Full-text resources of CEJSH and other databases are now available in the new Library of Science.
Visit https://bibliotekanauki.pl

Results found: 5

first rewind previous Page / 1 next fast forward last

Search results

Search:
in the keywords:  Thanatos
help Sort By:

help Limit search:
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
EN
The text covers the coexistence of libido and the death drive in Cindy Sherman’s art. Her photographs show morphing, repulsive bodies. Photography as such is characterised by the two above-mentioned opposite drives: it is a fetish and a trace of the past. The connection between Eros and Thanatos becomes closer in Cindy Sherman’s art.
EN
Metamorphic nature of death in B. Stankovicʼs novel Sophka (Impure Blood) The paper shifts the focus of research on B. Stankovic’s novel Sophka (Impure Blood) from a naturalistic to a mythopoetic approach. Sophka’s double destructive nature is being related to Eros and Thanatos. Eroto-thanatic symbolization of body and space in which Sophka exists is being analyzed as well as Sophka’s double sacrifice: obedience to the so-called Law of the Father in patriarchal environment on one side, and self-giving to Black Eros, Male from the Darkness on the other. In Stankovic’s novel Thanatos and Eros are like Siamese twins, inseparable, and the world of the heroine, in which they rule, is being portrayed through their metamorphic emanations. Sophka herself is interpreted through both matriarchal and patriarchal principles. As for the matriarchal principle, she represents a personification of a dangerous and fatal woman (one of the characters regards her as a fatal nymph, while another seeks salvation in death). Through the patriarchal principle she is interpreted as a victim of a phallogocentric patriarchal world.
PL
Metamorficzość śmierci w powieści Nieczysta krew Borisava Stankovicia W analizie powieści Bory Stankovicia Nieczysta krew uwaga badawcza została przeniesiona z perspektywy naturalistycznej na mitopoetykę. Podwójny charakter Sofki prowadzi do związku z Erosem i Tanatosem. Analizie poddany został zatem proces erotycznej i tanatycznej symbolizacji ciała i przestrzeni, w której funkcjonuje Sofka, a także jej podwójne cierpienie związane z jednej strony z posłuszeństwem wobec Prawa Ojca w środowisku patriarchalnym, a z drugiej — z poddaniem się Czarnemu Erosowi, Mężczyźnie z Ciemności. W utworze Stankovicia Tanatos i Eros są z sobą nierozerwalnie połączeni, niczym bliźniacy syjamscy, a świat bohaterki, nad którą mają władzę, został ukazany poprzez ich metaforyczne emanacje. Postać Sofki można z kolei rozpatrywać poprzez pryzmat zasady matriarchatu, rozumianego jako niebezpieczne, śmiercionośne kobiece prawo (jeden z bohaterów postrzega Sofkę jako zabójczą nimfę, inny szuka ratunku przed nią w śmierci), jak i przez pryzmat patriarchatu — jako ofiarę fallocentrycznego patriarchalnego świata.
EN
Chronos versus Thanatos in a post-apocalyptic world (as presented in Tatyana Tolstaya’s The Slynx and Oleh Shynkarenko’s Kaharlyk) The article explores issues related to images and concepts used by the writers of dystopias imagining a post-apocalyptic world to diagnose the condition of their national communities. The author discusses, among other things, the means of presenting time (such as metaphors of looping or stopping time), which help construct the messages conveyed in the novels. Particular attention is paid to the contrast between Chronos and Thanatos — figures representing time and death, which are widely used in culture. In the analyzed novels, this contrast, which is characteristic of post-Enlightenment secular consciousness, is reflected in the creation of an antithesis between the historic and the archaic.
UK
