Search results

1

Orkiestra Sierżanta Pieprza w żółtej łodzi podwodnej. O płycie i filmie, które zmieniły popkulturę

100%

Giżycki M.

Kwartalnik Filmowy

|

2017

|

issue 99 Triki, numery specjalne, atrakcje

207-212

PL

W 1966 r. Beatlesi podjęli odważną decyzję: będąc u szczytu popularności, postanowili skończyć z koncertami na żywo. Po pożegnalnym koncercie wzięli kilkumiesięczny urlop nie tylko od występów, ale też nagrań i w ogóle wspólnych działań. Publika spekulowała, czy to koniec zespołu, czy zawiniły kłótnie czy też wypalenie muzyków. Jednakże w 1967 r. Beatlesi wrócili do studia i nagrali „najważniejszy album w historii rocka” – „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band”. Giżycki pisze o historii powstania albumu, jego charakterze, okładce, wpływie na popkulturę, a przede wszystkim o tym, w jaki sposób przyczynił się do powstania filmu „Yellow Submarine”, animowanego arcydzieła reżysera George’a Dunninga i rysownika Heinza Edelmanna.

EN

In 1966 the Beatles made a courageous decision: at the height of their popularity, they decided to end their live concerts. After a farewell concert they took several months off not only from appearances, but also recordings and shared activities. The public speculated whether it was the end of the band, whether there were quarrels among the musicians, or a simple case of burning out. However, in 1967 the Beatles returned to the studio and recorded the most important album in rock history – “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band”. Giżycki writes about the history of the album, its character, its cover, its impact on pop culture, and how it contributed to the creation of the film “Yellow Submarine”, the animated masterpiece of the director George Dunning and graphic artist Heinz Edelmann.

2

Sierżant Pieprz gra koncert na dachu. The Beatles i prefiguracje ponowoczesności

45%

Sierzputowski K.

Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka

|

2021

|

vol. 114

|

issue 2

176-188

EN

This article discusses the cultural significance of Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, a studio album released in 1967 by the English rock band the Beatles, and the final concert in the group’s career played from the rooftop of their Apple Corps headquarters in January 1969. It suggests that both experiments were a consequence of artistic decisions dictated by the band’s general reluctance to traditional music performances and their awareness of the reality of new media: recording studios and TV performances. According to the author, both the album and the concert can be viewed as a turning point from modernity to postmodernity, with a prefiguration of postmodern aesthetic and epistemic experience. This evolution from a concept album to a TV concert resulted in a synthesis materialised in the form of video clips and the birth of the MTV music station. The discovery of the Beatles’ entanglement in this process was possible with the hermeneutics proposed by the Italian philosopher Gianni Vattimo. Consequently, we are invited to take another look at the Sgt. Pepper’s album and the famous rooftop concert from the anthropological perspective.

3

Działalność Fan Clubu The Beatles w Lublinie

45%

Werner K. S.

Polska 1944/45-1989. Studia i Materiały

|

2016

|

issue 14

PL

Głównym przedmiotem rozważań niniejszego artykułu jest wyjątkowe zjawisko kulturowego, które w ówczesnych realiach PRL teoretycznie nie powinno było zaistnieć. Celem badań jest przeprowadzenie analizy poszczególnych wydarzeń i opracowanie kalendarium, obrazującego całokształt działalności fanklubu. Przedstawione wydarzenia, informacje oraz etapy działań fanklubu są rozmieszczone chronologicznie.

EN

The following article shows the specific activity of the Beatles Fan Club in Lublin, in difficult realities of the 1980s, and its evolution from a neighbourhood circle of interest to the fan club of international activity. The article outlines not only a general description of the history of the fan club, but also recollections of its members and guests, who participated in meetings of the Beatles’ fans, among others journalists: Jerzy Janiszewski, Hirek Wrona and the author of Beatlemania. Obsession or madness? Marek Szpejankowski. There are also presented numerous fan-club’s members, for example editor Peter Metz, and events, together with a description of fan-club gadgets, all against the backdrop of the realities of the eighties. One of the purposes of the article is to contribute to our knowledge about the life in the Polish People’s Republic as well as open a discussion about the unique cultural phenomenon that under the circumstances of communist Poland should not have come into being. The Fan Club events, information and milestones are arranged in a chronological order.

4

All Together Now: Yellow Submarine (1968), The Beatles, and Children’s Film

45%

Brown N.

