Full-text resources of CEJSH and other databases are now available in the new Library of Science.
Visit https://bibliotekanauki.pl

Results found: 33

first rewind previous Page / 2 next fast forward last

Search results

Search:
in the keywords:  смерть
help Sort By:

help Limit search:
first rewind previous Page / 2 next fast forward last
EN
Two novels of two prominent representatives of the “new realism” are the subject of an analysis in this article. There are "Sankya" (2006) by Zakhar Prilepin and "The Yeltyshevs" (2009) by Roman Senchin. The article deals with the problem of the degradation of the contemporary Russian village (at the beginning of the 21st century). The village disintegrates under the new economic conditions. "Sankya" about a young rebel is devoted to the theme of the individual’s rights to action against a hostile and unjust society, against the new capitalistic rules. Senchin’s story portrays the demise of the ordinary Russian family that moves to the village. Living in the village, the family sinks into alcoholism and violence. In his novel Senchin shows Russian’s path to a dead-end, to life devoid of any spirituality.
EN
The ars moriendi treatise in Ukrainian baroque literature: The example of Innocenty Winnicki’s Catechism, or the Knowledge of Christianity The author of this article focuses on bishop Innoceny Winnicki’s Catechism, or the Knowledge of Christianity and its relationship to European ars moriendi texts. The art of dying gave sick and elderly people practical tips on how to prepare for death and how to achieve salvation. The author shows the reception of Latin Catholic literature patterns in the literature of the Ukrainian baroque period and the cultural characteristics of the Polish-Ukrainian cultural border, where the influence of the East and the West overlapped.
UK
Трактат арс морієнді в літературі українського бароко на прикладі Катихисїс албо наука христїанская Інокентія Винницького Презентована стаття присвячена характеристиці твору перемиського єпископа Інокентія Винницького на фоні жанрових зразків присутніх у західноєвропейській літературі. Суттю мистецтва вмирання було передати людям хворим та старшим, які наближаються до кінця свого життя практичні поради як готуватися на смерть та отримати спасіння. Проведений аналіз дав змогу показати рецепцію латинських, католицьких літературних зразків в українській літературі аналізованого періоду та показати культурну своєрідність польсько-українського пограниччя, де сплітаються впливи Сходу й Заходу.
EN
“But if [akernel of wheat] dies, it produces many seeds” — the theme of death, immortality and resurrectionin Fyodor Dostoevsky’s novel The Karamazov Brothers The article is devoted to the theme of death in the last novel by Fyodor Dostoevsky The Kar­amazov Brothers. For most characters of this novel death is not aloss of life, but paradoxically, gaining anew form of existence. In this novel revival is accomplished not only through physical death of the body, but also through the experience of profound spiritual transformation. This mys­tery of transformation, however, is not possible for those who succumbed to evil and during their lifetime were dead inside.
RU
„Если пшеничное зерно […] умрет, то принесет много плода” — тема смерти, бессмертия и воскресения в Братьях Карамазовых Федора Достоевского Статья посвящена теме смерти в последнем романе Федора Достоевского Братья Карамазoвы. Для большинства героев произведения смерть является не потерей жизни, а, что парадоксально, достижением новой формы существования. Путем к возрождению яв­ляется в романе не только смерть тела, но и глубокая духовная трансформация. Мистерия преобразования невозможна однако для тех, кто при жизни предался злу и стал внутренне мертвым.
EN
The carnivalesque of the death in the Russian literature of the 1930s Russian literature in the 30s of the 20th century developed within the totalitarian sphere, recording and mirroring the horror of the Stalinist reality. The impossibility of a direct expression of one’s own pain and grieving over death which was often associated with a sudden disappearance and a necessity to erase the beloved from one’s memory guided the artists’ attention towards new forms of expression. The works which represent a variety of genres and styles, such as Nikolai Erdman’s drama The Suicide, Daniil Kharms’s novel The Old Woman, as well as The Blue Book of Mikhail Zoshchenko, can be seen as examples of the use of carnivalesque which I understand as a defence strategy towards the omnipresent experience of death. I analysed the following features of carnivalesque: satire, grotesque, “black humour”, absurd, laughter, which are used in the above mentioned works.
