Full-text resources of CEJSH and other databases are now available in the new Library of Science.
Visit https://bibliotekanauki.pl

Results found: 10

first rewind previous Page / 1 next fast forward last

Search results

Search:
in the keywords:  album
help Sort By:

help Limit search:
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
Wieki Stare i Nowe
|
2015
|
vol. 9
|
issue 14
92-95
EN
Review is devoted to the album Obrazy doktora Petera, edited by Karolina Grodziska, published in 2014 in Cracow.
PL
Przedmiotem recenzji jest album Obrazy doktora Petera, opracowany przez Karolinę Grodziską, wydany w 2014 r. w Krakowie.
PL
Jesienią 2012 r. wrocławskie Wydawnictwo Via Nova wydało książkę Muzea Wrocławia. Jest ona przewodnikiem po 26 muzeach i miejscach gromadzenia oraz ekspozycji dzieł sztuki, a także innych rzeczy cennych, które wpisane są w krajobraz kultury współczesnego Wrocławia. Pod względem edytorskim książka jest albumem, ukazującym na licznych fotografiach te miejsca muzealne oraz skarby natury i dzieła sztuki.Publikacja powstała z inicjatywy Wrocławskiego Oddziału Stowarzyszenia Historyków Sztuki, które dostrzegło potrzebę ponownego opisania tej przestrzeni kultury materialnej i duchowej, jaką tworzą muzea wrocławskie. W okresie po II wojnie światowej były już wydawane przewodniki: Muzea Wrocławskie. Przewodnik pod red. Marii Starzewskiej przez Ossolineum w 1973 r., Muzea Wrocławskie od 1814 roku autorstwa Adama Więcka przez Wydawnictwo Miłośników Wrocławia WRATISLAVIA w 1997 r., Muzea Wrocławia Museen in Breslau przez Studio Wydawnicze Plan w 2005 r. i wreszcie omawiana publikacja, którą opracował zespół 8 autorów, kierowany przez Beatę Lejman. Pomysł realizacji wydawnictwa uzyskał szeroką aprobatę i wsparcie kierownictw muzeów wrocławskich oraz zespołów ich pracowników. Wielostronną wartość książki dla kultury miasta doceniły władze Wrocławia, dofinansując jej druk.Muzea Wrocławia to książka rozszerzająca wiedzę o historii muzeów w tym mieście na tle historii życia Wrocławian, o ich gustach, ambicjach, pasjach... w przeszłości i współczesnych. Jest to także opowieść o rzeczach i miejscach wyjątkowych, w które muzea wrocławskie obfitują, i dla których warto tu przyjeżdżać ze wszystkich zakątków świata. Dla pragnących pogłębienia tej wiedzy dodano wybór literatury. To przewodnik praktycznie informujący o adresach muzeów, telefonach, stronach wirtualnych i adresach internetowych, także o godzinach udostępniania zbiorów oraz o różnych usługach i udogodnieniach. Zamieszczono w nim również plan miasta z naniesionymi nań charakterystycznymi ikonkami muzeów, aby łatwiej je odnaleźć w przestrzeni miasta. Przewodnik wydano w dwóch językach kongresowych – angielskim i niemieckim – ważnych także w turystyce światowej i środkowoeuropejskiej.
EN
The text discusses some attempts to present the most essential characteristics of sport with the use of selected photos showing human situations in different sports disciplines. Two albums are reviewed: the first one offering a more psychological aspect of sports processes, and the other focused more on the dramatic tension in sports and the challenges sport poses for the man. Composing such selected collections of photos is a significant method for presenting an image of sport as an organic cultural entity.
EN
In the autumn of 2012 the Via Nova publishing house in Wrocław issued the guidebook: Muzea Wrocławia, encompassing 26 museums and centres collecting and displaying works of art as well as other valuables, part of the cultural landscape of contemporary Wrocław. From the editorial viewpoint this is an album with numerous photographs of museums, works of art and treasures of Nature. The publication was written upon the initiative of the Wrocław Branch of the Society of Historians of Art, which perceived the need for a new portrayal of this particular domain of material and spiritual culture comprised by the museums of Wrocław. The following guidebooks appeared during the post-World War II period: Muzea Wrocławskie. Przewodnik, edited by Maria Starzewska and issued by Ossolineum in 1973, Muzea Wrocławskie od 1814 roku by Adam Więcek,published by Wydawnictwo Miłośników Wrocławia WRATISLAVIA in 1997, Muzea Wrocławia/ Museen in Breslau, issued by Studio Wydawnicze Plan in 2005 and, finally, the discussed publication written by a team of eight authors under Beata Lejman. The idea of the publication won the wide approval and support of the heads of Wrocław museums as well as their staff. The comprehensive value of the book for the culture of the town was appreciated by the authorities