Search results

1

Audiowizualność literatury. Między „literaturą środka” a elitaryzmem

100%

Regiewicz A.

Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze

|

2021

|

issue 10

11-31

EN

The category of audiovisuality of literature raises the question of the circulation of literature written under the influence of the media. It seems that literature resulting from hybridisation which introduces audiovisual solutions such as thematising audiovisuality, using audiovisual schemes and techniques in the construction of literary works, incorporating audiovisual code into the text, shaping the language of literary expression to resemble audiovisual language and creating genres and styles of literary expression related to audiovisuality is represented by popular now “prose of the centre”. At the same time, the constantly developing e-literature, which searches for its own language and which is closer to new-media phenomena than to audiovisuality, seems to be an expression of new elitism, close to the assumptions of modernist art. Intra-compositional audiovisuality, which does not violate the classical ontology of the text, favors the development of “the literature of the centre” whereas audiovisuality that introduces changes in the very structure of the text has more to do with to formal experiments, being part of the avant-garde nature of activities and bringing the reader closer to highly artistic phenomena, significantly narrowing the field of recipients.

PL

Kategoria audiowizualności literatury prowadzi do pytania o obieg literatury powstającej pod wpływem mechanizmów audiowizualnych. Wydaje się, że teksty będące efektem hybrydyzacji, a więc takie, w których dokonuje się fuzja literatury i przekazów audiowizualnych, tj.: tematyzowanie audiowizualności w literaturze, wykorzystywanie schematów i technik audiowizualnych w konstruowaniu utworów literackich, włączanie kodu audiowizualnego w przekaz literacki, kształtowanie języka wypowiedzi literackiej na wzór języka audiowizualnego, tworzenie gatunków i stylów wypowiedzi literackiej powiązanych z audiowizualnością, są bliższe popularnej dziś „prozie środka”. Jednocześnie wciąż rozwijająca się i poszukująca swojego języka e-literatura, będąca bliżej zjawisk nowomedialnych niż audiowizualnych, jest wyrazem nowej elitarności. Audiowizualność wewnątrzkompozycyjna – nienaruszająca ontologii klasycznej tekstu – sprzyja rozwojowi „literatury środka”, zaś audiowizualność – dotykająca zmian samej struktury tekstu – bliższa jest eksperymentom formalnym, czym wpisuje się w awangardowy charakter działań i zbliża do zjawisk wysokoartystycznych, znacznie zawężając pole odbiorców.

2

Czy potrzebna jest retoryczna teoria literatury?

100%

Regiewicz A.

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica

|

2017

|

vol. 5

62-73

PL

Does anyone need the rhetorical theory of literature? The new various directions of the literary research are continiously appearing. Together with them, new perspectives of the research of the literary texts are opening up. They allow to ask questions concerning the language generated by them, with the use of which they shape the literary discourse. Being aware of the consequences of the linguistic shift for the research on culture, today the rethorical viewpoint in the conduct of the theoretical discourse is adopted. At the same time, the attention is paid to the phrases, style, as well as the metaphors used in the current literary research. The entire reflection is accompanied by the comparative spirit, that is, a certain transdisciplinary openness, which calls for abandoning the internal literary field by the theoretical research, and entering the wide field of the culture research. This process is especially visible in the new theoretical-literary directions (cognitive humanities, constructivism, affective theory of literature etc.) and enables to assign to the comparative literature the role of a binder of the taken discourse on the border between theory and rethorics.

3

Kosmos teorii. Wprowadzenie do konceptu

100%

Regiewicz A.

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica

|

2019

|

vol. 7

16-25

EN

Each social group – including the scientific community – creates a series of internal tensions that determine the relations within that group. They can be explained by social theories, but some phenomena transcend the boundaries of sociology. Theories of the universe provide an interesting perspective in the interpretation of systems within the group. Looking at cosmological models and theories, the article attempts to conceptualize the cosmological metaphor in theoretical and literary reflection. On the basis of Guth’s, Bondi’s or Gödel’s models, the dynamics of development in literary studies is being considered.