RU
Карнавализация смерти в русской литературе30-х годов XX века Во многих произведениях русской литературы 30-х годов XX века, возникших вне эстетики соцреализма, кошмар отождествляется с тоталитарной действительностью. Невозможность непосредственно выразить страдание и оплакать смерть близких направляла писателей к поискам новых форм их передачи. Такие отличающиеся друг от друга по жанровым и стилистическим особенностям произведения, как драма Самоубийца Николая Эрдмана, повесть Старуха Даниила Хармса, а также Голубая книга Михаила Зощенко, являются примерами карнавализации, которая воспринимается как защитная стратегия по отношению к смерти. В данной статье анализу подвергаются следующие приемы карнавализации: сатира, гротеск, черный юмор, абсурд и смех, характерные для выше упомянутых произведений.
EN
The article is devoted to the analysis of three girls’ war diaries: by Zlata Filipović, Nadia Halilbegović and Nirvana Zeljković, who kept them during the siege of Sarajevo. The author of this article pays particular attention to the issue of death and the ways of writing about it. All girls call death by its name, they talk about dying without resorting to metaphors, they do it in a simple way, without euphemisms. Talking openly about death, as well as the form of the diary, which the authors chose to express their wartime experience, became a form of self-therapy and a method of dealing with wartime trauma.
RU
Статья посвящена анализу военных дневников трех девушек Златы Филипович, Нади Халилбегович и Нирваны Зелькович, которые вели записи во время осады Сараева. В тексте особое внимание уделяется вопросу смерти и способов ее описания. Bce девочки на- зывают смерть прямо, максимально просто, они говорят о ней не прибегая к метафорам и эвфемизмам. Манера открыто говорить о смерти, а также форма дневника, выбранная авторами для выражения своего военного опыта, стали формой автотерапии и методом борьбы с травмой военного времени.
EN
Psychological aspects of the figure of death in Veljko Milicevicʼs Bespuce The article is devoted to the psychological aspects of death in Veljko Milicevic’s Bespuce, a novel depicting the psychological state of the protagonist caused by numerous losses. By analyzing different attitudes towards death represented by Gavre Djakovic, the author of this article tries to show how the figure of death corresponds with the loss of Gavre’s loved ones and his ideals. The purpose of this article is to analyze the experiences of the protagonist who is facing a series of losses: the death of his father, mother, and brother, as well as dissatisfaction with his ideological beliefs. These events affect the emotional state of Gavre: they do not lead to his death, but fill his life with a negative attitude to everything that surrounds him, devastating his life. Therefore, in the novel, the psychological aspect of death is represented by the attitude of the protagonist towards life and his reactions to loss.
RU
Психологические аспекты феномена смерти в романе Беспуче Велька Миличевича В данной работе рассматриваются психологические аспекты проблемы, смерти в романе Велька Миличевича Беспуче. В этом романе представлено психологическое состояние главного героя, вызванное многочисленными утратами. Мы попытались показать, как образ смерти соотносится со смертью близких людей и утратой идеалов. Цель нашей работы — проанализировать переживания главного героя, Гаврилы Джаковича, переживающего череду потрясений: смерть отца, матери и брата, разочарование в идеологических убеждениях. Эти события влияют на эмоциональное состояние Гаврила: они не приводят к смерти героя, но наполняют его жизнь негативным отношением ко всему, что его окружает, опустошают его жизнь. Психологический аспект проблемы смерти раскрывается через отношения главного героя к жизни и его реакцию на утраты.
EN
My dad became a star: Thanatos in Ukrainian picturebooks After the Euromaidan Revolution, war and death became major topics in many books for children and young adults. The main focus of the article is the representation of death and loss in Halyna Kyrpa’s picturebook Мій тато став зіркою (illustrated by Oksana Bula). After losing her father, the nameless protagonist struggles to understand war and death. The author argues that the genre of the picturebook and the first-person narrative make the story more comprehensible for young readers who can see the protagonist’s maturation.
