Search results

1

Kłopoty z „widzeniem”. O filozoficznie istotnych użyciach wyrażenia „widzieć”

100%

Grabarczyk P.

Studia Semiotyczne

|

2016

|

vol. 30

|

issue 1

23-42

PL

Celem artykułu jest wyróżnienie dwóch, funkcjonujących w języku potocznym sensów wyrażenia „widzieć” – obiektywnego i subiektywnego bez jednoczesnego przypisywania obserwatorom przekonań. Celem jest zatem ekstensjonalna eksplikacja. Pozwala to na opisywanie percepcji wzrokowej bez przesądzania o wyższych zdolnościach kognitywnych podmiotu percepcji. Wprowadzenie przekonań obserwatora pozwala następnie na wyrażenie większej ilości rozróżnień występujących w literaturze poświęconej filozoficznym zagadnieniom percepcji zmysłowej.

XX

The aim of the paper is to distinguish two common notions of the expression “to see” – objective and subjective without attributing beliefs to the observer. Thus, the main aim can be characterized as extensional explication. This gives us the ability to describe visual perception without assuming anything about higher cognitive abilities of the agent. Subsequent addition of the notion of belief enables me to characterize more visual categories present in the literature of the subject.

2

Światło zwycięskie, światło odrzucone. Motyw światła w Iz 1–39

84%

Popko Ł.

Verbum Vitae

|

2016

|

vol. 29

117-148

PL

Poprawnie i głęboko można zrozumieć metaforę tylko w odniesieniu do określonego kontekstu. Artykuł przedstawia teksty z Iz 1–39 (2,5; 4,2-5; 5,20.30; 6,9-10; 9,5-6; 10,17; 26,19; 29,18; 30,26), które posługują się motywem światła. Podobnie jak w starożytnej kulturze bliskowschodniej światło jest skojarzone szczególnie z boskością, osobą króla, zwycięstwem i sprawiedliwymi rządami. W Iz 1–39 światło najczęściej pojawia się w kontekście eschatologii i w znaczeniu poznania, zwłaszcza poznania Boga. Motyw światła, łącząc te dwa podstawowe konteksty, wzbogaca ich interpretację i sugeruje zależność pomiędzy poznaniem Boga i eschatologicznym zwycięstwem.

EN

Any correct and in-depth interpretation of a metaphor necessarily presumes a reference to some definite context. The article presents a collection of texts from Isa 1–39 (2:5; 4:2-5; 5:20.30; 6:9-10; 9:5-6; 10:17; 26:19; 29:18; 30:26) where the motif of light is applied. Its various forms are inspired by the Ancient Near-Eastern cultures, which associate light especially with a divine sphere, king, victory and just rule. In Isa 1–39 light appears both in the eschatological contexts and in connection with the meaning of knowledge, especially knowledge of God. Thus the motif of light links these two fundamental contexts, not only enriching the interpretation of both but also suggesting a direct, causal relationship between knowing God and eschatological victory.

3

Kształcenie – widzenie – moralność. Herbarta aistetyczne podstawy edukacji moralnej

84%

Stępkowski D.

Forum Oświatowe

|

2020

|

vol. 32

|

issue 1(63)

37-56

EN

Sensory perception, and specifically vision, constantly draws the attention of educators. In this article, the central place is taken by the project of moral education, considered as Bildung to seeing and through seeing practical ideas, which was developed by Johann F. Herbart. The analyzes are divided into three sections. First, the history of seeing is outlined as a still little-known didactic problem. In the next section, the author discusses the key points of the concept of Bildung to seeing and through seeing, which Herbart devoted his early pedagogical and philosophical works. Finally, practical ideas are characterized as the foundation of moral education.