of Wrocław, who additionally financed the undertaking. Muzea Wrocławia expands knowledge about the history of the municipal museums against the background of the history of the life of the local residents, their tastes, ambitions and passions ... both past and contemporary. This is also a story about exceptional objects and places, with which the museums of Wrocław abound and for whose sake it is certainly worth coming from all over the world. Readers wishing to multiply their knowledge are provided with a list of selected reading. The guidebook contains practical information about the addresses of the museums, telephone numbers, virtual sites and Internet addresses, as well as opening hours and available assorted services and facilities. The album also includes a plan of the town featuring characteristic icons of the museums, making it easier to find them. The guidebook is published in two congress languages - English and German, of importance also in global and Central European tourism.
PL
Artykuł jest częścią cyklu publikacji eksplorujących dziedzictwo Karola Wojtyły – papieża Jana Pawła II. Tym razem autor podejmuje próbę językowej i kulturologicznej rekonstrukcji międzywojennych Wadowic zwerbalizowanych w opracowaniu historyka sztuki Michała Rożka i fotografa Adama Bujaka. Dawne nazwy miejscowości, postacie i różne obiekty architektoniczne służą odtworzeniu atmosfery miasta, w którym dorastał kolejny następca św. Pawła.
EN
The article is a part of cycle of publications exploring the heritage of Karol Wojtyła – pope John Paul II. This time the author attempts at a linguistic and culturological reconstruction of the interwar Wadowice verbalized in the study of art historian Michał Rożek and photographer Adam Bujak. Old names of places, characters and various architectonic objects premitted to recreate the atmosphere of the town in which the next successor of Saint Paul was growing up.
EN
The article discusses the reception of works by Władysław Broniewski. In recent years, interest in the poet has grown. In 1948, staying in Gorzów Wielkopolski, the artist wrote his epigram in an album. So far, neither Broniewski’s diary nor his entry has been a subject of attention of researchers. The epigram text written in the album has been discussed and compared with the epigram text retained in the Władysław Broniewski’s Museum and published versions of the short poem.
PL
Artykuł stanowi przyczynek do recepcji twórczości Władysława Broniewskiego. W ostatnich latach zaznacza się wzrost zainteresowania poetą. W 1948 roku, przebywając w Gorzowie Wielkopolskim, artysta wpisał swoją fraszkę do sztambucha. Dotąd ani pamiętnik, ani wpis Broniewskiego nie były przedmiotem uwagi badaczy, o czym traktuje artykuł. Omówiono w nim i zestawiono tekst fraszki wpisanej do sztambucha z tekstem fraszki zachowanym w Muzeum Władysława Broniewskiego i publikowanymi wersjami tego utworu.
EN
The first albums of the cartoonist Jean Bruller propose an original social caricature by combining text and image. La danse des vivants (1932-1938) aspires to illustrate the human comedy of the 20th century with a caricature of customs and a universalist tone; Visions intimes et rassurantes de la guerre (1936) is anchored in the interwar years to develop a social criticism strongly influenced by the threats of war. This article offers an in-depth analysis of the aesthetics of Jean Bruller’s two works, marked by a particularly wry and ironic humour and some pessimism. This analytical approach will also be complemented by an account of the dialogue between the work and the artist’s thinking, as well as of the dialogue between his production and the historical-social context.
FR
Les premiers albums du dessinateur Jean Bruller proposent une caricature sociale originale par la combinaison du texte et de l’image. Si La danse des vivants (1932-1938) aspire à illustrer la comédie humaine du XXe siècle par la caricature de mœurs et un ton universaliste, Visions intimes et rassurantes de la guerre (1936) s’ancre dans la période de l’entre-deux-guerres pour développer une critique sociale fortement influencée par les menaces de guerre. Cet article propose une analyse approfondie de l’esthétique de ces deux ouvrages brulleriens, marqués par un humour particulièrement mordant et ironique et par un certain arrière-goût pessimiste. Cette approche analytique se nourrira de même du dialogue entre l'œuvre et la pensée de l’artiste, ainsi que du dialogue entre sa production et le contexte historico-social.
PL