UK
Мій тато став зіркою. Танатос в українських ілюстрованих книжках Соціо-політична ситуація в Україні змінила статус Танатоса в дитячій літературі. Після Євромайдану війна і смерть стали основними темами багатьох книжок для дітей і молоді. У центрі уваги смерть, змальована в книжці Галини Кирпи Мій тато став зіркою (ілюстрованій Оксаною Булою). Після втрати батька, головний герой, імені якого читач не знає, намагається зрозуміти суть війни і смерті. Автор дослідження твердить, що жанр picturebook і оповідь від першої особи роблять історію більш зрозумілою для юних читачів, які спостерігають за змінами, що відбуваються з протагоністом.
EN
Death and immortality — two aspects of vampire myth (based on Russian literature) This article provides an opinion about death and immortality in culture and philosophy and the connection between these motives and vampire novels. The article shows many of symbolic aspects of the vampire. In the novels of different ages vampire was a synonym of death fear, death victim, friend and even rescuer on the existence way of a human being. The question based on selected Russian vampire novels.
RU
Смерть и бессмертие — два аспекта вампирического мифа(на основе русской литературы) Статья содержит обзор мнений на тему смерти и бессмертия в культуре и философии в контексте связей этих мотивов с вампирическим текстом. В статье представлена много-аспектность символики вампира, который в текстах разных эпох является, с одной стороны, олицетворением страха перед смертью и усопшими, с другой — жертвой смерти. Данная проблема рассматривается на основе избранных примеров русских вампирических романов.
EN
Three deaths of Andrey Bolkonsky(War and Peace by Leo Tolstoy) in the context of myth and ritual The article deals with Leo Tolstoy’s War and Peace and the character of Andrey Bolkonsky explored in the background of self-sacrifice, potlatch and other rituals and in the aspect of certain archaic peace-making rituals (walking along the boundary-strip). Bolkonsky’s death may be regarded as the great religious feat.
UK
Три смертi Андрiя Болконського(Вiйна i мир Льва Толстого) у контексті міфу і ритуалу Стаття присвячена Вiйнi i миру Льва Толстого, Андрiю Болконському, чия постать до-слiджується на тлi ритуалiв самопожертви, потлача та iнших i в аспектi архаїчного миро­творчого ритуалу (обмiжкове ходiння). Смерть Болконського може трактоватися як визнач­ний релiгiйний подвиг.
EN
The image of death in Ukrainian cumulative tales Analyzing the texts of Ukrainian cumulative tales, we can conclude that there are cumulative structures in death tales. The author of this article analyzes these cumulative structures; numbers are given according to Andreev’s index. The theme of death in these tales is presented in different dimensions and at different levels. In the character code of the analyzed texts, there is an image of death that has an anthropomorphic appearance. The author of this article gives examples of tales in which lamentation is used as a cumulative method.
RU
Образ смерти в украинских кумулятивных сказках Анализируя тексты украинских кумулятивных сказок, можно сделать вывод, что в украинском сказочном фонде присутствуют сказки о смерти. Эти сказки имеют кумулятивные структуры. В украинских кумулятивных сказках по-разному представлен образ смерти. В статье проанализированы кумулятивные структуры, приведены номера сюжетов в соответствии с сюжетным указателем Николая Андреева. Тема смерти в кумулятивных сказках представлена в разных измерениях и на разных уровнях. Так, в персонажном коде анализируемых текстов есть образ Смерти, имеющей антропоморфный вид. В статье рас­сматриваются сказки, в которых используется кумулятивный прием причитания.
