Search results

1

Józef Wieniawski - Ferenc Liszt. Concert etude examined from the perspective of the genre

100%

Tatarska J.

Interdisciplinary Studies in Musicology

|

2014

|

issue 13

155-168

PL

The cycle 24 Etudes in All Major and Minor Keys op. 44 by Józef Wieniawski (1837-1912) demonstrates the essential unity of the virtuoso and the composer in a dynamic process of transforming the genre. This played an important part in providing innovative solutions not only in relation to piano-playing, but also in its significant influence on the development of texture, diversification of the instrumental sound and the expansion of means of musical expression in nineteenth-century piano music. Wieniawski, following Transcendental etudes or Concert etudes by Liszt, whose pupil he was in Weimar, blurs the boundaries between improvisation and composition; he draws attention to the unique nature of interpretation, its singularity and the specificity of the moment in time when the work is performed. Continuing the tradition of the grand cyclic form as a special kind of universum, he implements the concept of diversity in unity. The 24 characteristic miniatures reveal contextual links, intra-musical relationships, and the quest for individual solutions. This problematic concerns issues such as symbolic references, which lead one to an extensive catalogue of expressive qualities.

2

Folklorystyczne źródła mazurków Fryderyka Chopina w kontekście pracy pedagogicznej

80%

Owczarz J.

Konteksty Pedagogiczne

|

2015

|

vol. 2

|

issue 5

EN

Article focuses on highlighting those phenomena of Chopin’s ma-zurkas which have their source in folklore music and on presenting the ways instructing how to familiarize students with them. The assumption of the author of the work is that comparing Chopin’s mazurkas with folklore music aiming at finding and showing similarities between them is a very important element of pedagogical work. Moreover, the work puts a particular emphasis on the agogic phenomena, especially tempo rubato.

PL

Artykuł skupia się na naświetleniu zjawisk w mazurkach Chopi-na, które mają swoje źródło w muzyce folkowej, oraz wskazaniu sposobów na przybliżenie ich uczniowi. Głównym założeniem jest, że ważny element w pracy pedagogicznej nad tymi utworami to zestawienie mazurków Chopina z muzyką folkową i ukazanie ich punktów stycznych. Szczególny nacisk kładziony jest tu na zjawiska agogiczne, zwłaszcza tempo rubato.

3

Wybrane polskie podręczniki do nauki gry na fortepianie z I poł. XIX wieku a perspektywa społecznej historii muzyki

51%

Bruliński M.

Muzyka

|

2020

|

vol. 65

|

issue 4

40-68

EN

In this article, I analyse the possibility of using Polish handbooks and schools of piano playing as sources for research into the social history of that instrument, in the strict and the broad sense. The first part of the article consists of a synthesising survey of the rather scant subject literature and an outline of the role of the piano in nineteenth-century Polish culture. I then briefly describe the system of piano teaching in Polish lands during the early decades of the nineteenth century (under the Partitions), which was based on three main pillars: institutional education, private lessons (metra) and handbooks of piano playing. This is followed by an interdisciplinary analysis of selected Polish piano schools from the first half of the nineteenth century (Karol Kurpiński’s Wykład systematyczny zasad muzyki na klawikord (‘A systematic presentation of the principles of music for the clavichord’), 1818; Ignacy Platon Kozłowski’s Szkoła teoretyczna i praktyczna na fortepiano (‘A school of theory and practice for the pianoforte’), 1832; Jan Nowiński’s Nowa szkoła na fortepian (‘A new school for the piano’), 1839; Józef Nowakowski’s Szkoła na fortepian podług celniejszych autorów (‘A school for the piano after the leading authors’), 1840; Ignacy Feliks Dobrzyński’s Szkoła na fortepian poświęcona Rodakom (‘A school for the piano dedicated to my compatriots’), 1842). I focus mainly on the narrative sections of the source materials. This survey made it possible for me to reconstruct the model structure of a piano handbook during the period under discussion. I study this information in the context of our current knowledge about the phenomenon of the piano, as represented in the press, correspondence, memoirs and fiction. I conclude my paper with a few observations concerning the social aspects of the piano in Polish lands during the first half of the nineteenth century and the evolution of those aspects, as well as models of musical education and the external and internal fluctuations of Polish pianism at that time.

PL

W niniejszym eseju autor podjął refleksję nad możliwością wykorzystania polskich podręczników i szkół do gry na fortepianie w badaniach nad społeczną historią instrumentu sensu stricto i sensu largo. W pierwszej części pracy dokonany został syntetyczny przeglądu skromnej literatury przedmiotu. Została również szkicowo scharakteryzowana rola fortepianu w kulturze polskiej dziewiętnastego stulecia. Następnie autor krótko opisał system kształcenia pianistycznego na ziemiach polskich w pierwszych dziesięcioleciach XIX wieku, który opierał się na trzech podstawowych filarach: edukacji instytucjonalnej, metrach oraz podręcznikach do gry na instrumencie. W kolejnej części artykułu przeprowadzona została interdyscyplinarna analiza wybranych polskich szkół gry na fortepianie z I poł. XIX wieku (Karol Kurpiński – Wykład systematyczny zasad muzyki na klawikord, 1818 r.; Ignacy Platon Kozłowski – Szkoła teoretyczna i praktyczna na fortepiano, 1832 r.; Jan Nowiński – Nowa szkoła na fortepian, 1839 r.; Józef Nowakowski – Szkoła na fortepian podług celniejszych autorów, 1840 r.; Ignacy Feliks Dobrzyński – Szkoła na fortepian poświęcona Rodakom, 1842). Autor skupił uwagę przede wszystkim na narracyjnych ustępach materiału źródłowego. Dokonanie powyższego zestawienia umożliwiło stworzenie modelowego schematu formy podręcznika do gry na fortepianie w badanym okresie. Uzyskane dane osadzone zostały w kontekście aktualnej wiedzy o fenomenie fortepianu, rekonstruowanej przede wszystkim na fundamencie źródeł prasowych, epistolograficznych, pamiętnikarskich i beletrystycznych. W ramach wniosków końcowych autor przedstawił kilka obserwacji związanych ze społecznym obrazem fortepianu na ziemiach polskich w pierwszej połowie XIX wieku oraz dynamiką jego zmian, a także z modelami edukacji muzycznej oraz zewnętrznymi i wewnętrznymi fluktuacjami ówczesnego polskiego świata pianistycznego.

Refine search results

1 Interdisciplinary Studies in Musicology

1 Konteksty Pedagogiczne

1 Muzyka

1 Bruliński M.

1 Owczarz J.

1 Tatarska J.

1 2020

1 2015

1 2014

Józef Wieniawski - Ferenc Liszt. Concert etude examined from the perspective of the genre

Folklorystyczne źródła mazurków Fryderyka Chopina w kontekście pracy pedagogicznej

Wybrane polskie podręczniki do nauki gry na fortepianie z I poł. XIX wieku a perspektywa społecznej historii muzyki