruttori del labirinto e i monaci dell’abbazia hanno creato un groviglio di spazi, libri e parole paragonabile ai labirinti di Joyce, Borges e Calvino. Il labirinto è un elemento fondamentale per l’avventura di Adso e Jorge anche perché diventa lo specchio di un secolo, il Novecento, e di una società ‘liquida’ e multiforme.
PL
Imię róży (1980) Umberta Eco, łącząc w sobie elementy tradycji historycznej i złożoność nowoczesności, stanowi jeden z najbardziej reprezentatywnych przykładów postmodernistycznej powieści włoskiej.. Labirynt-biblioteka jest kombinacją historii, mitu i wyobraźni literackiej. Poprzez tę fikcjonalną konstrukcję budowniczowie labiryntu oraz mnisi z opactwa stworzyli plątaninę przestrzeni, tekstów i słów porównywalną do labiryntów Joyce’a, Borgesa i Calvina. Labirynt stanowi również kluczowy element wątku Adsa i Jorgego, ponieważ niczym w lustrze odbija się w nim historia XX wieku i społeczeństwo płynnej nowoczesności.
8
Publication available in full text mode
Content available

The Return of The Labyrinth; notes on Edwin Muir’s poem and its paradoxical dynamics of symbolism

63%
Korusiewicz M.
Świat i Słowo
|
2023
|
vol. 41
|
issue 2
71-94
EN
The aim of the paper is to apply selected classical and contemporary conceptions of the labyrinth in a hermeneutic interpretation of the poem The Labyrinth by the Scottish poet Edwin Muir with reference to its conception of space and time, and the notion of subjectivity as the centre of the labyrinth/maze, as well as to point to the poem’s multilayer intertextuality, whose most significant tropes are elaborate transformations of the Minoan myth and modernist inspiration in the work of Kafka. The final part of the article presents the possibility of continuing research on the specificity of the tragic vision presented in the poem in reference to the approach proposed by Hans Urs von Balthasar.
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
JavaScript is turned off in your web browser. Turn it on to take full advantage of this site, then refresh the page.