EN
Existence and nonexistence of death in the semantic picture of reality and artistic text (on the material of romans Leonid Leonov Road to the Ocean and Maxim Gorkogo The Life of Klim Samgin) In this article the problem of death is unfolding in the semantic space of its ontological and existential conception in reality and a literary text. On the one hand, death as the concept of being is presented as its continuation, spiritual content, confirmation. On the other hand, death as a concept of non-being is considered as nothingness, rejection of being and its spiritual content. In reality the concept of death becomes an issue of the questionary and transcendental philosophy, that takes place in the physical time and metaphysical space of thought and expression. When the matter concerns the death of human being, his death acquires an ontological status of being, a status of spiritual significance. In the contrary case, it is possible to consider death (and even life) in terms of the concepts of being and nothingness. In literary texts the concept of death is also considered to be being or non-being, but taking into account constitutive characteristics of the text, its figurative and notional polysemant, the concept of death acquires not only aesthetic but also conceptual focus. In the article the main points of the topic of death, its being and non-being, are illustrated on the examples of specific literary texts.
UK
Буття і небуття смерті в смисловій картині реальності і художньому тексті Проблема смерті у статті розгортається в смисловому просторі онтологічного і екзистенціалістського її розуміння в реальності і в художньому тексті. З одного боку, смерть — поняття буття — постає як його продовження, його духовна наповненість, його стверждення. З другого — смерть — поняття небуття — розглядається як ніщо, як заперечення буття і його духовної наповненості. У реальності поняття смерті стає проблемою запитальної, трансцендентальної філософії, що розгортається у фізичному часі і метафізичному просторі думки і слова. І якщо йдеться про смерть буттюючої особистості, то і її смерть набуває онтологічного статусу, статусу духовної значущості, інакше можна говорити про смерть (і навіть життя) у поняттях небуття і ніщо. У художніх текстах поняття смерті також розглядається як буття і небуття, проте з урахуванням конститутивних особливостей тексту, його образної і смислової багатозначності, образ смерті набуває, крім онтологічної, ще й естетичну спрямованість.
EN
Eros and Thanatos: Permanent and complementary leitmotifs of novels by Jakuba Katalpa The article follows, at first in general terms, the depiction of the motive of death and dying in literature and culture, including the transformation of the attitude of man towards death in the context of time. It emphasizes the interdisciplinary nature of the subject and mentions relevant professional literature. The study then examines the psychoanalytic concepts of Eros and Thanatos, the instincts of life and death that emerge from the prose of Jakuba Katalpa and make her work original. It also notes the concept of “female writing” and deconstructivism and reveals the specific artistic features of her novels. Among other things, it reflects on the post-war expulsion of the Sudeten Germans and its perception by the younger generation.
RU
Эрос и танатос — постоянные и взаимодополняющие лейтмотивы прозы Якубы Каталпы В статье представлена специфика изображения темы смерти и умирания в литературе и культуре, в том числе показаны изменения отношения человека к смерти в современном мире. Подчеркивается междисциплинарный характер исследуемой темы и приводятся посвященные ей научные работы. Анализируются психоаналитические понятия „Эрос” и „Tанатос”, т. е. инстинкты жизни и смерти. Мотивы Эроса и Танатоса прослеживаются в прозе писательницы Якубы Каталпы, обращение к исследуемым мотивам придает оригинальное звучание ее произведениям. В статье также рассматриваются концепции деконструктивизма и женского творчества, анализируются специфические художественные особенности романов, написанных авторами-женщинами. Автор также обращается к проблеме депортации судетских немцев и восприятию этой проблемы молодым поколением.
EN
Coupling of Eros and Thanatos in Miloš Crnjanski’s A Novel about London Miloš Crnjanski’s last novel, entitled A Novel about London, is a modernist piece of work about the love of a Russian refugee couple in London immediately after the end of World War II. In his narrative, Crnjanski manages to depict two contradictory worldviews symbolically represented by Eros and Thanatos. Because the theme of suicide consistently develops throughout the novel, the author of this paper focuses on showing the changing attitudes towards the suicide of the protagonist. Consequently, the author illustrates the dynamics of Eros and Thanatos, particularly evident when the Russian Prince Rjepnin makes the decision to commit suicide and later when upholds his decision and kills himself.