PL

Percepcja zmysłowa, a w szczególności widzenie, nieustannie zwraca uwagę pedagogów. W tym artykule omówiono projekt edukacji moralnej jako kształcenia do widzenia i przez widzenie idei praktycznych, który opracował Johann F. Herbart. Artykuł dzieli się na trzy sekcje. Najpierw zarysowano dzieje widzenia jako ciągle mało zbadanego problemu dydaktycznego. Następnie omówiono węzłowe punkty koncepcji kształcenia do widzenia i przez widzenie, której Herbart poświęcił swoje wczesne prace pedagogiczne i filozoficzne. Na zakończenie prześledzono idee praktyczne jako fundament edukacji moralnej.

4

„Wiara z widzenia”. Pre-ewangelizacyjna funkcja ikonografii

84%

Klauza K.

Roczniki Teologii Dogmatycznej

|

2012

|

vol. 4

19-31

EN

In the time of the icon-based culture, vision as an element of pre-evangelisation constitutes a tool for catechization. It indicates complementarity and parallelism of truth and beauty (goodness). It is the Biblical texts that offer a positive possibility to use the hermeneutics of beauty for awakening faith in non-believers and strengthening it in those loosing faith. They interpret important themes of faith and lead to the eschatological hope for a completion of the God-human dialogue (prayer, contemplation, cardiognosis). Theology after Vaticanum II provides details of the method of seeing beauty in the adoption and development of the gift of faith in the teachings of the popes: Paul VI, John Paul II and Benedict XVI.

5

Pierwszy widzący (O części II Tryptyku rzymskiego – rozpoznania wstępne)

71%

Kuczera-Chachulska B.

Roczniki Humanistyczne

|

2020

|

vol. 68

|

issue 1

95-104

EN

The problem of “seeing” in the writings of John Paul II has not yet been examined separately. This motif was discerned in the Triptych due to the distinctiveness of its presence. The contexts of, for example, the Pope’s Letter to Artists and the Areopagus sermon were useful. The problem of “seeing” (being, as presented in the Triptych, the first attribute of the Creator) is linked to the question of John Paul II’s understanding of art, as well as his theology of the body. It is at the very centre of the theological and philosophical (aesthetic) thoughts of this Pope and Thinker.

PL

Problem „widzenia” w twórczości pisarskiej Jana Pawła II nie został dotąd zobaczony osobno. Ze względu na wyrazistość jego obecności w Tryptyku rzymskim, na tym materiale dokonano wyodrębnienia motywu. Przydatne okazały się konteksty np. Listu do artystów Papieża, Kazania na Areopagu (Karola Wojtyły). Problem „widzenia”, jak wynika z Tryptyku…, pierwszorzędny atrybut Stworzyciela łączy się z kwestią rozumienia sztuki przez Jana Pawła II, a także jego teologią ciała. Stoi w centrum myśli teologicznej, filozoficznej (estetycznej) Papieża i Myśliciela.

6

W stronę intensyfikacji doświadczenia obrazu. Analiza monochromatycznych prac Rafała Bujnowskiego z lat 2012- 2016

71%

Obiedzińska E.

Roczniki Humanistyczne

|

2021

|

vol. 69

|

issue 4

347-377

EN

The aim of this study is to analyse the hitherto unresearched monochrome paintings of Rafał Bujnowski from 2012-2016. Focusing on works from the series “Nokturn (Graboszyce)”, “Nokturn”, “Pejzaż w szarości” and “Maj 2066. Tonda”, I interpret them in the context of the perception of paintings, and the painter’s conscious transformation of the viewer’s way of seeing. This article presents Bujnowski’s recent works as rooted in the history of art – covering that space between the romantic nocturne tradition and the idea of the end of painting. The use of painting conventions is not based on repetition, but rather on reinterpretation: asking questions about the materiality of the work of art, its visual limits or the viewer’s relationship with the canvas. I point out different ways of intensifying the experience of paintings and the strengthening of the audience’s contact with a particular work. These aspects allow me to present the monochrome paintings as a complex space of meanings, and as a tool for investigating the present: space, speed and time.

