Search results

1

Kobieta, komunistka, filmowiec

100%

Piotr Z.

Kwartalnik Filmowy

|

2015

|

issue 91 Film między muzyką pop a popkulturą

208-215

PL

Monika Talarczyk-Gubała zrobiła kolejny krok w kierunku zapełnienia ciągle zbyt licznych białych plam w historii polskiego kina. Bohaterką swojej nowej książki „Wanda Jakubowska. Od nowa” (2015) uczyniła reżyserkę jednocześnie znaną i nieznaną, stale przypominaną i prawie całkowicie zapomnianą, której filmy są nieustannie oglądane, a zarazem pokrywają się kurzem, ponieważ nikt do nich nie sięga. Książka stanowi esej najwyższej próby. Podejmuje rzadko poruszany temat, proponuje jego oryginalne, autorskie ujęcie, zwłaszcza w perspektywie badań nad polskim kinem – jako przykład kina kobiet ze wszystkimi konsekwencjami tego określenia. Książka jest znakomicie, wręcz błyskotliwie napisana.

EN

Monika Talarczyk-Gubała took another step toward filling still too many gaps in the history of Polish cinema. The protagonist of her new book „Wanda Jakubowska. Od nowa” [„Wanda Jakubowska. Afresh”] (2015) is the eponymous film director. Through her book, Talarczyk-Gubała made the film director both familiar and enigmatic, almost completely forgotten, and yet one of which we are constantly reminded. Her films are constantly watched, and yet the film reels are covered in dust, as nobody reaches for them. The book is an essay of the highest order. It takes up a rarely discussed topic, it adopts an original approach in its analysis, especially in view of research on Polish cinema, that is it considers Jakubowska’s work as an example of women’s cinematography, with all the consequences of this label. The book is wonderfully written and reads very well.

2

Więźniarki i polityka. "Ostatni etap" Wandy Jakubowskiej i inne filmy obozowe w perspektywie studiów kobiecych w badaniach Holokaustu

51%

Monika T.-G.

Kwartalnik Filmowy

|

2015

|

issue 92 Kino polskie i polityka

142-158

PL

Artykuł sytuuje „Ostatni etap” pośród tych filmowych świadectw i reprezentacji, których rewizjonistyczna reinterpretacja daje poznawcze rezultaty w dziedzinie gender studies. Autorka analizuje dwa filmy, w których dzieło Jakubowskiej służyło jako wzorzec ikonograficzny: „Trzy kobiety” (1956) Stanisława Różewicza oraz „Pasażerkę” (1963) Andrzeja Munka. Talarczyk-Gubała postrzega „Trzy kobiety” jako polemikę z filmem Jakubowskiej i jej przekonaniem o nierozerwalności więzi łączącej byłych więźniów. Autorka podkreśla też światopoglądową wspólnotę reżyserów o przekonaniach lewicowych, zakorzenionych w tradycjach polskiego socjalizmu oraz ambiwalencję wpisaną w wizerunek nadzorczyni SS w kreacji Aleksandry Śląskiej. Z analizy intertekstualnych relacji między pierwszym fabularnym filmem o obozie koncentracyjnym a filmami do niego nawiązującymi wynika, że zarówno u progu, jak i w okresie zamknięcia polskiej szkoły filmowej dzieło Jakubowskiej stanowiło niezbywalny punkt wyjścia dla polskich filmów obozowych.

EN

The article places „The Last Stage” in the midst of these film testimonies and representations of which revisionist reinterpretation produces interesting outcomes in the area of gender studies. The author analyses two films for which Jakubowska’s work served as an iconographic model: Stanisław Różewicz’s „Three Women” (1956) and Andrzej Munk’s „The Passenger” (1963). Talarczyk-Gubała considers the „Three women” to be a polemic with Jakubowska’s film and her views on the indestructible bond between former prisoners. The author points to the left wing views shared by the directors, grounded in Polish socialist tradition and the ambivalence inscribed in the image of the SS overseer in the creation of Aleksandra Śląska. The analysis of the intertextual relationship between the first feature film about concentration camps and the films that refer to it indicates that both in the beginning and towards the end of the Polish film school, Jakubowska’s work was a non-negotiable starting point for Polish films on labour camps.

3

Holokaust i polityka

29%

Rutkowska T.

Kwartalnik Filmowy

|

2012

|

issue 77-78

319-322

EN

A book review of Marek Haltof’s Polish Film and the Holocaust. Politics and Memory (2012), in which the author takes up the question of representation of Holocaust in Polish film. Haltof carries out a meticulous analyses of films, and relates them to the political, ideological and cultural contexts of time in which they were made. Amongst others he considers: Wanda Jakubowska’s The Last Stage, Aleksander Ford’s Border Street, Andrzej Wajda’s Generation and Andrzej Munk’s The Passenger. Haltof also discusses films made after the end of 1989, after a period of silence (the years of 1965-1980), when the subject of the Holocaust was reluctantly taken up by film-makers. Amongst others he considers Andrzej Wajda’s Korczak and Roman Polański’s The Pianist. Haltof’s book can also be viewed in terms of an important contribution towards the discussion of Polish national memory.

Refine search results

3 Kwartalnik Filmowy

2 2015

1 2012

1 Monika T.-G.

1 Piotr Z.

1 Rutkowska T.

Kobieta, komunistka, filmowiec

Więźniarki i polityka. "Ostatni etap" Wandy Jakubowskiej i inne filmy obozowe w perspektywie studiów kobiecych w badaniach Holokaustu

Holokaust i polityka