Full-text resources of CEJSH and other databases are now available in the new Library of Science.
Visit https://bibliotekanauki.pl

Results found: 9

first rewind previous Page / 1 next fast forward last

Search results

Search:
in the keywords:  player
help Sort By:

help Limit search:
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
EN
The article deals with the stereotypical ways in which game players are represented in various TV series whose characters are constructed on the basisof well-worn (and not necessarily authentic) patterns. As a result, one-dimensional motifs of games and players lead to unvarying representations which tend to be bipolar. The screenwriters seem to be convinced that the only function of video games is escapism. The TV series characters are, therefore, constructed on the basis of definite patterns limited to specific personality models ranging from the genius to the simpleton with a low IQ. The article exemplifies stereotypes of games and players. It argues that the monochromatic way of presenting the players results – among others – from the fact that producers and screenwriters are willing to favour the expectations of average viewers and attempt to mirror some universally-acknowledged convictions which are not true.
EN
Computer games are an interactive form of entertainment that is popular with younger and younger players. Therefore researchers are actively seeking information on the consequences of pursuing this type of pastime. At the beginning, the researchers’ attention was focused mainly on the negative aspects of gaming. Nowadays, more and more benefits related to this activity are being indicated. In 2014, Granic, Lobel and Engels published an article on the benefits of playing computer games. The researchers focused on four areas: cognitive, motivational, emotional, and social. They wanted to inspire new research on mental health benefits of gaming by pointing to various research reports they selected. This paper aims to present the research directions explored in recent years by researchers who strive to describe the positive and negative consequences of gaming. I present the main directions and examples of research in these areas, highlighting the ambiguity of the current results. Problematic areas related to gaming include aggression and violence, addiction, weakening of social relations, experiencing undesirable emotions, sexualization, racial prejudice, and racial discrimination. The indicated opportunities and benefits are the strengthening of cognitive, motor, emotional, and social competences.
Homo Ludens
|
2015
|
issue 2(8)
163-173
PL
Artykuł podejmuje problem podmiotowości gracza w kontekście stylu rozgrywki. „Styl” jest rozumiany przez autora jako „strategia wyboru”, która konstruuje określoną poetykę tekstu. Granie jest czynnością nacechowaną estetycznie i ideowo. Pojęcie stylu zostaje skojarzone zarówno z czynnością twórczą, jak i odtwórczą. Dychotomia ta zostaje wyrażona poprzez akt grania. Jest on czynnością nacechowaną estetycznie i ideowo. Na przykładzie wybranych produkcji autor demonstruje, jak gry narzucają użytkownikowi konkretne style rozgrywki. Bada także, w jaki sposób style te kreują estetyczną i ideologiczną recepcję gry. Autor dochodzi do wniosku, że prawidłowe granie polega na odczytaniu i odpowiedniej interpretacji ergodycznego tekstu gry. Czynności wykonywane przez gracza są więc uprzednio wpisane w program. Rolą użytkownika jest je odpowiednio odtworzyć, co jest możliwe dzięki prawidłowemu odczytaniu intencji zawartych w programie. Podmiotowość grającego jest tym samym konstruktem wykreowanym przez tekst danej gry.
EN
The article explores the topic of player’s subjectivity in the context of a gameplay style. The author describes the concept of “style” as a “strategy of choice” that determines the poetics of the text. The author identifies “style” as both a creative and a reproductive action. He argues that this dichotomy is represented in the act of play. The author demonstrates how selected games impose the specific styles of play on the user, and how those styles model the aesthetic and the ideological reception of the game. He arrives at the conclusion that the valid gameplay is based on a reading and appropriate interpretation of the game’s ergodic text. The player’s actions are written into the program in advance. The user is supposed to recreate them. This recreation depends on the accurate reading of the intentions that are written into the software. The findings prove that the player’s subjectivity is constructed by the game text.