PL

Każda grupa społeczna – w tym środowisko naukowe – wytwarza szereg wewnętrznych napięć, które determinują relacje wewnątrz tejże grupy. Można je tłumaczyć teoriami społecznymi, jednak niektóre zjawiska wykraczają poza granice socjologii. Ciekawą propozycję w interpretacji układów wewnątrz grupy przynoszą teorie wszechświata. Przyglądając się modelom i teoriom kosmologicznym, artykuł podejmuje próbę konceptualizacji metafory kosmologicznej w refleksji teoretycznoliterackiej. Na bazie modeli Gutha, Bondiego czy Gödla rozważa się dynamikę rozwoju kierunków badań literaturoznawczych.

4

Głośne pióra. Związki literatury pokolenia “bruLionu” z muzyką popularną

100%

Regiewicz A.

pl.it / rassegna italiana di argomenti polacchi

|

2018

|

issue 9

67-83

EN

One of the typical phenomena of the latest Polish literature (created after 1989) is its musicality. Inclusion of references to performers, specific songs or musical aesthetics in the semantic layer is not only an example of intertextual reference, but an expression of broadly understood intermediality. Music becomes an essential point of reference for new generations of artists, which is audible in the narrative layer of this literature. If one were to look for the beginnings of ‘sound’ in literature, one should look to the generations of ‘martial law’ or ‘bruLion’ when, alongside politics (Solidarity) and religion (the Church), alternative music, with its Jarocin Festival, has become a powerful ideological narrative, expressing rebellion against applicable norms. In this way, it entered the literary salons, displacing traditional understanding of the correspondence of the arts, relating to the relationship between literature and classical music. Currently, it is popular music which is the main carrier of intermedial meanings in literary texts.

5

Retoryczność teorii wobec praktyk literatury w dobie audiowizualności starych i nowych mediów

100%

Regiewicz A.

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica

|

2022

|

vol. 10

165-179

EN

In recent years, there has been a development of interdisciplinary research in literary studies. In the language of theory, a number of concepts transferred from other scientific disciplines appeared. In connection with the development of media and new technologies, audiovisual concepts have become popular. The article reflects on the mechanism of adapting the vocabulary of literary theory to the audiovisual field, which determines contemporary literary communication. Used and popular media metaphors often have a literary approach or are used in a purely philological way as a clue or metaphor. These concepts, transferred to the language of literary theory, lose their source properties, leading to blurring the boundaries of disciplinary discourse. They become an attempt to negotiate meanings within well-known, sometimes refreshed, reborn, reconstructed, theoretical concepts derived from old-fashion structuralism.

PL

Wraz z rozwojem badań interdyscyplinarnych w obrębie literaturoznawstwa pojawiło się wiele pojęć przenoszonych z innych dyscyplin naukowych do kręgu literaturoznawczego. Jednym z takich obszarów niewątpliwie jest audiowizualność związana z rozwojem mediów i nowych technologii. Artykuł podejmuje refleksję nad mechanizmem dostosowywania słownika pojęć teorii literatury do pola audiowizualnego, które wyznacza współcześnie komunikację literacką. Używane i popularne metafory medialne mają bardzo często literaturoznawczą proweniencję albo wykorzystywane są w sposób czysto filologiczny na poziomie tropu czy metafory. Przenoszone do języka teorii literatury tracą swoje źródłowe właściwości, prowadząc do rozmycia granic dyskursu dyscyplinowego. Stają się one próbą negocjowania znaczeń w obrębie dobrze znanych, czasem odświeżonych, odrodzonych, zrekonstruowanych, pojęć teoretycznych wywiedzionych z dobrego, starego strukturalizmu.

6

Kerygmat w mieście. Religijny performance czy heideggerowskie wydarzenie?

100%

Regiewicz A.

Collectanea Theologica

|

2019

|

vol. 89

|

issue 3

137-159

EN

For the past few years, on Sundays during the Easter period, groupsof Catholics fill city squares (parks, shopping centres and the like) andcelebrate the liturgy giving a testimony to Christian life. Very often theseplaces are crossroads of trade, leisure, entertainment and commute trails,hence the celebrations raise actual bewilderment in busy passers-by. Suddenly,by imposing sacral references on the spaces of the profanum, theybecome symbolic places, the embodiment of a living Church on the move.The article attempts to read these specific meetings in the context of culturalphenomena: a theatre play, a live performance act, flash mobs, andothers. The article also contemplates the construction of meaning of suchspace interpreted anew through the prism of these forms of evangelisation.

