Full-text resources of CEJSH and other databases are now available in the new Library of Science.
Visit https://bibliotekanauki.pl

Results found: 9

first rewind previous Page / 1 next fast forward last

Search results

Search:
in the keywords:  socjologia muzyki
help Sort By:

help Limit search:
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
PL
Cel pracy: W artykule podjęto się analizy społeczno-kulturowego fenomenu jakim jest podgatunek muzyczny unblack metal (UBM). Głównym celem artykułu było wyeksponowanie najważniejszych akcentów i treści ideologicznych w ramach analizy zawartości treści utworów muzycznych wybranych zespołów UBM, które reprezentują wszystkie trzy fale tego gatunku muzycznego. Materiał i metody: Artykuł jest pierwszym narzędziem, które pomogło na stworzenie spójnego obrazu UBM, w celu zaprezentowanie zjawiska polskiej nauce. Daje ono także asumpt do pogłębionych badań. Przed omówieniem zjawiska UBM wskazano na szereg problemów metodologicznych, na które natrafiono podczas prowadzenia badań. Wyniki: Przedstawiono w nim szkicowo historię UBM, założenia ideologiczne obecne w utworach muzycznych najważniejszych zespołów połowy lat 90. do dziś, zaprezentowano w sposób autorski trzy fale UBM, dokonano wstępnej systematyzacji treści zamykając ją w działy tematyczne, akcentując stosowane zabiegi stylistyczne oraz terminologię. Wnioski: Teksty UBM odnoszą się głównie do Biblii, zarówno Starego, jak i Nowego Testamentu, niemniej tekstowo UBM nie redukuje się do religijnych treści. Wyeksponowano jedenaście działów tematycznych, kilkadziesiąt środków wyrazu oraz zastosowane mechanizmy propagandowe. Głównym wnioskiem jest to, że w związku z deficytem w nauce (w tym przypadku socjologii muzyki) problematyki chrześcijańskiego metalu, niniejszy artykuł stanowi dobre wprowadzenie w zupełnie nieznane zagadnienie, co już w punkcie wyjścia stanowi znaczną wartość poznawczą.
PL
Celem artykułu jest pokazanie zmian użycia metafor „czerwony autobus” i „autobus” w polskiej kulturze popularnej na przestrzeni ostatnich kilkudziesięciu lat. Znaczenie badania leży w powiązaniu ich ze sposobem przedstawiania społeczeństwa polskiego oraz zbiorowym doświadczaniem i wytwarzaniem emocji. Autorzy zastosowali koncepcje teoretyczne i narzędzia analizy dyskursu. Jako materiał badawczy wykorzystali zbiór 20 polskich utworów muzycznych z lat 1952–2014, w których metafora „autobus” pełniła ważną rolę, wykorzystując ją jako domenę źródłową dla obrazowania stanu zbiorowości. W rezultacie syntetycznego zestawienia treści metafory i zbadania jej umieszczenia w tekście oraz bardziej szczegółowej analizy kontekstowej wybranych utworów autorzy wykazali tendencję do ukazywania społeczeństwa jako wspólnoty ludzi obcych, ale jednocześnie bliskich ze względu na podzielanie pozycji relatywnego wykluczenia, braku zbiorowego celu i indywidualnego wpływu, a także doświadczanie różnych emocji negatywnych.
EN
The main purpose of the article is to offer an interpretation of social transformations by means of the analysis of society’s discursive representations. The changes in the use of “red bus” and “bus” metaphors in Polish popular culture after the second world war are an empirical focal point of the article. These metaphors are interpreted as a portrayal of the collective experiences and emotions that have been evolving in Polish society over the last sixty years. Based on the criterion of the metaphors’ presence, a corpus of 20 Polish lyrics from 1952–2014 has been selected for the analysis. The theory and methods of discourse analysis have been applied. By means of the synthetic comparative study of the metaphors’ meanings and their positions in texts as well as through the detailed contextual analysis of the selected lyrics, the authors come to the conclusion that there is a growing tendency of portraying society as a community of people who are alien to each other, yet connected by sharing a position of relative exclusion, lacking collective purpose and agency and experiencing a spectrum of negative emotions.
PL
Celem artykułu jest ukazanie specyfiki badań nad muzyką i społeczeństwem, a także omówienie postulatów badawczych, składający się na metodologiczny program dla socjologii muzyki. Główną osią rozważań jest tzw. podejście socjologiczno-audialne, stanowiące propozycję dla szeroko pojętych studiów nad muzycznym wymiarem życia społecznego. W szczególności omówiono takie zagadnienia, jak perspektywa rozumiejąca, pamięć społeczno-muzyczna, „odpowiednie sposoby słuchania” i kontekstowe uchwycanie sytuacji społeczno-muzycznych, kompetencje muzyczne i dyspozycje estetyczne, znaczeniowość muzyki oraz komunikacyjna perspektywa badania praktyk muzycznych, politetyczne pojmowanie procesu muzycznego, heterogeniczne rozumienie audialności, a także procesy racjonalizacji praktyk muzycznych.
EN
The aim of the paper is to present the methodological program for studying the musical dimension of social life. The author introduces the new sociological-audial approach as a proposal for the broadly understood studies of the musical dimension of social life. The article focuses on the specific nature of research on music and society. It lays out research postulates that constitute the methodological program for the sociology of music. In particular, the following issues are discussed: the interpretative approach to musical life, socio-musical memory, „appropriate ways of listening” and the contextual analysis of the socio-musical life, musical competences and aesthetic dispositions, the meaning of music and the communicative perspective in research on music practices. The author also analyzes the polythetic understanding of the musical process, the heterogeneous understanding of social life’s audial dimension and the process of rationalization of musical practices.