PL
Artykuł stanowi analizę wybranych zabiegów narracyjnych gry wideo The Stanley Parable. Szczególny nacisk położony jest na te tropy, których zadaniem jest ukształtowanie specyficznej relacji między grą (oraz jej autorem) a graczem. Teoretyczne konteksty analizy nie ograniczają się do prac z zakresu game studies – główną perspektywę interpretacyjną stanowi tu narratologia, której zastosowanie umożliwia ekspozycja „tekstowego” aspektu gry.
EN
The article is an analysis of selected narrative strategies in The Stanley Parable video game. It focuses mainly on the tropes which shape the specific relation between the game (and its author) and the player. The theoretical contexts for this analysis are not limited to game studies – the primary interpretative perspective is narratology, which is associated with the exposition of the game’s “textual” aspect.
EN
In this study we investigate the efficacy of frontal alpha asymmetry (FAA) to differentiate between successful and unsuccessful games. Participants (N = 27) came to the lab setting on two occasions, playing one commercially available game on each visit while being measured by electroencephalography (EEG). The results revealed that FAA can be successfully used to differentiate between games, even when the differences between them are too small to be captured by self-report methods. The differences in the elicited FAA in two games correlated with the differences in player behavior measured immediately after the game sessions. However, FAA was not related to the enjoyment reported by the players.
PL
W ramach badania weryfikowaliśmy skuteczność asymetrii czołowej mierzonej w paśmie alfa (FAA) w różnicowaniu gier, które odniosły sukces rynkowy, i tych, które takiego sukcesu nie odniosły. Uczestnicy (N = 27) odbywali dwie wizyty w laboratorium, za każdym razem grając w jedną dostępną komercyjnie grę. W trakcie każdego z badań dokonywano pomiaru fal mózgowych uczestników za pomocą elektroencefalografii (EEG). Wyniki wykazały, że FAA można z powodzeniem stosować do rozróżniania pomiędzy grami, nawet jeśli różnice pomiędzy nimi są zbyt małe, aby zostały uchwycone metodami samoopisowymi. Różnice mierzone w FAA podczas dwóch rozgrywek były skorelowane z różnicami w preferencjach graczy. Jednak wskaźnik FAA nie był związany z deklarowaną przyjemnością z rozgrywki.
EN
The study deals with culture, acting principles and media productions. From this aspect, the authors argue for the premise of their correlation, applying interdisciplinary approaches to the analysis of sources and applying hermeneutic, phenomenological-reductive and causal approaches. In the study, they highlight the penetration of game elements into culture, the influence of game elements on human behaviour and identify them in people’s everyday activities. They recognise game elements in the various social roles of individuals that determine their social behaviour and actions as well as their game actions. They deal with game principles and related game rituals, forming an integral symbolic part of socio-culture and artistic culture. They conceive the theoretical starting points mainly in relation to the game principle of mimicry. They reflect the dimensions of games in the interface of their purpose, utility, creativity and aesthetic qualities. They point to the audience’s capacity for narrative immersion in the context of their fascination with games and media content. In this context, they define and conceptualise the term “narrative audience introspection” and point to the spectacularity of games and media productions.
EN
This article is about functions of written text in video game space. It aims to show the true potential of the written text in creating a vision of game in player’s mind and in keeping him immersed. I analyzed text material from the Heroes of Might and Magic V: Tribes of the East, a turn-based strategy video game which action takes place in the fictional, colorful, fantasy world of Ashan. The written texts in mentioned video game determines the player’s perception of the other elements in the game and affects his playing experience. The following analysis of fonts, space organization of written texts and their meaning proves that point.
PL