Хронос contra Танатос в постапокалітичному світі(на матеріалі романів Кись Тетяни Толстої і Кагарлик Олега Шинкаренка) В статті розглядаються питання, пов’язані з образами і концепціями, за допомогою яких автори дистопій, зображуючи постапокаліптичний світ, діагностують кондицію власних національних спільнот. Аналізуються, зокрема, засоби представлення часу, як-то метафора часової петлі чи зупиненого часу, що допомагають будувати ідейне наповнення даних творів. Особлива увага звертається на характерне для післяпросвітницької світської свідомості протиставлення Хроноса і Танатоса, тобто культурних фігур смерті й часу, що в обраних творах знаходить своє віддзеркалення в побудові антитези історія — архаїка.
EN
Ontology of death in the stories of Gaito Gazdanov The article analyzes the stories of Gaito Gazdanov A Tale of Three Failures, Transformation, Black Swans, Hawaiian Guitars, grouped by the author’s aesthetics of death. Ontology of Thanatos manifests itself in them in different ways: death is interpreted as an ordinary failure, as an event “natural” in unnatural conditions (A Tale of Three Failures); as a phenomenon metaphysical, attractive and inaccessible to human understanding (Transformation); as a conscious choice and cold calculation, which is aesthetized by the author (Black Swans); as a gradual withdrawal from life and a tragic inevitability, confronting the vanity, pettiness and vulgarity of the surrounding life, which allows to reveal the existential nature of Gazdanov’s creativity (Hawaiian Guitars).
PL
Ontologia śmierci w opowiadaniach Gajto Gazdanowa W artykule analizie poddano połączone autorską estetyką śmierci opowiadania Gajto Gazdanowa: Opowieść o trzech nieszczęściach, Przemiana, Czarne łabędzie oraz Gitary hawajskie. Ontologia Tanatosa przejawia się w nich na różne sposoby: śmierć interpretowana jest jako zwyczajne nieszczęście, wydarzenie „naturalne” w nienaturalnych warunkach (Opowieść o trzech nieszczęściach); jako zjawisko metafizyczne, atrakcyjne i niedostępne dla ludzkiego zrozumienia (Przeobrażenie); jako świadomy wybór i estetyzowane przez autora chłodne kalkulacje (Czarne łabędzie); jako stopniowe odchodzenie od życia i tragiczna nieuchronność, przeciwstawione próżności, małostkowości i wulgarności otaczającego życia, co pozwala na odkrycie egzystencjalnego charakteru twórczości Gazdanowa (Gitary hawajskie).
EN
The plot of Turgenev’s novel Fathers and Sonsin the light of the writer’s art thanatology Turgenev’s novel Fathers and Sons is presented in the article as the most important stage in the development of the thanatological theme in the writer’s work, the significance of which is largely highlighted by the comparison of its key thanatological episode with the similar ones from Shakespeare and Cervantes analyzed by Turgenev in his article Hamlet and Don Quixote. Thinking about death became for him, according to Turgenev himself, a key impulse, which in many ways determined the structure of the novel plot and its semantic field. The situation of the death of the hero in the novel Fathers and Sons is considered here in the context of the key motives, Love and Good, that penetrate it, which at the artistic and philosophical levels of this text determines the idea of the metaphysical strength of a person.
PL
Fabuła powieści Iwana Turgieniewa Ojcowie i dzieci w świetle artystycznej tanatologii pisarza Powieść Turgieniewa Ojcowie i dzieci w artykule prezentowana jest jako najważniejszy etap w rozwoju motywu tanatologicznego w twórczości tego pisarza. Znaczenie utworu ukazywane jest przede wszystkim poprzez porównanie kluczowej w nim kwestii tanatologicznej z podobnymi wątkami u Shakespeare’a i Cervantesa, analizowanymi przez Turgieniewa w jego artykule Hamlet i Don Kichot. Rozmyślanie o śmierci stało się dla pisarza, jak sam podkreślał, kluczowym impulsem, który pod wieloma względami determinował strukturę fabuły dzieła i jego pole znaczeniowe. Sytuacja śmierci bohatera w powieści Ojcowie i dzieci rozpatrywana jest w kontekście przeplatających się w niej kluczowych motywów — miłości i dobra, co w artystyczno-filozoficznym układzie współrzędnych tego tekstu definiuje ideę metafizycznej wytrwałości człowieka.
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
JavaScript is turned off in your web browser. Turn it on to take full advantage of this site, then refresh the page.