Full-text resources of CEJSH and other databases are now available in the new Library of Science.
Visit https://bibliotekanauki.pl

Results found: 3

first rewind previous Page / 1 next fast forward last

Search results

help Sort By:

help Limit search:
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
EN
This article presents and compares methods of description of death in two primary variants of fantasy literature: sword and sorcery and mythopoeic fantasy. The focus is on works of the precursors of fantasy literature — Robert E. Howard (Conan the Barbarian series) and John R.R. Tolkien (The Lord of the Rings, Silmarillion), and texts of authors who creatively developed two primary types of fantasy literature — Fritz Leiber (Fafhrd and the Gray Mouser cycle) and Ursula K. Le Guin (Earthsea cycle). The analysis is divided into two parts. The first one describes methods of presentation of death and their functions in sword and sorcery literature. In this variant of fantasy many literary images of death can be found, which focus particularly on its biological aspects. The next part shows analogical elements in mythopoeic fantasy, where the descriptions of death are inspired by the medieval chansons de geste. The article shows important differences between methods of presenting of death in sword and sorcery and mythopoeic fantasy and between functions of death in this two primary types of fantasy literature. In sword and sorcery the descriptions of death have great importance in the adventure plot structure, because they are connected with activities and adventures of the main character. In mythopoeic fantasy the kind of a character’s death often shows moral condition of this character. Moreover, death in mythopoeic fantasy is important for the balance and stability of created world.
EN
This article attempts to analyze the brutalization of Polish fantasy literature using cultural literary theory. This article shows cultural contexts that influence the brutalization of Polish fantasy literature and the worlds it creates: isolation from English literature influences the beginnings, especially the taboo of natural death in the public space, resulting in very graphic, almost pornographic images, and the cultural aspect of literary descriptions of bodies experiencing violence. Emphasizing the relationship between literature and its non-literary contexts leads to the conclusion that Polish fantasy literature in part took over some functions of horror works, which are marginalized in Polish culture.
PL
Artykuł przedstawia próbę rozpatrzenia zagadnień związanych z brutalizacją polskiej literatury fantasy oraz prezentowanych w niej światów z punktu widzenia kulturowej teorii literatury. W tekście przeanalizowane zostały kulturowe konteksty tego zjawiska, takie jak izolacja polskiej fantasy w początkach jej istnienia od wzorców rozwijanych na gruncie anglosaskim, tabuizacja śmierci naturalnej w przestrzeni publicznej, prowadząca do pornografizacji przedstawień przemocy oraz śmierci w kulturze popularnej, czy kulturowy aspekt opisów ciała doświadczającego przemocy. Podkreślenie relacji literatury z kontekstami pozaliterackimi pozwala zauważyć, że polska literatura fantasy częściowo przejęła funkcję marginalizowanych w polskiej kulturze tekstów grozy.
EN
This article presents an analysis of methods used by Andrzej Ziemiański in his novel Achaja to create a female character. The main character of the novel is the eponymous Achaja, a princess of the fictional kingdom called Troy. Although she is presented as a strong heroin dealing with all sorts of adversities, in fact she can’t make decisions for herself. The article presents three stereotypical figures of femininity reflected in the main character at various stages of the novel: a damsel in distress, a sexual slave and a femme fatale. The analysis shows that the protagonist is defined by her sexual attractiveness and that she is created as an erotic object. 
PL
W artykule przedstawiona została analiza sposobów kreacji kobiecości w powieści Achaja Andrzeja Ziemiańskiego. Główną bohaterką utworu jest tytułowa Achaja, księżniczka fikcyjnego królestwa Troy, zdegradowana w wyniku intryg macochy i zmuszona do życia w warunkach, do jakich nie była nigdy przygotowywana. Mimo że Achaja kreowana jest na silną bohaterkę, radzącą sobie ze wszelkimi przeciwnościami, można zauważyć, iż w gruncie rzeczy zostaje pozbawiona możliwości decydowania o sobie. Artykuł przedstawia trzy stereotypowe figury kobiecości, które w kolejnych etapach rozwoju fabularnych zdarzeń realizuje protagonistka powieści: niewinności uciśnionej, seksualnej niewolnicy oraz femme fatale. Analiza ukazuje, że bohaterkę określa przede wszystkim jej atrakcyjność seksualna i protagonistka jest kreowana jako obiekt erotyczny.
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
JavaScript is turned off in your web browser. Turn it on to take full advantage of this site, then refresh the page.