Full-text resources of CEJSH and other databases are now available in the new Library of Science.
Visit https://bibliotekanauki.pl

Results found: 4

first rewind previous Page / 1 next fast forward last

Search results

Search:
in the keywords:  Austrian cinema
help Sort By:

help Limit search:
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
PL
Portret Petera Kubelki – jednego z najbardziej znanych austriackich artystów, legendy międzynarodowej awangardy filmowej po II wojnie światowej. Autorka omawia filmy Kubelki w kolejności ich powstawania, ukazując ewolucję jego pracy wynikającą z nieustających prób artysty dotarcia do istoty kina. Szkicując biografię Kubelki, Kosińska- Krippner stara się ukazać bogactwo osobowości artysty, który kieruje się w życiu zasadą despecjalizacji, integrującą rozmaite obszary kultury (film, gotowanie, architektura, archeologia). Ukazuje go jako reżysera, wykładowcę, podróżnika, prelegenta, performera, filozofa, etnologa, kucharza i muzyka. Omawia jego najważniejsze życiowe projekty (Austriackie Muzeum Filmu, Anthology Film Archive, The Invisible Cinema). Odnotowuje też przykłady wpływu Kubelki na innych artystów.
EN
A portrait of Peter Kubelka – one of the best known Austrian artist, a legend of international film avant-garde in the post-war era. The author presents Kubelka’s films in the order of their production, showing the evolution of his work resulting from the search for the essence of film. In her presentation of Kubelka’s life and work Kosinska-Krippner presents the richness of his personality, and the width of his culture related interests (film, cooking, architecture, archaeology). She shows him as a director, teacher, adventurer, presenter, performer, philosopher, ethnologist, cook and a musician. She describes his most important projects (Austrian Film Museum, Anthology Film Archives, The Invisible Cinema) and notes the influence Kubelka had on other artists.
PL
Szkicując sytuację Austrii po 1945 r. i odwołując się do filmu "Butterkinder – Überleben nach dem Krieg. Kinderverschickung aus Österreich 1945-1950" (reż. Alois Hawlik, prod. Austria –Hiszpania, 2007) autorka przypomina mało znany epizod z historii Austrii dotyczący Butterkinder, czyli dzieci wysyłanych z Austrii zaraz po wojnie za granicę, by odżywiły się i odzyskały wiarę w lepszy świat. Od 1945 r. rodziny ze Szwajcarii, Belgii, Irlandii, Danii, Holandii, Szwecji, Norwegii, Hiszpanii, Portugalii i Węgier przyjęły od 80 000 do ponad 100 000 austriackich dzieci. Niektóre z nich pozostały na zawsze u swych nowych opiekunów. Autorka zwraca uwagę, że film pokazał okres powojenny nie z punktu widzenia zwycięzców lub pokonanych, ale dzieci, i po raz pierwszy dał szansę przemówić samym – dorosłym już – „maślanym dzieciom”, przywrócił światu i samym Austriakom pamięć o tym wydarzeniu, przypominając przy okazji jedną z pierwszych powojennych europejskich akcji pomocowych, która pozostawiła ślad ponad granicami i była demonstracją europejskiej solidarności na długo przed zjednoczeniem Europy.
EN
By sketching the situation of Austria after 1945, and by referring to the film 'Butterkinder – Überleben nach dem Krieg. Kinderverschickung aus Österreich 1945-1950' (directed by Alois Hawlik) the author recalls generally little-known episode in the history of Austria concerning the Butterkinder, the children sent abroad from Austria after the war to regain their strength and faith in a better world. From 1945 onwards, families from Switzerland, Belgium, Ireland, Denmark, the Netherlands, Sweden, Norway, Spain, Portugal and Hungary took in from around 80 000 to over 100 000 Austrian children. Some of them remained forever with their new guardians. The author points out that the film presents the post-war period not in terms of the winners or the losers, but from the point of view of the “butter children”, who, for the first time are given the chance to speak, and restore to the world and the Austrians the memory of this event, and recall the occasion of one of the first post-war European humanitarian actions, which left a trail across borders and was a demonstration of European solidarity long before the unification of Europe.
PL
The peculiarity of the films by Ulrich Seidl lies in the fact that the Austrian director combines freely the feature and documentary film techniques. This makes classifying his works not only impossible, but also pointless. Nevertheless, Seidl was perceived by critics as a documentary film director until he shot “Dog Days” in the year 2001. This film is regarded as a kind of a turning point in his career, a transition from documentary to fictional filmmaking. In fact it is hard to speak of a fundamental change in this instance. It seems more appropriate to perceive Seidl’s work as the director’s own consistently developed concept of cinema. The category of authenticity in meaning, contained in a definition formulated by the German film theoretician Manfred Hattendorf, proves to be very useful for describing the characteristic features of Seidl’s works. The techniques applied by Seidl in order to achieve the impression of authenticity by the viewer also bring to mind the voyeur’s perspective.  
PL
Johann Schwarzer (1880-1914) założył w Wiedniu pierwszą austriacką wytwórnię filmową, Saturn-Film, w której w latach 1906-1910 powstawały wyłącznie filmy erotyczne, dzisiaj uznane za pierwsze filmy fabularne zrealizowane w Austrii przez Austriaków. Dzięki intensywnym międzynarodowym poszukiwaniom pracownikom Österreichische Filmarchiv udało się odnaleźć w sumie ponad 30 produkcji z tej wytwórni, przez lata uznawanych za zaginione. W tek- ście została naszkicowana krótka historia Saturna i charakterystyka wybranych filmów Schwarzera. Autorka wskazała też na problemy z zaakceptowaniem przez niektórych austriackich badaczy erotycznych początków rodzimej kinematografii, czego skutkiem było zniekształcanie historycznej rekonstrukcji filmografii austriackiej.
EN
Johann Schwarzer (1880-1914) founded in Vienna the first Austrian film company, Saturn-Film, which in 1906-1910 produced only erotic films, today considered the first feature films made in Austria by Austrians. Thanks to an intense international search, the employees of Österreichische Filmarchiv managed to find a total of over 30 films from this studio, which for years had been considered lost. The text outlines a short history of Saturn and the characteristics of selected films by Schwarzer. The author of the article also points out the reluctance of, inter alia, some Austrian film historians, in accepting the erotic origins of their native cinematography, which resulted in a distortion of the historical reconstruction of Austrian filmography.
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
JavaScript is turned off in your web browser. Turn it on to take full advantage of this site, then refresh the page.