Full-text resources of CEJSH and other databases are now available in the new Library of Science.
Visit https://bibliotekanauki.pl

PL EN


2019 | 3 | 107-114

Article title

Akademizm w twórczości Mojżesza Kislinga (1891–1953)

Content

Title variants

Akademizm w twórczości Mojżesza Kislinga (1891–1953)

Languages of publication

PL

Abstracts

PL
Celem artykułu jest prezentacja twórczości wszechstronnego artysty z formacji École de Paris Mojżesza Kislinga (1891–1953). Główny wysiłek badawczy został skierowany na omówienie portretów i aktów malarza powstałych w latach 30., które związane były z nurtem akademickim w jego dorobku. W portretach takich jak Biała kryza (1930) i Ingrid (1932), artysta ujawnia również zainteresowanie historyzmem, co widoczne jest w kostiumie wzorowanym na stroju z XVII wieku i inspiracji oszczędnym w wyrazie mieszczańskim, północnoeuropejskim portrecie tej samej epoki. Użycie kostiumu i formuły portretu historycznego wprowadziło do malarstwa Kislinga odniesienia do konwencji wizerunku dworskiego a zarazem akademickiego portretu wielkiej burżuazji XIX wieku. Malarz traktował je ironicznie, prowadząc prowokującą grę z konwencjami sztuki salonowej. Grupa tzw. „aktów leżących”, z lat 30. XX wieku (np. Akt na kwiecistym kobiercu (1935) czy Greta (1937) jak też zespół martwych natur z rybami także reprezentują podobną „akademicką” konwencję dialogu z malarstwem historycznym.
EN
The aim of this article is to present the work of Moïse Kisling (1891–1953) – versatile artist from the formation of École de Paris. The main focus of this research was discussing the painter’s portraits and nudes created in the 1930s, which were associated with the academic current in his ouvre. In portraits such as Biała kryza (1930) and Ingrid (1932), the artist also reveals his interest in historicism, which is evident in a costume modeled on the seventeenth century dress and inspiration taken from a bourgeois, frugal expression of a northern European portrait of the same era. Both use of costume and historical portrait’s formula introduced to Kisling’s paintings references to the conventions of court image and also the academic portrait of the great bourgeoisie of the 19th century. The painter treated them ironically, playing a provocative game with the conventions of salon art. The group of so-called „Lying Acts”, from the 1930s (eg The Nude on a Floral Rug (1935) or Greta (1937) as well as a set of still lifes with fish also represent a similar “academic” convention of dialogue with historical painting.

Year

Issue

3

Pages

107-114

Physical description

Dates

published
2019-06-30

Contributors

  • Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata, Wydział Sztuk Pięknych, Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu

References

  • CHARENSOL 1948 – Georges Charensol, Moise Kisling, Paris 1948.
  • MALINOWSKI, BRUS-MALINOWSKA 2007 – Jerzy Malinowski, Barbara Brus-Malinowska, W kręgu École de Paris. Malarze żydowscy w Polsce, Warszawa 2007.
  • TOMKINS 2001 – Calvin Tomkins, Duchamp. Biografia, przeł. I. Chlewicka, Poznań 2001.
  • WEBER 1932 – Henryk Weber, Mojżesz Kisling, „Nowy Dziennik” nr z 22 II (1932), s. 8.
  • WORONIECKI 1924 – Edward Woroniecki, L’art polonais a Paris, „La Pologne PELA”, nr 17–18 z 1–15 IX (1924), s. 396.

Document Type

Publication order reference

Identifiers

YADDA identifier

bwmeta1.element.ojs-doi-10_18778_2084-851X_07_06
JavaScript is turned off in your web browser. Turn it on to take full advantage of this site, then refresh the page.