The article gives a catalogue list of the missing collection of Norwid's artistic works that once belonged to Konstancja Górska; the list was compiled by Zenon Przesmycki in 1914. The collection numbered nearly 80 sketches and drawings. It was the greatest collection of the known collections of artistic Norwidiana built up by a person belonging to the poet's closest circle of friends. Przesmycki's list comprises detailed descriptions of drawings made by the author of Solo in Konstancja Górska's private album (69 drawings) and descriptions of 11 loose works accompanying the album. Górska's collection was characterized by the fact that it included items dealing with a great variety of subjects. There were religious, legendary-literary, fantastic-symbolic and genre compositions in it. Portraits were a particularly numerous group; the group included, among others, portraits of Adam Mickiewicz, Prince Adam Jerzy Czartoryski, Maria Kalergis, Zygmunt Krasiński, Henryk Kamieński, Józef Bohdan Zaleski, and also the portrait of the owner of the album, as well as two self-portraits. The editorial elaboration of Przesmycki's text has been preceded by introductory remarks containing a description of the collection and specifying the circumstances of its gathering.
EN
Johann Sebastian Bach’s church cantatas hold a special place among composer’s works. Although they were primarily intended for use in the Lutheran church liturgy in order to deepen the understanding of readings from the Bible, they are at the same time masterpieces of highest artistic value. The cantatas, accompanying Bach throughout his artistic career, became a kaleidoscope of all the forms, techniques, motifs and musical means he employed. Forgotten after the composer’s death, the works were rediscovered in the 20th century. The first chapter of this work is devoted to the description of the cantatas and their performance history. The popularization of Bach’s cantatas was connected with both their inclusion in the concert repertoire and the development of recording industry. The first, single recordings of cantatas come from 1950s. Recordings of cantata cycles began soon after. As around two hundred cantatas survive to this day, each project of recording the complete cycle excites interest among music lovers and professional critics. Until today, only a few recordings of the complete cycle of cantatas have been made, some of which deserve particular attention due to their high artistic value and cognitive significance. A detailed discussion of these selected renditions constitutes the second chapter. Apart from recordings of Bach’s complete cycle, there exists a number of recordings containing variously selected cantatas. Many of these have been internationally recognized as most important masterpieces of world phonography. These works are listed and compared in chapters two and three.
PL
Kantaty kościelne Johanna Sebastiana Bacha zajmują szczególne miejsce wśród dzieł kompozytora. Będąc muzyką użytkową, przeznaczoną do wykonania w trakcie liturgii i służącą lepszemu zrozumieniu czytań biblijnych, są jednocześnie przykładem arcydzieł prezentujących najwyższe artystyczne walory. Towarzysząc Bachowi w trakcie całego twórczego życia, stały się kantaty kalejdoskopem wszelkich stosowanych przez niego form i technik, a także wykorzystywanych motywów i środków kompozytorskich. Zapomniane po śmierci kompozytora, dzieła te zostały na nowo odkryte w XX wieku. Charakterystyka i historia wykonawstwa kantat wypełnia I rozdział pracy.Upowszechnienie kantat Bacha związane było z wprowadzeniem ich do repertuaru koncertowego oraz z rozwojem światowej fonografii. Pierwsze pojedyncze nagrania płytowe kantat pochodzą z lat 50. XX wieku. Nieco później rozpoczęto cykliczne nagrywanie tych utworów. W związku z tym, że liczba zachowanych do dnia dzisiejszego kantat wynosi około 200, każdorazowy projekt nagraniowy cyklu wzbudza ogromne zainteresowanie słuchaczy, melomanów i krytyki muzycznej. Do chwili obecnej zarejestrowanych zostało zaledwie kilka kompletów kantat Bacha. Ze względu na wysokie walory artystyczne i poznawcze niektóre z tych nagrań zasługują na szczególną uwagę. Wszystkie one zostały szczegółowo opisane w rozdziale II.Oprócz kompletnych nagrań kantat Bacha istnieje szereg płyt zawierających ich większy lub mniejszy wybór. Wiele z tych nagrań uznane zostało przez muzyczną krytykę za najważniejsze osiągnięcia światowej fonografii. Ich zestawieniem i porównaniem zajmuje się autor w rozdziałach II i III.
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
JavaScript is turned off in your web browser. Turn it on to take full advantage of this site, then refresh the page.