7

Po co poetom Średniowiecze? Różewicz – Herbert – Miłosz

100%

Regiewicz A.

Tematy i Konteksty

|

2020

|

vol. 15

|

issue 10

372-386

EN

The paper attempts to describe the concept of the medieval period built by Polish poets: Tadeusz Różewicz, Zbigniew Herbert and Czesław Miłosz. The authors use this concept for the evaluation of contemporary times. The image of the Middle Ages is, on the one hand, an ethical concept abounding in references to the category of Heritage (civilisational and spiritual), and on the other hand, a dark period in which the individual and the human God become lost. The poets prefer using Enlightenment and Romantic clichés, creating a clear ideological view by means of them.

PL

W artykule podjęto próbę opisu koncepcji średniowiecza zaproponowanej przez polskich poetów: Tadeusza Różewicza, Zbigniewa Herberta i Czesława Miłosza. Autorzy wykorzystują tę koncepcję do oceny współczesności. Obraz średniowiecza to z jednej strony koncepcja etyczna pełna odniesień do kategorii Dziedzictwo (cywilizacyjne i duchowe), z drugiej zaś mroczny okres, w którym człowiek i Bóg człowiek gubią się. Poeci wolą używać klisz Oświecenia i Romantyzmu, tworząc za ich pomocą klarowny pogląd ideologiczny.

8

Nie złamie trzciny nadłamanej… Nowy wymiar świętości w kinie i filmie telewizyjnym na Wyspach

100%

Regiewicz A.

Studia Filmoznawcze

|

2019

|

vol. 40

135-153

EN

The image of holiness shaped in the tradition of European culture in the last half-century has clearly changed. The place of spiritual saints was taken over by the full blooded characters, full of inner struggle, immersed in the flow of everyday life. The new saint’s image is taken over by the cinema, distrustful — just like the entire postmodern culture — towards total narratives, including religious ones. Such an image emerges from the Calvary and Broken series analysed in the article. They propose a picture of “ordinary sanctity,” which not only fits in the teaching of Pope Francis, but is a return to the evangelical image of the holy apostles: simple, passionate, ready to sacrifice their life, and weak, making mistakes, falling into crises.

9

Piersi w świętości…

100%

Regiewicz A.

Tematy i Konteksty

|

2017

|

vol. 12

|

issue 7

426-437

EN

The analysis of medieval hagiographic stories bring an interesting reflection on the role and significance of female breasts in faith transmission. Their presence in cultural transmission, despite common conviction about absence of erotic motives in the culture of the Middle Ages is quite widespread. It is strongly connected with biblical tradition in which the breasts become a symbol of mother-hood and at the same time of youth and joy expressed by wine. Simultaneously in early Christian tradition female breasts become the mark of martyrdom. Mythical narration emerging in this way combines milk and blood as life-giving juices which may be sucked by a “child of God”.

10

Modlitwa jako forma bluesowej wypowiedzi lirycznej

100%

Regiewicz A.

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura

|

2024

|

vol. 16

|

issue 1

57-68

EN

An indisputable feature of blues music is its religiosity and confessionality linked to the personal tone of lyrical expression. A confessional attitude is inscribed in the personal experience of the performative subject, which is expressed both in the textual layer and in the musical solutions correlated with it. Growing out of the “negro spiritual” tradition, the blues operates with an appropriate musical aesthetic: the lowered degrees of the blues scale correspond with complaint songs, expressing the pain of human existence. The spaces of expression outlined here include those where musical, existential, emotional, and personal expression meet in prayer, which is understood as a form of lyrical-musical expression. The analysis of two songs taken up in the article, Tadeusz Nalepa and Breakout’s The Prayer and Dżem’s The Prayer III, understands the works through genre consideration; it examines the communicative situation that is a result of adopted conventions and structures, specifically the three elements: invocation, petition, and “fruit” (fructus).