RU
Сочетание эроса и танатоса в Романе о Лондоне Милоша Црнянского Последний роман Милоша Црнянского — Роман о Лондоне — можно назвать модернистским авангардным произведением. Црнянский описывает любовные отношения пары русских эмигрантов в Лондоне после окончания Второй мировой войны через призму продиводействия Эроса и Танатоса. Сила Танатоса находит отражение в последовательной подготовке князя Репнина к самоубийству. В данной статье исследуется отношение главного героя к самоубийству, зарождение идеи о самоубийстве, а также поведение героя во время осуществления этого замысла.
Path of Science
|
2016
|
vol. 2
|
issue 12(17)
4.18-4.26
UK
У статті розглядається низка характерних для барокової літератури мотивів та образів, пов’язаних із світоглядною концепцією уявлень про дочасне людське життя. Особливу увагу у цьому зв’язку звернено на польськомовні полемічні твори Лазаря Барановича та письменників його кола. З’ясовано характерні особливості художнього увиразнення теми життя та визначено специфіку опрацювання ідеї марності дочасного людського життя літераторами чернігівського угрупування.
EN
The article deals with a number of motifs and images, typical for baroque literature, which are related to the concept of ideological notions of temporal human life. Particular attention in this connection is drawn to the Polish-polemical works by Lazarus Baranovych and his circle of writers. The characteristics of artistic depiction of the theme of life are clarified and the specific of processing the ideas of futility of human life by Chernihiv writers group are identified.
EN
The beauty of dying: A vision of heaven (the relationship with death in medieval Serbian literature) Death presents a major topic in the medieval Serbian literature, the manner of dying being crucial for gaining eternal life. There are three stages in the schematized description of death: announcement, transition and vision of what the hero may expect in eternal life. At each stage there are images and symbols of the world beyond that present death as something pleasant and desirable. In terms of death, it is Saint Simeon as the founder of the dynasty of Nemanjici and the first national saint and Czar Lazar (Hrebeljanovic) that drew most of the attention, the former being described by four authors in five pieces of work, the latter due to his heroic end against the infidels in the Battle of Kosovo. It is not long before the three-stage scheme is disturbed in early hagiographies, with the 13th and 14th century heroes embracing death (in most cases there are saints in question), whereas it is already in the following century in poetry, for instance, that there emerge not so favourable accounts of death.
RU
Красота умирания — видение рая (отношение к смерти в средневековой сербской литературе) Смерть является одной из центральных тем в средневековой сербской литературе. Ключом к обретению вечной жизни является способ умирания. Описание смерти схематизировано, состоит из трех частей: предупреждение, переход и видение того, что персонажа ожидает в вечной жизни. На каждом этапе появляются картины и символы потустороннего мира, на которых смерть изображена красивой и желанной. В сербской средневековой литературе внимание обращено прежде всего на смерть Св. Симеона, родоначальника династии Неманичей, первого национального святителя, а также на смерть Св. князя Лазаря, умершего в борьбе против неверующих, вместе со своими войнами. Наблюдаются отступления от установленной трехкомпонентной схемы первых житий. Герои житий и слов XIII и XIV вв. (святые) воспринимают смерть как переход в вечную жизнь, в XV в. появляются иные изображения смерти (представленные в негативном ключе), например, в поэзии.
EN
Reflections on death in the second Remeta of Ragusan poet Mavro Vetranović Ragusan poet Mavro Vetranović, as a representative of the Christian Renaissance, expressed in his poetry an appreciation of earthly life and he thought of death as an inevitability. These attitudes were present in both types of his lyrics, religious and mundane. The second Remeta was Vetranović’s most famous satirical poem. Although it belongs to mundane lyrics, its function was to express a religious sentiment. Vetranović begins with general reflections on death, and then he develops this theme with effective comparisons, rhetoric questions and ingenious allegories. He makes it more tangible with a vision of death, armed with a scythe, cutting all around. Vetranović draws attention to human sin, as well as the only way of redemption, counting on wisdom from the Holy Bible. Renouncing earthly pleasures was one of the ways to fight against sin. The absurdity of pleasures was contrasted with naturalistic pictures of a dead man in a grave, of whom little would remain as no one can escape decomposition. He was trying to make people understand, by macabre pictures and images of rotten bodies, that they are mortal. At the same time, he moti­vated them, by preaching contemptus mundi, to despise and renounce all the pleasures of this life.