Artykuł podejmuje temat udziału tekstu pisanego w akcie kreacji świata gry komputerowej. Jego celem jest pokazanie, jak duży jest potencjał tej formy tekstów we współtworzeniu wizji gry wideo (powstającej w umyśle gracza) i podtrzymywaniu immersji. Aby ten cel zrealizować, autor poddał analizie materiał tekstowy pochodzący z gry Heroes of Might and Magic V: Tribes of the East, turowej strategicznej gry komputerowej, której akcja toczy się w fikcyjnym, fantastycznym świecie Ashan. Teskt pisany, we wspomnianej grze, wpływa znacząco na odbiór świata przedstawionego i w znacznym stopniu determinuje odbiór także innych elementów gry, oddziałując na całe doświadczenie rozgrywki. Dowodzi tego zaprezentowana w artykule analiza fontów/krojów pisma, organizacji przestrzennej tekstów pisanych oraz znaczenia treści tych tekstów.
Forum Pedagogiczne
|
2017
|
vol. 7
|
issue 1
149-162
EN
Among the various types of pathological phenomena gambling holds a special place because of its dramatic consequences. Gambling is not a pathology in itself. It becomes a pathological dependence when it turns into the most important thing in life, begins to dominate the person’s thoughts, feelings and behaviour and therefore damage is caused.  Ceasing to play results in unpleasant withdrawal symptoms. Such gambling was denominated as pathological and is recognized as a disease. The article discusses the possible causes of gambling addiction, the compulsive mechanisms and phases of gambling, characterizes the pathological personality of the player, their way of thinking, the consequences of playing, the family of a gambler and the treatment of pathological gambling. Also, a short case study presenting the typical character of the process of the development of pathological addiction and its dramatic consequences has been included.
PL
Wśród różnego rodzaju zjawisk patologicznych szczególne miejsce z uwagi na swoje dramatyczne konsekwencje zajmuje hazard. Samo uprawianie hazardu nie jest jeszcze patologią. Patologicznym staje się uzależnienie od tej czynności, kiedy to uprawianie hazardu staje się najważniejsze w życiu człowieka, zaczyna dominować w jego myśleniu, w uczuciach oraz w zachowaniu, w związku z czym powstają szkody, a w chwili zaprzestania grania pojawiają się przykre objawy odstawienia. Taki hazard został nazwany patologicznym i jest uznany za chorobę. W artykule omawia się prawdopodobne przyczyny uzależnienia od hazardu, mechanizmy i fazy nałogowego grania, charakteryzuje się osobowość patologicznego gracza, myślenie hazardzisty, konsekwencje grania, rodzinę hazardzisty i terapię patologicznego hazardu. Podaje się krótkie studium przypadku, który ma typowy charakter dla procesu rozwoju patologicznego uzależnienia i jego dramatycznych skutków.
EN
The article is an attempt to respond to the question whether a digital game can be considered as an image. The theoretical basis for defining the category of image is the research of Jan Białostocki, Georges Didi-Huberman and Hans Belting. Due to the multimedia nature of video games, author decided to use the multimodal method to study the imaging potential of games. On the basis of three titles (Pong, Tomb Raider and The Witcher 3: Wild Hunt), author carried out an analysis and observation of the evolution of individual elements (modes) that make up the whole digital game. The results of the research determine the evolution of the imagery potential in the history of games, the change of the player’s role and influence on productions, but also significantly contribute to in-depth reflection on games as artifacts of contemporary culture.
PL
Artykuł stanowi próbę odpowiedzi na pytanie czy gra cyfrowa może być rozpatrywana jako obraz. Podstawą teoretyczną dookreślającą kategorię obrazowości stanowią tutaj badania Jana Białostockiego, Georgesa Didi-Hubermana i Hansa Beltinga. Ze względu na multimedialny charakter gry wideo do badania obrazowego potencjału gier została zastosowana metoda multimodalna. Na podstawie trzech tytułów (Pong, Tomb Raider i Wiedźmin 3: Dziki Gon) przeprowadzona została analiza i obserwacja ewolucji poszczególnych elementów (modusów), które składają się na całość gry cyfrowej. Wyniki badania stanowią o ewolucji potencjału obrazowego w historii gier, zmianie roli i wpływu gracza na produkcje, ale również znacząco wpływają na pogłębioną refleksję nad grami, jako artefaktami kultury współczesnej.
first rewind previous Page / 1 next fast forward last
JavaScript is turned off in your web browser. Turn it on to take full advantage of this site, then refresh the page.