PL

Niepodważalnym rysem muzyki bluesowej jest jej religijność oraz wyznaniowość powiązana z osobistym tonem wypowiedzi lirycznej. Postawa konfesyjna jest wpisana w osobiste doświadczenie podmiotu performatywnego, czego wyrazem zarówno warstwa tekstowa, jak również skorelowane z nią rozwiązania muzyczne. Wyrastający z tradycji negro spirits blues operuje odpowiednią estetyką muzyczną: obniżone stopnie skali bluesowej korespondują ze skargami-zaśpiewami, wyrażającymi ból ludzkiej egzystencji. Zarysowane tu przestrzenie wypowiedzi: muzycznej, egzystencjalnej, emocjonalnej, osobistej spotykają się w modlitwie rozumianej jako forma wypowiedzi liryczno-muzycznej. Podjęta w artykule analiza dwóch piosenek: Modlitwy Tadeusza Nalepy i zespołu Breakout oraz Modlitwy III Dżemu, wpisuje utwory w rozważania gatunkowe, sytuację komunikacyjną wynikającą z przyjętej konwencji oraz strukturę wyrażającą się poprzez trzy elementy: inwokację, petycję i „owoc” (fructus).

11

THE PORNOGRAPHIZATION OF IMAGINATION. SOME COMMENTS ON PORN STUDIES IN LITERARY RESEARCH

100%

Regiewicz A.

Prace Polonistyczne

|

2020

|

vol. 75

21-42

PL

The exploration of human sexuality at the end of the nineteenth century did not immediately stimulate the development of research in literary eroticism. Its development is associated not so much with the discoveries made by anthropologists as with the influence of the Nietzsche’s philosophy and Freud’s psychoanalysis. The theory of Dionysian culture with its concept of libido (which in times of the supremacy of high culture remains hidden in the language of literature) contributed to the first wave of erotic criticism. Decades later, its development was related to feminist criticism, followed by gender studies and homoerotic studies. What seems interesting in this context is the lack of reflection on the role of the audiovisual pornographic imagination in most contemporary literature. While porn studies is present in sociology, anthropology, and film studies, it is still absent from literary studies. The article presents the mutual influence of literature and pornographic cinema, showing the limitation of the traditional tools used in literary studies in the analysis of contemporary literary descriptions of sexual acts. It examines the reason for the lack of research on this topic, paying attention to the ethical and aesthetic consequences of changing this situation. Finally, it outlines the areas of interest that porn studies could help explore.

12

Wspólne drogi literatury popularnej i komparatystyki kulturowej

100%

Regiewicz A.

Jednak Książki. Gdańskie Czasopismo Humanistyczne

|

2017

|

issue 8 "Jak czytać (pop)literaturę?"

27-50

EN

It has been two decades since Słownik literatury popularnej edited by Tadeusz Żabski and the monography of Anna Martuszewska on the meaning of popular literature were published, and we are today pleased to notice that “the third kind” has not only provided space for scientific discourse, but has also become one of the leading objects of reflection and didactics in the academic world. Despite constant efforts to build coherent and possibly capacious methodological apparatus to study popular literature, it is still hard to find a universal key to conducting research in this scope. This certainly is a consequence of reaching out to various disciplines and instruments developed by various methodologies, enforced by broad spectrum of influence of popular literature: from the text itself to all kinds of artistic forms (graphic arts, comics, cinema, media, new media) and cultural practices (ritualization, theater, performance). One of the research proposals is cultural comparability, enrooted in the American school of comparative study, which analyses the text within its entire cultural image. The point of interest is the moment of “reading” literary, cultural phenomena as well as other human activities in the world, based on their interactions. Comparability uses tools developed on the grounds of post-structural literary studies to confront the text with other cultural narratives, thus opening it in a discursive manner to other than literary interpretative contexts, which manifest their creative power and vitality.

13

„Opera mleczana”: Między teatralnym komiksem a musicalem

100%

Regiewicz A.

Pamiętnik Teatralny

|

2023

|

vol. 72

|

issue 2

85-102

EN

This article offers an analysis of the performance Opera mleczana (Milk Opera), directed by Mikołaj Grabowski, which premiered on 9 March 2003 at Narodowy Stary Teatr im. Heleny Modrzejewskiej (Helena Modrzejewska National Old Theatre) in Kraków. Its libretto and music by Stanisław Radwan were based on satirical drawings by Andrzej Mleczko. Using the theory of intermediality, the author interprets not only the content of the performance, but also the various forms and means of expression it employs, borrowed from opera, musical, film, soap opera, and comic strips. It is argued that the show’s hybridity contributed to its popularity, as it made it easier for the actors to connect with a multigenerational audience.

