La notation chiffrée de Krzysztof Trebunia-Tutka pour l’apprentissage du violon en Podhale: à la recherche d’un modèle

• Authors: Marie Renaudin

Title variants

EN

Krzysztof Trebunia-Tutka’s Numerical Notation for Learning the Violin in Podhale: Understanding the Model

PL

Zapis palcowy Krzysztofa Trebuni-Tutki do nauki gry na skrzypcach na Podhalu: w poszukiwaniu wzorca

Abstracts

PL

W 2021 r. Krzysztof Trebunia-Tutka opublikował podręcznik do nauki gry na skrzypcach oparty na zapisie palcowym – palcowaniu. Pracę tę, zawierającą materiał od historii regionu do zapisu nutowego i palcowania, wyróżnia to, że autor jest muzykiem regionu podhalańskiego i korzysta w swojej publikacji z autentycznej muzyki Podhala. Dlaczego i dla kogo pisze? Jako nauczyciel przede wszystkim pisze dla uczniów o różnym poziomie zaawansowania. Publikacja prowokuje również dyskusję na temat oralności, zapisu i ich relacji w muzyce podhalańskiej. Porównanie nagrań z zapisem palcowym danej melodii wyjaśnia wybór zapisu i pokazuje sposób funkcjonowania wariacji. Celem tego artykułu jest zbadanie hipotezy, według której zastosowanie zapisu palcowego – jako uproszczonej wersji melodii – sugeruje, że autor opiera się na pewnym wzorcu (Lortat-Jacob 93-111).

EN

A numerical notation was recently published for the learning of fiddle melodies in the Podhale region. This work – containing material from the history of the region, as well as music writing and numerical notation – stands out, in that its author (Trebunia-Tutka) is a local musician. Why and for whom is he writing? As a teacher, he is writing first and foremost for learners of music. Thus, this publication offers an opportunity to reflect upon the relationship between writing and orality in Podhale music. Comparing recordings of performances with the numerical notation of the melody gives insights into the author’s own choices in writing, and allows for the distinguishing of standards in musical variations. Therefore, this analysis may shed some light on musical grammar. This paper explores the hypothesis that the numerical notation, as a simplified version of the melody, gives reason to think that its author has a “template” in mind (Lortat-Jacob 93-111).

FR

Une notation chiffrée pour l’apprentissage des mélodies traditionnelles au violon vient d’être récemment publiée dans la région Podhale (Trebunia-Tutka). Ce travail – allant de l’histoire de la région à la transcription et à la notation chiffrée – se distingue par son auteur : un musicien local. Pourquoi et pour qui écrit-il ? Enseignant, il écrit avant tout pour ses élèves. Cette publication donne aussi l’occasion de s’interroger sur les rapports entre écriture et oralité dans la musique de Podhale. La comparaison de la notation chiffrée d’une mélodie avec des enregistrements d’interprétations montre les choix d’écriture de l’auteur, d’une part ; elle permet de distinguer des principes de variation d’autre part. Ainsi, cette étude pourrait constituer une contribution de nature à éclairer la grammaire musicale. Dès lors apparaît l’hypothèse centrale de cet article : version simplifiée de la mélodie, la notation chiffrée laisse penser que son auteur a un « modèle » (Lortat-Jacob 93-111) en tête.

Keywords

PL

etnomuzykologia; Podhale; zapisy muzyki; oralność

EN

ethnomusicology; Podhale; music writing; orality

• Publisher: Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
• Journal: Roczniki Humanistyczne
• Year: 2022
• Volume: 70
• Issue: 12
• Pages: 151-167

Dates

published

2022

Contributors

author

Marie Renaudin

• Sorbonne University, Paris, France

• https://orcid.org/000000034016685X

References

• Arom, Simha. « Modélisation et modèles dans les musiques de tradition orale ». Analyse Musicale, no 22, 1991, p. 67 78.
• Carton, Jean-Paul. The French Review, édité par Michel Nominé et al., vol. 79, no 5, 2006, pp. 1080 81.
• Charles-Dominique, Luc. Les « bandes de violons » en Europe: cinq siècles de transferts culturels des anciens ménétriers aux Tsiganes d’Europe centrale. Brepols, 2018.
• Chybiński, Adolf. O polskiej muzyce ludowej: wybór prac etnograficznych. Polskie Wydawnictwo Muzyczne, 1961.
• Cooley, Timothy J. Making music in the Polish Tatras: tourists, ethnographers, and mountain musicians. Indiana University Press, 2005.
• Cugny, Laurent. Théorie des musiques audiotactiles et notation. (2019). HAL Archives Ouvertes, hal.archives-ouvertes.fr/hal-02098957.
• Dauphin, Claude. « Rousseau, Jean-Jacques : Dissertation sur la musique moderne (1743) ». Notice du Dictionnaire des écrits de compositeurs, Dicteco, 2018, dicteco.huma-num.fr/book/ 36305.
• Kenny, Elizabeth. « Revealing Their Hand: Lute Tablatures in Early Seventeenth-Century England: Lute Tablatures in Early Seventeenth-Century England ». Renaissance Studies, vol. 26, no 1, février 2012, pp. 112 37.
• Kotoński, Włodzimierz. « Uwagi o muzyce Podhala ». Muzyka, no 7-8 (40-41), 1953, pp. 43-58.
• Lortat-Jacob, Bernard. Petits pays, grandes musiques: le parcours d’un ethnomusicologue en Méditerranée. Société d’ethnologie, 2020.
• Małanicz-Przybylska, Maria. Między dźwiękami Skalnego Podhala: współczesna góralszczyzna. Wydanie 1. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego, 2018.
• Mierczyński, Stanisław. Muzyka Podhala. Polskie Wydawnictwo Muzyczne, 1973.
• Molino, Jean. « Qu’est-ce que l’oralité musicale ? » Musiques. Une Encyclopédie pour le XXIe siècle, vol. 5 : L'unité de la musique, Actes Sud / Cité de la musique, 2007, pp. 477 527.
• Ribouillault, Claude, et al. Violons du Poitou répertoire de danses en tablatures: cahier de Pierre Martin, vers 1880. UPCP-Metive, 2003.
• Scaldaferri, Nicolas. « Pourquoi écrire les musiques non écrites ? Esquisse d’une anthropologie de l’écriture de la musique ». Musiques. Une Encyclopédie pour le XXIe siècle, par Jean-Jacques NATTIEZ, vol. 5 : L'unité de la musique, Actes Sud / Cité de la musique, 2007, pp. 627 68.
• Trebunia-Tutka, Krzysztof. Muzyka Skalnego Podhala: podręcznik do nauki muzyki góralskiej. Polskie Wydawnictwo Muzyczne, 2021.

Identifiers

DOI

10.18290/rh227012.10

Biblioteka Nauki

31341662