RU
Размышления о смерти в Ремете второй дубровницкого поэта Мавра Ветрановича Дубровницкий поэт Мавро Ветранович, являясь представителем христианского Ренессанса, в своей поэзии раскрывал ничтожность земной жизни и размышлял о неминуемости смерти. Такое миропонимание отражается в его религиозной и светской лирике. Самым известным сатирическим стихотворением Ветрановича является Ремета вторая. Хотя оно относится к светской лирике, его функция заключается также в выражении религиозных представлений. В Ремете второй поэт размышляет о смерти, используя сравнения, риторические вопросы и остроумные аллегории, поэт рисует образ смерти с косой. Ветранович указывает человеку на его грехи, а также на путь к спасению, опираясь на Святое писание. Один из способов побороть грех заключается в отречении от всех мирских удовольствий. Мысль о бессмысленности мирских удовольствий подтверждается натуралистическим описанием мертвого человека. Смертность человека подчеркивается изображением жутких картин разложения тела. Одновременно, проповедуя contemptus mundi, поэт поощряет пренебрежение и презрение к наслаждению земными благами.
EN
“The body of death” (on the basis of selected worksby Vladimir Sorokin) One of the outstanding characteristics of Vladimir Sorokin’s works is the permanent presence of Thanatos motifs. The structure of Sorokin’s pictures of death (both executed and experienced) is subordinated to the logic of the process of going beyond the word-body opposition. Consequently, death in Sorokin’s prose is always deprived of its proper dignity. Moreover, it is shown as a senseless and absurd. The conscious emphasis on physicality, understood as the expression of the desire to overcome the word-body opposition, causes the necessary presence of means which are typical of horror films. This strategy can be observed within the whole oeuvre of the author, however with varied intensity as in the recent works Sorokin places much lesser emphasis on the display of human physicality in the face of death.
RU
„Тело смерти” (на примере избранных произведений Владимира Сорокина) Одной из опознавательных черт творчества Владимира Сорокона является постоянное присутствие танатологических мотивов. Структура сорокинских образов смерти (как причиняемой, так и испытываемой) подчинена процессу преодоления. В результате смерть у Сорокина всегда лишена должного достоинства и показана как бессмысленная и абсурдная. Сознательный нажим на телесность как способ преодоления оппозиции слово–тело генерирует между другими присутствие приемов присущих формуле фильма ужасов. Эту стратегию можно заметить в целом творчестве автора, хотя с разной интенсивностью, так как в последний период творчества Сорокин сравнительно меньше внимания посвящает описанию физиологических процессов перед смертью.
EN
Toward the majesty of death: Remarks during reading How Much is a Person Worth? by Eufrosinia Kersnovskaya The article presents an attempt to analyze the motive of death in the memories by Yesofrinia Kiersnovska. The attention is paid to the death in the labor camp, which is characterized by commonness, trivialization, crassness of funerary practices and the lack of mourning. The author of the book, much like other authors of the testimonies coming from the labor camps, tries, however, to portray an individual death. Her notes and drawings are a shocking proof of abjection and degradation of a man in the labor camp reality, the form of (auto)therapy, but most of all they commemorate many nameless victims of Gulag.
RU
Перед величием смерти. Заметки на полях воспоминаний Евфросинии Керсновской Сколько стоит человек В статье предпринимается попытка анализа мотива смерти в воспоминаниях Евфросинии Керсновской. Внимание сосредоточено на лагерной смерти, характерными чертами которой являются всеобщность, массовость, тривиализация, примитивизация погребальных практик, отсутствие траура. Однако, в книге Сколько стоит человек, как и в других лагерных свидетельствах, замечаем прежде всего описание смерти отдельных людей, смерти личностей. Записки, а также рисунки Керсновской являются свидетельством жестокости и деградации человека в лагерной действительности, формой (авто)терапии, но прежде всего попыткой упомянуть многих безымянных жертв Гулага.