PL

Artykuł jest analizą spektaklu Opera mleczana w reżyserii Mikołaja Grabowskiego (Narodowy Stary Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Krakowie, prem. 9 marca 2003). Podstawę spektaklu stanowiły libretto i muzyka Stanisława Radwana, stworzone na bazie satyrycznych rysunków Andrzeja Mleczki. Posługując się teorią intermedialności, autor podejmuje próbę interpretacji nie tylko treści przedstawienia, lecz także wykorzystanych form i środków, które twórcy przenieśli z opery, musicalu, filmu, opery mydlanej czy komiksu. Hybrydyczność Opery mleczanej, według autora, przyczyniła się do popularności przedstawienia, ponieważ ułatwiła aktorom nawiązanie kontaktu z wielopokoleniową widownią.

14

Barokowe koncepty w najnowszej prozie polskiej

100%

Regiewicz A.

Świat i Słowo

|

2023

|

vol. 40

|

issue 1

223-238

EN

Baroque concepts in contemporary Polish prose One of the most identifiable features of baroque poetics is the concept. It can be understood as a set of tricks or as a stylistic and creative idea that defines the way authors think. Due to its use of paradox, the concept has attracted the interest of contemporary literature created under the auspices of postmodernism. This article attempts to show some solutions of Polish contemporary and recent literature that refers to the tradition of the concept. The operation of the concept takes place both on the external literary level (polymedia genres) and on the internal literary level (narrative figures derived from baroque poetics).

15

Zasada tranzytywności w edukacji humanistycznej. Popkultura i kanon

100%

Regiewicz A.

Podstawy Edukacji

|

2020

|

vol. 13

13-25

EN

In Poland, a discourse on the relationship between the canon and pop culture has been going on for almost thirty years. It is dominated by the belief that these methods of cultural communication are completely divergent. The canon is understood as a bastion of tradition and values and as such is in contradiction with popular culture. This conflict has educational consequences. Creates a resonance in the relationships and teachers,who more and more often show greater knowledge of pop culture phenomena than the so-called cultural canon. The impasse that the school is currently experiencing requires a reaction, and this seems to be possible by drawing attention to the subject of education and turning to the "here and now". In order to explain the possibility of breaking the “cold war” situation between the canon and pop culture, the article cites the transitive principle as a method of building a dialogue between both sides of the dispute.

PL

W toczącym się w Polsce od niemal trzydziestu lat dyskursie na temat relacji kanonu i popkultury dominuje przekonanie o całkowitej rozbieżności tych przestrzeni doświadczenia w komunikacji kulturowej. Niechęć obrońców kanonu jako bastionu tradycji i wartości wobec kultury popularnej przekłada się także na płaszczyznę edukacji, która stoi w obliczu kryzysu sensowności podejmowanych działań. Wiąże się to zarówno z odbiorcami, jak i samymi nauczycielami, którzy coraz częściej wykazują się większą znajomością zjawisk z zakresu popkultury niż tzw. kanonu kulturowego. Impas, jaki obecnie przeżywa szkoła, wymaga reakcji, a ta wydaje się jest możliwa poprzez zwrócenie uwagi na podmiot kształcenia i zwrot ku temu co „tu i teraz”. Dla wyjaśnienia możliwości przełamania sytuacji „zimnej wojny” pomiędzy kanonem a popkulturą w artykule pozostaje przywołana zasada tranzytywna jako metoda budowania dialogu pomiędzy obiema stronami sporu.

16

Audioantropologia odgłosów

100%

Regiewicz A.

Przegląd Kulturoznawczy

|

2017

|

issue 1 (31)

106-125

EN

This article addresses three major concepts: audiality, anthropology and sound, outlining research horizons for the adopted approach to the topic discussed. Audio-anthropology studies sounds situated right between the main sound narration produced by culture and anthropological experiences of a man – his biology, physiology and mechanics. A sound, as a manifestation of behavior – a sound event, becomes part of a particular behavior stream, social activities which reflect a variety of cultural forms centered around different aspects of experiencing reality by a man and his relationship with the surrounding world, expressed through behavior patterns, habits and customs, traditions and rituals, reflected by social norms and standards, related to experiencing corporality (intimacy, sexuality, hygiene, illness, death, etc.), emotions, sensuality, etc. Based on the phenomenological-anthropological approach, the proposed comparative tool intends to move towards semiotics, which enables to read sounds in the cultural code of a particular community. Thus, it becomes an element of cultural communication: not so much a sound as a semantic gesture, interpreting various phenomena existing in a specific culture. Audio-anthropology of sounds opens a whole new field for scientific discourse to cultural studies researchers, allowing to better describe a man and his place in the surrounding reality.