Dyskurs & Dialog
|
2020
|
vol. II
|
issue 2 (4)
27-41
EN
The COVID-19 pandemic has resulted in many countries in mobility restrictions. Handbrake was applied to the speeding train of social life. First of all, it had economic effects, but the situation did not miss world of music. The first musical symptom was the balcony concerts in Italy. In Poland, these effects took a slightly different form – the participation of many professional artists, celebrities and politicians in the hot16challenge. Selected cases for the analysis – as I tried to convince – illustrate ways of functioning of music in different societies.
PL
Pandemia COVID-19 poskutkowała wprowadzeniem obostrzeń co do przemieszczania się w wielu krajach. Z dnia na dzień zaciągnięto hamulec w rozpędzonym pociągu życia społecznego. Miało to przede wszystkim skutki gospodarcze, ale nowa sytuacja nie ominęła sfery kultury muzycznej. Pierwszym muzycznym symptomem były tu koncerty balkonowe we Włoszech. W Polsce skutki te przybrały formę – udział wielu zawodowych artystów, celebrytów i polityków w wyzwaniu hot16challenge. Dwa wybrane do analizy przypadki – jak spróbuję przekonać – obrazują dwa sposoby funkcjonowania muzyki w różnych społeczeństwach.
Dyskurs & Dialog
|
2020
|
vol. II
|
issue 1 (3)
41-56
EN
This text is a description of the application page of several research projects carried out in 2013-2020. These projects were implemented for institutions of the music culture sector in Poland. All of this work is considered from the perspective of civil sociology. The main thesis of the text oscillates around the idea that the creation of civil sociology can be based on the use of the apparatus of social research methods at work for specific sectors of state activity. A similar strategy may be aimed at optimizing functioning of state institutions.
PL
Niniejszy tekst stanowi opis strony aplikacyjnej kilku projektów badawczych prowadzonych w latach 2013-2020. Projekty te realizowane były dla instytucji sektora kultury muzycznej w Polsce. Całość tych prac rozpatrywana jest z perspektywy socjologii obywatelskiej. Główna teza tekstu oscyluje wokół przekonanie, że tworzenie socjologii obywatelskiej może bazować na wykorzystaniu aparatu metod badań społecznych w pracy na rzecz konkretnych sektorów działalności państwowej. Podobna strategia może mieć na celu optymalizowanie funkcjonowania instytucji państwowych.
PL
Podstawowym celem tekstu jest prezentacja i próba klasyfikacji dorobku socjologii muzyki w Polsce na tle socjologii. Ponadto tekst ma na celu przyjrzenie się prawidłowościom jej rozwoju oraz podjęcie próby wyjaśnienia przyczyn aktualnego stanu rzeczy. Omówione zostały zastane w literaturze diagnozy kondycji socjologii muzyki, kontakty i obecność międzynarodowa badaczy, ich więzi i platformy dyskusji oraz prowadzenie dydaktyki. Informacje zawarte w niniejszym tekście są efektem ponad dwuletnich badań, na które złożyły się pogłębione kwerendy biblioteczne, analizy zebranych tekstów oraz seria wywiadów z badaczami. Do podsumowania sytuacji socjologii muzyki w Polsce wykorzystano krążeniowy model B. Latoura.
EN
First aim of a text is to present the state of sociology of music in Poland in the context of development of sociology in Poland. Second, is to interpret it in sociological terms and attempt to explain mentioned underdevelopment’s reasons. The text is summary of library queries, publication analysis and conducted by the author interviews with 25 researchers. There has been applied a model of idea circulation in science from Bruno Latour’s work to review and explain the situation of sociology of music in Poland.
PL
This article attempts a sociological analysis of a specific musical trend – disco polo – through the prism of the figuration theory proposed by Norbert Elias. Street music of the 1990s was an extremely accurate musical illustration of the period of systemic transformations in Poland, because disco polo’s characteristic elements (e.g., kitsch, impermanence, and banality, as well as optimism, a sense of community, and freshness) were combined with social feelings and attitudes toward the rapidly changing reality. Disco polo documented the social life of the time, as is visible in its symbolic layer as well as in its purely musical arrangement: it was the hallmark of a generation.
PL
Czasy pandemiczne przedefiniowały większość obszarów życia społecznego. w tym także szeroko pojęty świat muzyki. Sam wirus zaś - paradoksalnie - okazał się swoistym „katalizatorem kultury”. Celem artykułu jest ukazanie - na poziomie eksploracyjnym - problematyki muzycznych praktyk w czasach pandemii COVID-19 na pierwszym etapie jej trwania. W tekście omówione zostaną wybrane zjawiska i procesy związane z praktykami muzycznymi - zarówno na poziomie nadawczym. jak i odbiorczym. Główną osią rozważań będzie próba ukazania. w jaki sposób życie muzyczne społeczeństwa - uwięzione z konieczności w Internecie - uległo przeobrażeniom w czasach pandemicznych.
EN
The time of the pandemic has redefined most areas of social life. including the world of music in the broad sense. Paradoxically. the virus itself turned out to be a kind of culture catalyst. The aim of this article is to present-at the exploratory level-the subject of people’s practice of music during the COVID-19 pandemic. The text will discuss selected aspects and processes related to the practice of musical. The main focus will be on showing how the musical life of society- confined to the Internet out of necessity-has evolved during the pandemic.
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
JavaScript is turned off in your web browser. Turn it on to take full advantage of this site, then refresh the page.