PL

Celem artykułu jest analiza, dotychczas niebadanych, monochromatycznych obrazów Rafała Bujnowskiego z lat 2012-2016. Koncentrując się na pracach z serii „Nokturn (Graboszyce)”, „Nokturn”, „Pejzaż w szarości” oraz „Maj 2066. Tonda”, autorka interpretuje je w kontekście doświadczenia obrazu oraz transformacji sposobów widzenia odbiorcy poprzez świadome zabiegi artysty. Artykuł prezentuje najnowszą twórczość Bujnowskiego jako zakorzenioną w historii sztuki – rozpostartą pomiędzy romantyczną poetyką nokturnu a ideą końca obrazu. Korzystanie z konwencji obrazowych nie służy jednak powtórzeniu, lecz ich reinterpretacji: stawianiu pytań o materialność dzieła, granice wizualności czy relację widza wobec płótna. Artykuł wskazuje na różne sposoby intensyfikacji doświadczenia obrazu oraz wzmacniania kontaktu odbiorców z dziełem. Zagadnienia te pozwoliły ukazać monochromatyczne obrazy jako złożony obszar znaczeń jak również środek służący badaniu teraźniejszości: przestrzeni, prędkości, czasu.

7

Jakie to płaskie! „Oko” Jerzego Wolffa

67%

Mordka A.

ΣΟΦΙΑ. Pismo Filozofów Krajów Słowiańskich

|

2018

|

vol. 18

277-296

RU

В этой статье былa представленa Ежиeгo Вольфa концепция изобразительнoгo «плоскoгo» видa. В первой части были приведены причины, которые объясняют, почему такой вид имеет фундаментальное значение для живописи. В следующих частях статьи было показано его значение для творчествa и для эстетического акта. Предположение анализа было то, что живописное произведение искусства является реализацией этого, что увидел художник. Поэтому само видение и его объект имеют решающее значение для структуры изображения.

EN

This article presents Jerzy Wolff’s conception of a „flat” painting seeing. Its first part explains why Jerzy Wolff distinguishes this kind of seeing and considers it to be original and the most valuable. The further parts of article shows its importance for a creative act and an aesthetic beholder. The presupposition of analysis was that a painting is realisation of the seeing’s content so the seeing itself and its object has a decisive influence on a structure of a painting.

8

Myślenie widzenia

60%

Olek J.

Roczniki Kulturoznawcze

|

2021

|

vol. 12

|

issue 3

7-33

EN

Conscious reception of works of art has always required adequate knowledge on the part of the viewer. With time, the need for specialized competences of the viewer has grown more and more essential. This process was particularly intensified in the first decades of the 20th century, when visual narratives, formulated through sophisticated languages, became extremely complicated. One of the most responsible factors in this respect as abstraction, because the forms it created carried completely new meanings. Thus the time of literal referentiality has come to an end. Art has ceased to be a simple mirror reflecting the surrounding reality in a comprehensible way.

PL

Świadomy odbiór dzieł sztuki zawsze wymagał ze strony widza odpowiedniego przygotowania. Z czasem potrzeba wyspecjalizowanej kompetencji odbiorcy stała się wręcz niezbywalna, co szczególnie nasiliło się w pierwszych dekadach XX wieku, kiedy to niezwykle skomplikowały się narracje wizualne, formułowane za pośrednictwem wyrafinowanych języków. Przyczyniła się do tego w znacznym stopniu abstrakcja, która niosła powstającymi w jej obrębie formami zupełnie nowe sensy. Skończył się czas dosłownej referencyjności. Sztuka przestała być prostym zwierciadłem, odbijającym zrozumiale dookolną rzeczywistość.

9

Wiara jako synteza słuchania i widzenia według Lumen fidei

59%

Moskałyk J.

Poznańskie Studia Teologiczne

|

2014

|

issue 28

155-164

EN

Pope Francis in his encyclical reminded us that Lumen fidei contains abundant material truth about the need of the development of a comprehensive religious awareness based on man’s inborn senses. Simultaneously he pointed at their grounding and fulfillment in a person’s practical choices, particularly those pertaining to confidence in and faithfulness to God. Here actual exercise of the attributes of listening and seeing opens the prospect of the perception of something more besides the materially discernible object. This creates the possibility of bringing closer to view the supernatural reality, and at the same time frees a person from a unilateral attachment to transient values. Finally, the gift of listening and seeing performs the only and unique function of actively enriching the inner life of the individual human with the presence and action of God.