17

Nowe media i edukacja szkolna – wprowadzenie do projektu

63%

Kłakówna A., Regiewicz A.

Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja

|

2016

|

vol. 19

|

issue 1(73)

155-170

EN

New media are changing the cultural paradigm that identifies us. What it brings about is the necessity of the reflection on the organisation, forms and contents of mass education, which do not correspond to the cultural situation. The properties of the new media specify anew both the way of perception and – what neurobiologists’ research shows – of understanding, knowledge acquiring, using senses in perception, etc. Such change should be accompanied by the re-definion of education covering not only the new contents or using new technologies, but, first of all, complying in its design with the characteristic features of a new recipient shaped by new media. The article attempts to set up horizons and directions of the development of the humanistic education respectively to the recognition that indicates a continuously deepening gap between the cultural reality that surrounds us and the education offered by public schools, which self-evidently impact horizontally and vertically comprehended interpersonal relations.

PL

Nowe media zmieniają określający nas paradygmat kulturowy. Wynika stąd konieczność refleksji nad organizacją, formami i treściami masowej edukacji, które nie przystają do nowej sytuacji kulturowej. Właściwości nowych mediów określają na nowo zarówno sposób percepcji, jak i – co pokazują badania neurobiologów – rozumienia, przyswajania wiedzy, wykorzystywania zmysłów w postrzeganiu itd. Takiej zmianie powinna towarzyszyć redefinicja kształcenia obejmująca nie tylko nowe treści czy wykorzystująca nowe technologie, ale przede wszystkim odpowiadająca w swojej konstrukcji właściwościom nowego odbiorcy kształtowanego przez nowe media. Artykuł stanowi próbę wyznaczenia horyzontów i kierunków rozwoju edukacji humanistycznej odpowiednio do rozpoznań wskazujących wciąż pogłębiającą się przepaść między otaczającą nas rzeczywistością kulturową a edukacją oferowaną przez szkołę publiczną, co w ewidentny sposób rzutuje na horyzontalnie i wertykalnie pojmowane relacje międzyludzkie.

18

Opera – Pop – Kultura: Wprowadzenie

63%

Lisiecka K., Regiewicz A.

Pamiętnik Teatralny

|

2023

|

vol. 72

|

issue 2

11-14

EN

Introduction to essay cluster Opera - Pop - Culture.

PL

Wprowadzenie do bloku tematycznego poświęconego relacji między operą a kulturą popularną.

Refine search results

Audiowizualność literatury. Między „literaturą środka” a elitaryzmem

Czy potrzebna jest retoryczna teoria literatury?

Kosmos teorii. Wprowadzenie do konceptu

Głośne pióra. Związki literatury pokolenia “bruLionu” z muzyką popularną

Retoryczność teorii wobec praktyk literatury w dobie audiowizualności starych i nowych mediów

Kerygmat w mieście. Religijny performance czy heideggerowskie wydarzenie?

Po co poetom Średniowiecze? Różewicz – Herbert – Miłosz

Nie złamie trzciny nadłamanej… Nowy wymiar świętości w kinie i filmie telewizyjnym na Wyspach

Piersi w świętości…

Modlitwa jako forma bluesowej wypowiedzi lirycznej

THE PORNOGRAPHIZATION OF IMAGINATION. SOME COMMENTS ON PORN STUDIES IN LITERARY RESEARCH

Wspólne drogi literatury popularnej i komparatystyki kulturowej

„Opera mleczana”: Między teatralnym komiksem a musicalem

Barokowe koncepty w najnowszej prozie polskiej

Zasada tranzytywności w edukacji humanistycznej. Popkultura i kanon

Audioantropologia odgłosów

Nowe media i edukacja szkolna – wprowadzenie do projektu

Opera – Pop – Kultura: Wprowadzenie