Kwartalnik Filmowy

|

2023

|

issue 121 Kino i młoda widownia

6-33

EN

This article examines The Beatles’ classic animated film, Yellow Submarine (dir. George Dunning, 1968) in terms of its appeal to multi-demographic audiences. While it has become de rigueur to argue in favour of Yellow Submarine as an artefact of the late-1960s counter-culture, its status as a children’s film has largely been overlooked. This article will argue that Yellow Submarine invites, and is able to sustain, a range of interpretations, particularly regarding its dual status as a quintessential film for children and family audiences, and as a much more adult-oriented production that captures the revolutionary spirit of the period. While Yellow Submarine embodies aspects of late-1960s British and North American culture, the author argues that the narrative transcends national cultural specificities and attempts to appeal to universal human desires and emotional states through its balancing of utopian consensus and cultural diversity, and through the galvanizing presence of The Beatles.

PL

W artykule przeanalizowano film animowany Żółta łódź podwodna (reż. George Dunning, 1968) pod kątem atrakcyjności dla widowni międzypokoleniowej. Film ten jest zwykle pozycjonowany jako artefakt kontrkultury późnych lat 60., jego status filmu dla dzieci pozostaje w dużej mierze przeoczony. Autor dowodzi, że film ten zachęca i daje podstawy do wielu różnych interpretacji. Tyczy się to zwłaszcza jego podwójnego statusu jako zarazem filmu dla dzieci i widzów kina familijnego, jak i produkcji zorientowanej na dorosłych, oddającej rewolucyjnego ducha tego okresu. Autor wykazuje, że choć Żółta łódź podwodna ucieleśnia konkretne aspekty brytyjskiej i północnoamerykańskiej kultury późnych lat 60., to zawarta w tej animacji narracja wykracza poza narodową specyfikę kulturową i przemawia do uniwersalnych ludzkich pragnień oraz emocji, tak przez wizje utopijnego konsensusu i różnorodności kulturowej, jak i dzięki elektryzującej obecności The Beatles.

5

Co począć z Beatlesami? Metodologia muzykologii wobec muzyki rockowej

44%

Mamczur P.

Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ

|

2016

|

issue 4(31)

136-164

EN

The article presents the possible input of musicologists in terms of popular music studies. It describes basic differences between rock and classical music, being still in the centre of attention of traditional musicology, and underlines the necessity of analysing musical recordings instead of relying on score music. New terminology is proposed – both original and based on Western scholars’ experiences – especially relating to formal structure. The author also analyses different approaches to rhythmics (advocating that scholar himself needs to divide a song into bars), harmonics and melodics (presenting popular models), and instrumentation (underlining the importance of sound processing methods).

6

Medytacja Transcendentalna – naukowa technika relaksacyjna czy „kosmiczne szalbierstwo”?

36%

Fic L.

Nurt SVD

|

2019

|

issue 2

274-286

PL

Medytacja Transcendentalna to technika przeżywająca obecnie swój renesans, uderzająca w społeczną potrzebę szybkiego uzyskania wewnętrznego spokoju bez nadmiernego poświęcania temu czasu i zaangażowania. Będąc medialnie atrakcyjną i modną metodą relaksu, przenosi ukryte wartości znacznie zmodyfikowanej monistycznej filozofii wedyjskiej, a porównywane do chrześcijańskich modlitw powtarzane mantry są w istocie wezwaniami do hinduskich bóstw. Aspirując do miana naukowej, MT staje się niebezpiecznym narzędziem odciągania współczesnego człowieka od głębokiej refleksji chrześcijańskiej w kierunku płytkich wartości budowanych na chęci zysku i szybkiego zdobywania tzw. poziomów wtajemniczenia.

EN

Transcendental meditation is a technique currently experiencing its renaissance, hitting the social need to obtain quickly inner peace without excessive devoting time and commitment. Being an attractive and fashionable method of relaxation in the media, it transfers hidden values of a significantly modified Vedic monistic philosophy and, compared to Christian prayers, repeated mantras are actually calls to Hindu deities. Aspiring to be scientific TM becomes a dangerous tool to distract modern man from deep Christian reflection towards shallow values built on the desire for profit and quick acquisition of the so-called initiation levels.

Refine search results

2 Kwartalnik Filmowy

1 Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka

1 Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ

1 Nurt SVD

1 Polska 1944/45-1989. Studia i Materiały

1 Brown N.

1 Fic L.

1 Giżycki M.

1 Mamczur P.

1 Sierzputowski K.

1 Werner K. S.

1 2023

1 2021

1 2019