10

Przestrzeń „bycia pomiędzy”

34%

Pawłowska-Górska A.

inAW Journal – Multidisciplinary Academic magazine

|

2020

|

vol. 1

|

issue 1

EN

The article touches on the subject of space as a place, image and inspiration for psychological change. This is important for artists who are creatively observing and designing space so that they can create not only a place in the inner world, but also in the [outer] one. The art of designing and observing space can become a rite of passage (initiation). A ceremony in which the liminal space plays a central role – a place of transformation, waiting, being on the doorstep, in the transition between the present life and some new unknown form, “being in between” (betwixt and between). This is where the core of myself, my own self, my home in me, is revealed. Photography can become an image and assistant of the rite of passage, analogous to the process of psychotherapy. The article presents the author’s photographs of liminal space, which, by illustrating the threshold, “being in between”, “both this and that”, inspire the described “multi-point”, or rather “spatial”, perception of the world and myself.

PL

Artykuł porusza temat przestrzeni jako miejsca, obrazu i inspiracji zmiany psychologicznej. Jest to kwestia istotna dla artystów obserwujących twórczo oraz projektujących przestrzeń, aby mogli tworzyć nie tylko miejsce w świecie wewnętrznym, lecz także i wewnętrznym. Sztuka projektowania i obserwowania przestrzeni może stać się rytuałem przejścia (inicjacji). Obrzędem, w którym główną rolę odgrywa przestrzeń liminalna – miejsce przemiany, czekania, przebywania na progu, w przejściu między dotychczasowym życiem a jakąś jego nową nieznaną formą, „bycie pomiędzy” (betwixt and between). Tutaj uwidacznia się rdzeń samego siebie, własnego ja – mój dom we mnie. Fotografia może stać się obrazem i asystentką rytuału przejścia, analogicznie do procesu psychoterapii. Artykuł prezentuje autorskie fotografie przestrzeni liminalnej, które obrazując próg, „bycie pomiędzy”, „zarówno to, jak i to”, inspirują do opisanego „wielopunktowego”, a raczej „przestrzennego” spostrzegania świata i siebie.

Refine search results

2 Roczniki Humanistyczne

1 Forum Oświatowe

1 Poznańskie Studia Teologiczne

1 Roczniki Kulturoznawcze

1 Roczniki Teologii Dogmatycznej

1 Studia Semiotyczne

1 Verbum Vitae

1 inAW Journal – Multidisciplinary Academic magazine

1 ΣΟΦΙΑ. Pismo Filozofów Krajów Słowiańskich

1 Grabarczyk P.

1 Klauza K.

1 Kuczera-Chachulska B.

1 Mordka A.

1 Moskałyk J.

1 Obiedzińska E.

1 Olek J.

1 Pawłowska-Górska A.

1 Popko Ł.

1 Stępkowski D.

2 2021

3 2020

1 2018

2 2016

1 2014

1 2012

Kłopoty z „widzeniem”. O filozoficznie istotnych użyciach wyrażenia „widzieć”

Światło zwycięskie, światło odrzucone. Motyw światła w Iz 1–39

Kształcenie – widzenie – moralność. Herbarta aistetyczne podstawy edukacji moralnej

„Wiara z widzenia”. Pre-ewangelizacyjna funkcja ikonografii

Pierwszy widzący (O części II Tryptyku rzymskiego – rozpoznania wstępne)

W stronę intensyfikacji doświadczenia obrazu. Analiza monochromatycznych prac Rafała Bujnowskiego z lat 2012- 2016

Jakie to płaskie! „Oko” Jerzego Wolffa

Myślenie widzenia

Wiara jako synteza słuchania i widzenia według Lumen fidei

Przestrzeń „bycia pomiędzy”