EN
Life after death: About the psychology of dreamsin the works of Vladimir Odoyevsky The way to abetter understanding of what happens to ahuman soul after death, Carl Gustav Jung saw in dreams, in which the death played aspecial role. The characteristic Jungian combi­nation of dreams and death inspired the author of the article to look at the romantic synthesis of the same interpretations in nineteenth-century Russian literature from the perspective of depth psychology. The selection of short, fantastic prose by Odoyevsky for this type of research, more precisely: The tale of a dead body belonging to no one knows whom — story from the writer’s col­lection Gaudy tales, Taunting dead man — one of the parts of the notorious cycle of the writer — The Russian nights and The living corpse, proved to be the right move on the path to creative exegesis, primarily due to the genre classification and world system presented in the mentioned writer’s stories. Such reinterpretation allowed the perception of yet another, psychological, side of the conventional motifs in Russian literature. The thanatological motifs are primarily attributed to the function of triggering the horror in areader — the fear of characters from the afterlife. On the example of Odoyevsky’s protagonists dreams, several designates were revealed, indicating not only acertain imagination of life after death but also the need for mental development of the nineteenth-century Russian literature character.
RU
Жизнь после смерти. О психологии сновидений в произведениях Владимира Одоевского Путь к лучшему осмыслению идей о том, что происходит с человеческой душой после смерти, основоположник аналитической психологии Карл Густав Юнг видел всновидени­ях, особенно в тех, в которых смерть играла главную роль. Содержащеесяв размышлениях психолога характерное соединение сновидений и смерти вдохновило автора этой статьи исследовать, с точки зрения глубинной психологии, романтический синтез тех же самых качеств в русской литературе XIX века. Малая фантастическая проза Владимира Федо­ровича Одоевского, в частности произведения: Сказка о мертвом теле, неизвестно кому принадлежащем — рассказ, помещенный в сборнике писателя Пестрые сказки; Насмешка мертвеца — одна из частей известной серии Русские ночи, а также Живой мертвец, для такого рода исследований оказались хорошим материалом особенно ввиду их жанровой классификации и особенностей фиктивного мира в упомянутых выше произведениях. Та­кой обзор позволил увидеть другую, психологическую сторону конвенционных мотивов в русской литературе, поскольку танатологическим мотивом приписываются прежде все­го функции, связанные с вызовом страха у читателя. На примере снов героев Одоевского обнаружено несколько референтов, указывающих не только определенное воображение жизни после смерти, но также нa потребность „психического развития” героев в русской литературе XIX века.
EN
Anastasia Tsvetayeva about animals’ death(by the example of the work Moya Sibir) The author analyses Anastasia Tsvetayeva’s Moya Sibir from the perspective of animal studies. In the article, we follow this forgotten writer’s (who very deeply experienced animals’ deaths) attitude towards animals. In her memories, Tsvetayeva describes her love for animals (dogs, cats, et al.) in details, from the ethical aspect. Particularly, she focuses on their death, which causes her a strong psychic trauma. The author proves that respect towards death of animals results from a unique attitude towards the Other.
RU
Анастасия Цветаева о смерти животных(на примере произведения Моя Сибирь) Автор анализирует произведение Моя Сибирь Анастасии Цветаeвой в перспективе animal studies. В статье прослеживается отношение к животным этой забытой российской писательницы, которая очень сильно переживала их смерть. А. Цветаева в своих воспоминаниях подробно описывает свою любовь к животным (собакам, кошкам и др.) в этическом аспекте. Она особенно сосредоточивается на их смерти, которая вызывает у нее психологическую травму. Автор статьи доказывает, что уважение к смерти животных вытекает у нее из особого отношения к Другому.
first rewind previous Page / 2 next fast forward last
JavaScript is turned off in your web browser. Turn it on to take full advantage of this site, then refresh the page.